【默劇】社會走得那樣快 我們記得的聲音還剩多少？
「記得小時候會聽到蟬聲、風聲，很多不同的聲音，但現在於都市裏真的找不到了。城市在這二十年改變得太快，有很多東西缺失了，我希望觀眾能跟我們一起重頭回憶。」洪流裏的人如常每日忙碌，走得太快，有時會錯過很多東西。繼2015年劇團「同流」演出默劇《活．在香港》後，導演鄧偉傑與三位演員共同創作第二步曲《都市的聲音》，繼續以香港作背景，今次卻要說一系列不被聽見、被消失或被遺忘的都市聲音。
「每人心裏都有自己的聲音」
有日，導演鄧偉傑工幹回來，咳了一整晚，忽然就想講這種聲音。「除了這種生理上的咳嗽聲、打噴嚏聲，大家常說社會變了、病了，到底生病的聲音是怎樣的？這些病的聲音洐生出來的感覺又是怎樣的呢？」這是他想說的一種聲音。鄧偉傑也會演出劇中其中一位角色。
參與該劇的演員林子傑說，香港過去十年發聲的空間縮窄了，因為很多政治原因，言論自由受制，不少人被滅聲，對比網絡世界的自由產生出種種矛盾，他想呈現這㮔滅聲的困境。另外兩位演員吳紹熙和黃譜誠同樣說自己內心的聲音，一個放下自己迎合社會，一個重新適應，甚至學會享受，到底哪一個會比較快樂呢？
「每人可能心裏都有一種聲音，並對某些聲音特別敏感，所以我們總共四個演員將會探索自己最想講的聲音，每個人都有自己的主題，演一段獨腳戲，我再串連起來，形成一個小時的浮世繪。」四個人四把聲，導演希望每位演員都可以參與創作，一起討論，一同發聲。最後各自從內心出發，找出外在的表達技巧，傳遞給觀眾。
肢體配合城市之聲 連結遺忘的世界
劇名為《都市的聲音》，但戲劇卻以默劇的形式進行，鄧偉傑更明言內容比上一部《活．在香港》抽象：「上一套劇我們會有較具象的場景，一些相對片段式的故事，今次卻沒有故事，反而是表達一種狀態、畫面或時刻。」
既沒線性的敍事形式，又沒有對白，不怕觀眾覺得難明嗎？「你說不擔心是假的，但怕就不會做啦。」鄧偉傑笑說。明知難為而為之，因為他視這部作品是對觀眾的一次挑戰。雖然抽象，但這次表演可以讓觀眾擁有更大的聯想空間，大家需要完全投入表演之中，從演員的肢體動作中聯想自己及身邊人的生活和經歷。他希望「演員從內心出發，找出外在的表達技巧，將那份感覺傳遞給觀眾」。
雖是默劇，但黑盒劇場裏不是全無風聲，也不似差利卓別靈的默劇般有背景音樂配襯。相反，鄧偉傑請聲音設計師親身走入城市收集聲音，整理後在劇中播放。在這個多小時裏，觀眾看似與世隔絶，卻能藉聲音作引，重新連接已遺忘的世界。
《都市的聲音》
時間：即日至2月12日 3pm；8pm
地點：葵青劇院黑盒劇場
費用：＄220；＄120
Profile
鄧偉傑，同流藝術總監及港專業戲劇同盟副會長。先後畢業於香港演藝學院、法國巴黎馬塞．馬素國際默劇學校、英國Middlesex University，是香港首位跟隨已故國際默劇大師馬塞馬素（Marcel Marceau） 研習三年的舞台藝術工作者。1992至1998 年曾任教於香港演藝學院戲劇學院，之後幾年穿梭於港、英、韓國從事劇場創作及教學工作，2007 年回歸香港。2010 年憑《笑の大学》（糊塗戲班）獲第九屆香港舞台劇獎「最佳導演」及「最佳男演員」。