【專訪】《神奇虎爸》導演莫羅斯：電影是一種精神體驗
在今年辛丹斯電影節和康城電影節大獲好評的《神奇虎爸》（Captain Fantastic），故事圍繞一個非傳統家庭的公路旅程。由維果莫天森（Viggo Mortensen）演繹的爸爸受左翼思潮啟發，討厭物質掛帥的大城市生活，帶同妻子與六位兒女走到山中生活，更親授子女各式各樣的技能和知識。突如其來的生活巨變，令這位非一般爸爸要帶同子女們返回現代社會……導演莫羅斯演員出身，曾在《美色殺人狂》、《娛樂大享》等電影演繹重要配角，轉為導演是因為有話要說，他指故事啓發自生活，並直言在創作時重新思索怎樣成為一位父親。
問：01記者 答：莫羅斯
問：是什麼啟發了你拍攝《神奇虎爸》？
答：《神奇虎爸》並非一部自傳電影，而是我成為人父後從生活裏得到的啟發。我有兩位孩子，寫這個劇本時就一直在想怎樣成為爸爸、丈夫，還有思考我的人生價值觀，怎樣將它傳給我的孩子。因為作為父母，總希望子女在生活中不會再犯上父母做過的錯誤，給他們智慧來導航什麼才是生活中真正重要的事——當然，每個家長對此都有不同的定義。他們會長大，我很清楚他們在我家的時間將會多麼短暫，但大部分的父母都要在工作和家庭之間來回，要在兩者之間找一個平衡是多麼困難。所以我開始構思這樣的一個故事，一個父親能夠時刻與孩子一同生活、成長並教育他們的故事。
問：《神奇虎爸》的製作方式是怎樣開始的？你從這部電影裏又學到什麼？
答：《神奇虎爸》的製作方式與一般美國獨立電影無異。我們帶着熱情去拍攝，付出了非常多努力，得到不一樣的滿足感。首次拍攝長片，比我過往製作的短片規模更大，我也在努力學習拍攝電影。記得有人曾把電影製作描繪成一幅有數百人持有相同畫筆去畫畫的過程，原來這是真的。一方面，電影製作是合作的藝術，我想盡可能開放給所有製作人員一同去發現，激發大家的想像；但同時要保持我自己的想法和視野，與一大班人一起共舞。
問：這個故事裹涉及很多美國的風俗習慣和社會思潮，如歷史背景、左翼政治，你如何發掘這些資料?
我非常了解戲中家庭的世界，當我還是孩子時，在俄勒岡州和北加利福尼亞州也遇過類似的情況。雖然每個地方的情況都不盡相同，在寫劇本前也研究和了解過，以便我可以更真實地描繪出這個世界。此外，我還知道有一些家庭生活得像電影中那樣，所以邀請了他們講解當中的經歷，例如，他們如何建造他們的家、如何處理衛生問題，還有食品保存、食水處理等問題。我和維果莫天森以及美術指導Russell Barnes一起深入討論過，都想以一種最現實的方式表現那個世界。
這部電影也讓我反思我的國家是怎樣的狀態。我總是在想，美國雖分成許多不同州份，但就像這部電影中所描述的，其實來來去去只有三種形式：農村式的美國（一個較鮮為人知的美國），郊區式的美國（最常見的美國景象）和一個保守而富裕的美國（中產模式），這一切都通過主角們的眼睛裏反映出來。我努力描繪出一個美國的景象，當中涉及了不同州份非常複雜的文化和人文精神，絕不希望詆毀或妖魔化任何一種方式，因為每一種生活方式，都只不過是人們做出他們認為最好的。
問：你想透過這個作品，讓觀眾重新思索撫養孩子和家庭關係嗎？你的理想家庭是怎樣的？
答：我從沒有想過要傳達什麼訊息，只想觀眾在觀看時得到一些經驗。我去看電影時，也總是在尋找一種提升知識的經驗，也想被電影和故事裏的一切所挑戰和挑釁，從而反思自己的生活；我想要一個情感的經驗，想笑或哭泣——這就是為什麼人們會去看電影，這就是我想給觀眾的。
如果人們從電影中會重新考慮他們的育兒方式和價值觀，也是一件好事。我們時不時都需要反思我們的生活模式和所相信的觀念，不是嗎？自我反省能幫助我們成長和發展。雖然這部電影有不少左翼的書籍，不過這部電影不是要作出任何政治意識形態的宣傳。對我而言，理想的家庭是要有愛和溝通，支持和團結家庭，家庭成員之間能夠理解對方，有耐心和對對方誠實。
問：你怎麼看維果莫天森和一眾年輕演員的演出?
答：當初我不認識維果莫天森，但非常想和他合作。他一方面是一位非常有天賦的演員，也是一位集攝影師、詩人、畫家和作家於一身的藝術家，我很想和這樣傑出的演員合作。至於戲中的孩子們，我們有一個相當長時間的試鏡和前期準備過程，與小演員們一同嘗試各種即興和戲劇演出，讓他們去玩和探索。然後，我們在拍攝之前把大家帶到華盛頓州幾個星期，並設置一個像新兵訓練營的時間。他們都要先參加一個荒野求生技巧訓練營，在那裏學會紮營、生火、跟踪動物，還要學習攀岩、音樂、外語、武術和瑜伽，好像戲中兩位女孩就要屠殺一隻羊，還要學習運用刀的技巧，因為她們在電影中會穿上一種像鹿一樣的裝束。維果也與他們一同上堂。
要在這麼短時間就掌握這些技能是不可能的，我真正希望的，是他們透過這些訓練、課堂慢慢地進入到電影所描述的世界，也因此團結起來；我也希望孩子們從一開始會將維果當作一位良師、一個值得信賴的朋友，並將他當作為一位父親。這些孩子都戲稱他為「夏天爸爸」（Summer Dad），所以他們在拍攝的第一天已經相當團結，已經一起玩耍，也令他們拍攝時變得更有默契。
問：從演員到成為導演，為什麼對拍電影感興趣？又有什麼導演影響了你？
答：有記憶以來，我就非常喜歡電影。對我來說，電影是一種精神體驗，電影院是一個特殊和神聖的地方，每一個在銀幕上看到的故事也超越了我的生活經驗——因為電影，我可以走到世界不同角落，與角色一同挑戰，經歷還未知道的事情，幫助我反思什麼是人。我也喜歡劇場演出，但更想製作電影，因為它是最棒的事。
我欣賞的電影導演名單很長，哥普拉（Francis Ford Coppola）在我心目中的地位是無可異議的，他的電影總是能啟發我。這名單上還會加上黑澤明、泰利格連（Terry Gilliam）、高安兄弟（Cohen Brothers）、保羅湯瑪斯安德森（Paul Thomas Anderson）、泰倫斯馬力克（Terrance Malick）、宮崎駿、列尼·史葛( Ridley Scott）、史提芬蘇德堡（Steven Soderbergh）、活地亞倫（Woody Allen）。
問：你的下一部作品會是什麼？將來你會自導自演自己的作品嗎？
答：大約有三個劇本在準備，也有一些初步的計劃，有一些我從未嘗試過的題材，不過我慢慢地清楚知道應該從哪一步着手。我對同時演出和執導無甚興趣，這當中當然有成功的例子，好像奧遜·威爾斯（Orson Welles）的《大國民》（Citizen Kane）就是很成功的例子，演出和執導都是一種詮釋的藝術，但兩者是相當不一樣的方法，兩種方式都很困難，我只能專注於其中一樣。
寫故事是因為有話想說，我想講故事，而不是為了想自己有演出機會而寫一個故事來拍，但我也願意投身入別人的故事裏演出。