【專訪金培達．下】金像獎得主 籲入行新人：有樣嘢比能力重要…
由《如果愛》、《忘不了》、《七月與安生》到今年的《大樂師為愛配樂》，本地資深音樂人金培達多次為香港電影創作原作音樂，並已9次在香港電影金像獎中獲頒殊榮。
以創作音樂為業，似是一份很浪漫的工作，但金培達卻說過程其實是沉悶非常，而且每每要趕於限期先交貨，更笑言「唔夠瞓」已是行內的既有文化！
今日科技發達，不少人都可在網上找到教學短片自學作曲，放上網絡、社交平台時更隨時賺到數百數千個讚好，因此便滿腔熱誠希望入行，抱着心態是要追夢。
不過作為這行的前輩，資深電影配樂人金培達卻反而非常「貼地」，認為年輕人願捱更抵夜、節衣縮食只是其次。他語重心長地說：「要對自己客觀，或是再清楚一點，便是對自己的能力客觀。」他甚至不諱言：「不是謙卑與否，是要清醒一點。」金培達說，年輕人在缺乏實戰經驗下，不其然地自視過高，雖然他理解創作是主觀的，也一定會喜歡自己的創作，但還是應學習怎樣客觀地批評自己的作品才行。
他建議，最好的做法便是要視每個作品為自己最後的創作機會，「我們做的是流行藝術，它需要受市場的考驗。當你把『飯碗』的押到一首歌上，你便知道這作品夠不夠好。」
金培達金像獎獲獎作品：
夢想是動力還是枷鎖？
有沒有一個界限，告訴自己是否適合留在業界發展，或是應放棄這個音樂夢？他娓娓地說：「生活與你的年齡自然會告訴你。給予自己3、4年時間，然後衡量自己在當中賺到多少錢、有多少翻單、建立了多少關係、別人對自己的作品有什麼評價等，然後你便會知道自己應否繼續在這行業發展。」他頓一頓：「沒錯，你可以繼續嗌堅持、夢想，但多嗌數次人便會冇力，因為未有飯食。」
雖然說話不忘幽默，但金培達的說話卻是無比認真。「我覺得那些心靈雞湯聽太多，時時覺得『不應妥協』，但個人來說，我是挺怕這種說法的，因為當你未認清自己（的能力時），這種堅持只會成為你的枷鎖。是，你可以把生活質素犧牲掉，但你始終要吃飯。」
金培達指電影作曲這工作沒有一套特定的入行方法，「無論是導演、演員、燈光，若你問他們如何入行，你會聽到一千個不同的故事，因為如會計、老師等職業，大概會有條軌跡。然而，電影這行業這是不同的。」他指自己亦是受提攜而入行，令他不禁寄語踏足這行業的新人，人脈比能力更重要，「當沒有人聽過你的名字，還可以談什麼能力？」
美國回港 也曾試過摸索前路
如此苦口婆心，是因為他當年在美國看見市場競爭很大，加上希望在自己的家鄉發展，於是便決定在30歲之年回港，並希望以賣音樂為生，只是事實並不如想像中一帆風順，「一開始聽到有comment說自己不太懂得寫香港風格的歌，我當然不忿氣，我在美國回來，美國的音樂與我所學到的，都比香港歌『高深』，但及後才發現是要學習的。」
自己作的歌曲未有人欣賞，於是他便嘗試以編曲來幫補生計。自問當時的日子是「餓不死你，但又走不前」，甚至曾有朋友介紹他去轉行做電腦，但最後他婉拒。他形容在當時的狀態中徘徊比沒有工作更辛苦，幸好後來發現自己強項是為廣告及電影配樂，才開展了另一條路。一做便20多年，雖然近年香港電影產量較以往少，亦多了與兩地合作的製作，看似延伸的電影配樂機會亦較少，但金培達反認為因網絡發展，興起不同形式的電影製作，如較小型的網絡電影，為年輕人開拓了新的機會。
不過金培達還是寄語年輕人應多爭取機會，用實力向業界證明自己的能力：「假如你是一個有創造力的人，有job你才創作，那你應該愛這工作未夠深，因為你應該沒有client亦要繼續創作。因為當有顧客時，一殺到門口便伸手問你要portfolio，如果你那時兩手空空，便喪失機會。」