「傳統」對時裝創作是負擔還是靈感來源？
記得前兩年DSE的中文作文題目其中一條為「傳統往往是創新的包袱」，要跟隨前人的腳步還是走出自己的路這兩個選擇之間，着實沒有標準答案。若果將這問題放諸於時裝創作的立場上，設計師們又怎麼看？
採訪：Ammis Chan
拍攝及剪輯：Lacey Li
Jane Ng@Phenotypsetter：傳統當然是創作的基礎，但要好好運用傳統才能幫助設計。
楊展@YEUNG CHIN：傳統是我的靈感來源，我們有傳統才可以挑戰，做一些比傳統新的事，但不代表要摒棄傳統。傳統是一本字典，或者對與錯的標準，有了這個標準，我們可以判斷要改變多少、保留多少，是一把尺子。
Aries Sin@MODEMENT：傳統是一個很豐富的庫存，像一個圖書館。很多時創新是有一個根本，然後推翻及重塑，現時沒有事是從零開始，每個人每天都在累積自己的歷史，每樣事物都是vintage，所以你是用了很多經歷才創造一件新物。傳統也是你意念的一個部份，不能夠分割。
Mountain Yam@112 mountainyam：傳統帶給我們很多回憶、元素或者教學用途。它可以輔助我去學習何謂真正的元素，用新的思維重新去體驗一個混合體。將新和舊混合是一個很好的概念，如果沒有過往便難以展望將來。
Mim Mak@HANG：傳統在我的思維中，是上一代傳下來的智慧。為何那件事做了出來而留下來，是經過很多試驗、成功失敗的情況下才會成為成為傳統，所以傳統中一定有一些事值得我們這一代去為它重新塑造，但就需要保留一些特質，我覺得是一個挑戰。
Derek Chan@DEMO.：傳統對我來說一定不是束縛，而且也是我很多的靈感來源。每一季我即使有不同的主題，也會用到很多傳統的事，例如一些歷史、衣服細節如廓形、工藝，有些人覺得很舊，但只要將它轉換一下放進現代的衣服，很多新的元素便會出來，所以我很尊重傳統 ，也喜歡將那些細節放進衣服，這也是我的品牌哲學的一個要點。
Kevin Ho@KEVIN HO：是我的創作靈感，我們永遠可以從以前的創作找到新事物。你會見到一些很美的設計，思考如何進步做得更好；又或者有什麼不好的，就改善得更好。
Shirley Wong@FromClothingOf：我這季的主題是Less Is More，正是加入了中國戲服的元素。傳統對我是一個靈感來源，有很多工藝、既有特色用作參考，再融合為自己的元素。
所謂創作，都是經由一次又一次的失敗累積才帶來的一次成果，「傳統」留給我們的不論是一些作品還是技藝、思考模式，都是「前人種樹，後人乘涼」。在時裝創作中，設計師就是負責跳出既有的限制，然後加入自己的想像力來革新，再經過時間的沉澱來將「創新」變為下一個「傳統」。不過如何從傳統取經，翻新又是否成功則是另一回事了。