磚頭之間，古蹟之外——中區警署建築群的無限可能
香港絕大部分的古蹟保育項目，一直都是「一棟起、兩棟止」。但在「大館」裏頭，那一面面紅磚、青磚、花崗岩和鋁磚牆所圍合出來的各式公共空間，卻令這組歷史建築群「超晒班」。以其規模和多樣性來說，在我城活化的歷史建築中前所未見！
「大館」──中區警署建築群──還沒正式開幕，就已經「磚」動全城。上月底，一大片還在復修當中的磚牆倒塌，立時替保育工程界歷史寫下「新的一頁」。筆者不是保育或結構工程專業，無謂「加多把咀」，更不欲落「磚」下石。只想重拾每一塊塌下的磚頭內，那跨越物料本身的意涵。
因地制宜 創造南方獨有青磚牆
由於 2007 年負責策展第一屆「香港．深圳城市／建築雙城雙年展」的緣故，自己曾經在「大館」活化工程前，出出入入了接近半年的時間。在展期中，跟那一面面磚牆朝夕相對，日久生情，更體會到它們是構建「大館」建築不可或缺的主角。
看到那一件件已經掉下的青磚塊，古蹟復修達人（不是那些「讀書讀返嚟」的「專家」）王鴻強師傅就能一語道破，那些青磚不是北方常見的，而是用塘泥製造出來的南方「磚牆 2.0」版本，既硬淨又散熱。
其實當年的建築工匠在營造技術方面，都會因為各種條件的限制，因地制宜，結合本地物料和氣候環境特質，通過不斷摸索，實踐出更地道的施工技術。這些本土民間建築智慧，並不是單從英國聘請經驗老到的古蹟復修建築師，就可以完全掌握得到。
進化再進化 新與舊的跨時代對話
翻過舊磚牆，放眼到「大館」那兩座新蓋的文化設施——奧卑利美術館（Old Bailey Galleries）和亞畢諾綜藝館（Arbuthnot Auditorium），一些保育人士可能會有點失望，因為半塊舊磚頭的痕跡都找不到。負責這個「落空的期望」是瑞士設計建築師 Herzog & de Meuron 和本地執行建築師 ROCCO Design，碰巧兩家建築師事務所都在第一屆雙年展參展，數年後竟然又在同地合作，做這個項目。
兩館的外牆設計靈感，可說是另類就地取「材」——古蹟外圍的花崗岩磚牆。新外牆的每件組件、尺寸，以至砌法，都跟舊有石牆一脈相承。然而，Herzog特意選了最能反映當代的建材——循環再用的鋁合金——倒模鑄成，並針對室內空間的遮陽採光和通風擋雨要求，度身訂造出不同通透度的鋁磚組件，再拼砌成一幅幅緊密呼應建築內部功能的「磚牆 3.0」。
「磚牆 3.0」開啟了與古蹟舊磚牆跨越時代的設計對話，起碼不會像尖沙咀 1881 那座「混種古蹟」一樣混帳，真假「古董」雜交得難分難解。
本月中，剛在倫敦開幕的泰特現代美術館（Tate Modern）新館，也是出自 Herzog 的手筆。新建築的設計將本館（原發電廠大樓）的舊紅磚牆體反轉再玩轉，創造出整棟新翼大樓最標誌的賣點──透光紅磚幕牆。該項目對舊建築物料的全新詮釋，跟我城「大館」的鋁磚外牆一樣，盡顯異曲同工之妙。
釋放古蹟公共空間 連結周邊社區網絡
說回香港絕大部分的古蹟保育項目，一直都是「一棟起、兩棟止」。但在「大館」裏頭，那一面面紅磚、青磚、花崗岩和鋁磚牆所圍合出來的各式公共空間，卻令這組歷史建築群「超晒班」。以其規模和多樣性來說，在我城活化的歷史建築中前所未見！
在一棟棟磚石建築之間，大家發現到的，是大小各異的中庭廣場、各式尺度的巷弄、位置隱密的後院長廊、上上落落的坡道、穿插半空的鐵橋和開放式樓梯間。這些多元流動的公共空間，串連各棟充滿維多利亞式和愛德華式風格的歷史建築物，將「大館」演繹成一個最具原味的「真．維多利亞城區」。
中區警署建築群於我城的重要性，也正是因為這些公共空間編織出來的城市織體（urban fabric），遠遠超越了各棟建築本身的保育價值。如進一步將這舊城的織體，恰如其分地連結至現有的城市公共空間網絡裏面，那些深藏在磚頭的歷史和記憶，就能夠重新與周邊的城市生活打通經脈。
「大館」擁有那麼得天獨厚的歷史文化資源，只期望它的管理者和營運者不會將古蹟「博物館化」，變成被參觀、被導賞和被消費的封閉空間，而是透過公眾積極參與，釋放古蹟內公共空間的無限可能，有勇氣地讓市民在 16 棟歷史建築的擁抱下，與活化後的磚頭一同呼吸，一同生活！
（本文純屬作者意見，不代表香港01立場。）