【藝術三月】美學的一體兩面：4個在藝術展中的時裝單位
《一物》常在時尚中看藝術的元素，在這個藝術三月中大概要換個角度，在藝術中看時尚的變化。以下四個品牌均在本月的大型藝術展中設立了自己的角落，透過不同的元素和媒介演繹美學的一體兩面。
#1 Jimmy Choo X Off-White X Hand & Rose
這是三個層面上的聯乘：奢華時裝X街頭潮牌、時裝X藝術、藝術X花藝。Jimmy Choo在Art Central期間，邀來著名花藝品牌Hand & Rose為其與Off-White合作推出的鞋履系列設計裝置藝術，在一輛迷你貨車周圍放滿顔色斑斕的花卉，意境充滿對比之餘亦擁有強烈的生命力。花藝師Sarah Lineberger更在場為嘉賓介紹設計概念：「正如Jimmy Choo與Off-White之間的對比充滿火花，花的柔弱和貨車的強勢同樣也是對比，證明優雅與剛強能兩者並存。」
#2 initial X Nick Verstand Studio
全黑的空間中傳來柔和卻迷幻的音樂，頭頂上射出一束束形狀變換的激光牆，讓身在其中的人猶如進入另一個維度的空間——這是initial與荷蘭當代藝術家Nick Verstand為Art Central合作設計的激光藝術裝置「ESPER」，觀眾進入裝置後將會被黑暗剝除視覺，除了激光照射的範圍根本看不到其他的位置；你卻能透過聽覺、嗅覺等其他方式接收訊息。除了以僅餘的視覺拍照打卡之外，進入「ESPER」的讀者不妨好好體驗一下藝術家為我們塑造的安穩與靜謐。
#3 Lane Crawford X Craig & Karl
在Art Central的「The Terrace」室外位置，Lane Crawford為藝術展觀眾帶來活潑繽紛的互動裝置。品牌邀請了雙人藝術組合Craig & Karl設計了一系列動畫貼紙，讓到場觀眾能在自己的社交媒體照片上製作拼貼圖，並上傳在展覽裝置及連卡佛的網站上展出，最多人投票選擇的最佳照片更能獲得限量版的Craig & Karl滑板。或許這正是Andy Warhol「成名15分鐘」理論的電子藝術體驗吧？
#4 Lady Dior As Seen By
來自法國的時裝大宅Dior終於在巡迴台灣、韓國、米蘭等地後，在香港Art Basel開幕期間再度帶來其著名展覽「Lady Dior As Seen By」。品牌邀請全球多個知名藝術家如Olympia Scarry、Sophie Zenon、黃蘭等人，為經典的Lady Dior手袋重塑翻新，加入自家創作理念以及文化。每巡迴至一個城市，品牌便會邀請當地的藝術家代表着手創作，是次他們便邀請了香港藝術家甘志強將手袋化身飛鳥的竹材雕塑，優雅時尚之餘亦充滿本土特色。