【M+展】楊嘉輝賑災專輯威尼斯歸來　新作回應六四後港人移民潮

從威尼斯回到香港，每位藝術家都必須面對同一個問題：兩地的展覽空間大不相同。威尼斯雙年展香港館的展場原是民居，而且樓上及附近至今仍有當地居民居住，這個空間給人的感覺，用客席策展人郭瑛的話說，就是「家居感很強」。威尼斯雙年展開幕後的幾個月裏，郭瑛還多次回到展場觀察，她發現香港館附近的街坊，有老有少，喜歡在陽光沒有那麼猛烈的下午坐在香港館的庭院裏消磨時光。但回到香港，M+展亭沒有庭院，周圍更是一片工地，即使在展亭裏的空間，也和香港館的家居感很不同——M+展亭是一個傳統的白盒子空間。

由Samson在海上清唱數字版《滔滔千里心》的錄像作品《Lullaby (World Music)》，在威尼斯本是放在香港館靠近河道的地方，錄像中的香港海域和展場旁的威尼斯水道相映成趣，但是一般人也許不容易留意到這個作品，除非去上廁所或走過去欣賞河道風光；而M+展亭顯然沒有這樣的環境，於是Samson和策展人郭瑛決定換一種呈現方法，把最後一個空間打造成音樂家的工作室，穿過工作室的玻璃窗，可看到展場第一部分的雕塑，以及外面的霓虹燈。霓虹燈的英語「The world is yours, but also ours, but basically yours」，譯自毛澤東名言：「世界是你們的，也是我們的，但是歸根結底是你們的」，作品原是放置在香港館庭院中。Samson在去年的訪問中曾言，這個作品只有視覺元素，沒有聲音，表達的訊息卻非常「響亮」。

觀眾也許聽不出來鋼琴演奏的是什麼歌曲，其實同樣是慈善歌曲，是1990年香港電台「香港心連心」計劃的主題曲《凝聚每分光》。當年剛剛經歷了六四運動的港人，對97回歸的信心進一步跌到谷底，移民潮達到高峰，「香港心連心」計劃正是為了呼籲港人留下來。有份演唱這首歌的歌星包括梅豔芳、林子祥、譚詠麟、羅文、許冠傑，以及近年很「忙」、常被人請出來「齊鼓掌」的徐小鳳，這些歌星當年在港人心中都頗具份量，然而群星演唱歌曲的呼籲方式，在當年究竟起了多大的作用？回歸二十年後，近年還經歷了雨傘運動、中港矛盾、旺角騷亂，港人移民呼聲再起，鋼琴的噪音所呼應的，或許不止是二十多年前港人面對回歸的焦慮。

「這個作品對音樂的回應更直接，是一種比較『自閉』的情緒，就像是香港人對着自己說話一樣。」Samson一邊解釋，還一邊詮釋這種情緒，「類似在說『係咁啦』。」移民與Samson的個人經歷也有關，他中學時到澳洲讀書，直至大學畢業後，曾一度回港攻讀碩士學位，之後在美國完成博士學業後，便以音樂家、藝術家等多重身份，一直留港生活、工作和創作。同樣生活於這片香港地，對於港人近年的情緒、感受，他也當然身同感受。郭瑛建議觀眾用二十多分鐘去觀賞這個展覽，希望觀眾從現實空間抽離出來，去感受，去思考。

展覽以「世界巡迴演」為名，除了展覽，還名副其實地有一系列相關的「演出」活動。曾在威尼斯展覽中獻出歌喉的即場演唱家Micheal Schiefel，由於條件限制未能到威尼斯的群聲合唱團，都會在香港作現場演出；無伴奏合唱團「一舖清唱」成員黃峻傑，及香港小交響樂團樂團首席James Cuddeford，將分別以新創作品回應翻唱歌曲。此外，M+還首次設置限定商店，推出和藝術家聯手構思的限量商品，這次的限定商店還配合展覽主題設計成演出後台化妝間的樣子。立法會今日討論西九文化區的財務狀況，預計未來十至十五年都難以達到收支平衡，不知限定商店能幫補多少？