《中國新說唱》能真正反映出Hip Hop最根源文化的衣著打扮嗎？
繼《中國有嘻哈》後，現正熱播的《中國新說唱》同樣惹人注目，除了是參賽者的精彩表演，吳亦凡作為節目中的明星製作人，他的一舉手一投足亦可成城中熱話，近日「Skr」一字之所以頻頻出現於我們生活中，亦多得他在節目內廣用而致。然而豈止其言行舉止？常以一身Supreme示人的吳亦凡，衣飾打扮同樣迎來不少話題，不過論本季曝光之最的品牌，必定是他同為品牌代言人之一的Burberry，可能是明星效應吧，相信其後又會湧現出不少品牌擁戴者。說到這裏，又萌生出另一個疑問，音樂之外，他所推舉的Hip Hop元素穿搭方式，又是否能真正反映出始於70年代Hip Hop文化的時裝精髓呢？
因「窮困」而誕
要認識Hip Hop文化，先要從歷史上剖析根源。Hip Hop（嘻哈）來自於70年代紐約與洛杉磯的非洲裔、拉丁裔青年之間的一種邊緣性次文化，他們的共通點亦同為出身於窮困的家庭背景，多聚落於布朗克斯（Bronx）一帶地區；正因貧民區的青年平日無事可做，促使他們嘗試尋找不同途徑宣洩生活與社會上的不公，因而出現街上跳舞、唱歌、塗鴉等行為，當中表達之形式也結合了黑人說話時獨有的腔調與節奏感；非洲原始部落的舞蹈表演方式，使得後期漸而發展出Hip Hop四大元素：Rapping、DJ、Breaking、Graffiti，然而更重要的是，Hip Hop的時裝文化亦從此而誕。但當現時人人對Hip Hop文化趨之若騖，其實今日的風光是當日的悲壯，卻非人人著Hip Hop卻知道Hip Hop的來頭，例如Rapping本是吵架的方式、街舞中不少動作都由打架、偷竊的動作延伸出來、而Graffiti或Tagging，則是「霸地盤」的行為。
傳奇Daniel Day
80年代，風格誇張、仿造奢侈品牌商標、經過自我加工改裝等衣飾，都是Hip Hop最初時的呈現形態。1982年，Daniel Day （本名為Dapper Dan）在紐約哈林區125號所創辦的精品店就是販售上述元素貨品，他所仿造奢侈品牌更包括了Louis Vuitton、Gucci、Versace等等，更直令他當時惹上官非。但就Hip Hop文化本身而言，Day所經營的，事實上已並非衣服的本身，而是對社會的一種包容，他想給一個本難以支撐生活經濟的基層青年，能獲擁抱時裝的機會。可能是一種逃避的方式，卻為青年發展出一項自我表達之渠道。
Ralph Lauren等於「Lo－Life」
概括70至80年代中，窮困之下令「加工」服飾萌生，又有貼身的窄身衣及褲作為此年代的主要基調；再到有「Old School Hip-Hop」之稱的80到90年代，服飾結合了寬鬆衣褲、Cap帽、金屬項鏈、顏色多樣、戒指等元素。似乎年代的推向，Hip Hop時裝的主調也略見不同。但如要數算出哪一個品牌能夠穿梭於不同時代，並成「地下」信眾心中的經典核心信仰，它必定為美國品牌Ralph Lauren。
兩個來自於紐約布魯克林街頭的大型團體「Ralphie's Kids」與「United Shoplifters Association」活躍於80年代末期，而團員堅持只穿Ralph Lauren的Polo單品，又會搭上開往至郊區的地鐵，想盡辦法到各地搜羅Polo Ralph Lauren，繼而兜售就是他們其中一個謀生的方式，「Lo-Life」一字，就是用來形容全身穿著Polo，每天渾噩生活的一群街頭青年人。據其中一位團員Rudy Lo分享：「We used to meet up there to show off what we had and what we caught」，然後再補上：「We would be like 25 deep and go into movie theatres with 40 ounces and not pay。」沒有Ralph Lauren與他們的叛逆態度，就塑造不了Lo-Life團體的核心精神，又成歷史中的經典Hip Hop團體。
近年奢侈品牌也注入不少街頭元素，如A$AP Rocky出任Dior品牌代言人、設計師Alessandro Michele又以Daniel Day作為靈感，然而大家又有否忘掉高端時裝品牌過去要花上多長時間才接納Hip Hop文化？當時青年人所手執的Ralph Lauren，或多或少也拉近「地下」與「高端」兩字的差距，亦令其至現今達至彼此交融之狀態。