【時尚集物・Starbucks杯具】藤原浩X東信康仁　潮流背後生死命題

幾乎，任何創作領域都不曾缺少過植物。
除了作為一種圖案，一道色彩，花草還可以為創作賦予怎樣的意義與深度？
近日Startbucks與日本潮流名人藤原浩的fragment design推出別注版杯具系列，在最平凡的馬克杯（Mug）上，以平面印刷出來的花，卻出奇地引人注目。漆黑與暗彩色的花，猶如是黑暗中凝住的絢麗，冷艷得脆弱。不意外，這畫面其實是出自日本知名花藝家東信康仁（Azuma Makoto）的手筆。美麗中，卻帶著死亡的氣息。

花草生命短暫，所以動人。許多人想藉着花草獲得美麗與生命力，卻不願看見它的凋謝。但不懂死亡的人其實不會明白生命。那一次，在日本栃木縣採石場的頹坦敗瓦中，日本花藝家東信康仁將暗紅色的吉米百合、天竺牡丹、青葙以及其他2,000多種巨型花卉插起成花束，然後點火，直直看着眼前的燦爛被燃燒成灰燼。

也許，世上一切美麗也不過虛渺。

1976年，東信康仁在自然環抱的日本福岡出生。也許是從小耳濡目染，17歲時他以一位結他手的身分到花藝市場找了一份兼職。從那時起，他發現花朵是大自然最美的藝術品，縱使生活周期很短。2002年，東信和植物攝影師椎木俊介（SHIINOKI SHUNSUKE）在東京南青山創立「JARDINS des FLEURS」插花工作室，特別喜歡以各種姿態奇異的植物構成雕塑段的形態。2005年開始創作Bottle Flower及Botanical Sculpture系列，花卉在東信手中離開了應有的姿態，變成一種藝術探索媒界，從此一發不可收拾。

後來東信成立AMKK（東信、花樹研究所），已不單純為了研究花樹的美態，而是通過花草展開一場大自然與生命的對話。所以它的作品中再沒有忌諱，沒有絕對的美麗，甚至可以嗅出死亡的氣息。2014年，東信將一盆樹齡50歲的盆景以及30多種花材吊上氫氣球，送上三萬呎高空。植物穿過雲層，脆弱的花朵很快已抵受不了氣壓，在高空中崩解四散，就像它的生命般，稍瞬即逝。倒是小樹一如盤根於泥土，在空中一動不動，直至在90分鐘的無氧狀態下逐漸凋零。整個過程以航拍攝錄了下來，他想記錄的不止是花朵植物，還有時間的含義。

在東信眼中，只將植物當成是裝飾品恐怕過於片面，它們存在的含意着實還有太多。一直以來他對花草的深入詮釋，也吸引了設計與藝術界的目光。不止日本潮流教父藤原浩深愛他的作品，一再在店中起用東信的花藝裝置，Fendi也跟東信惺惺相識。那年在倫敦，Fendi店內架起了許多透明的瓶子，瓶中塞滿了斑斕的花瓣，花在瓶中綻放，也在瓶中死亡。如果死是東信創作的命題，他總不忘叫人思考，怎樣在有限的時間裏發揮生命的價值。之後，Fendi與東信的合作彷彿一直未止，每年都有新作出現。

近年，在Dries Van Noten 2017的春夏時裝騷上，東信再次挑戰了花藝的極限。「花朵不等人。」他曾經這樣說過。正因為有時限，他更在意花朵怎樣展現它短暫的美好。他找來數枝朵盛放的花，將它們凝結於冰柱內，凍結着它們最好的時刻。台板上放滿凝固的花束，冰塊在模特兒的腳邊慢慢融掉，就像是為時間、為花朵的壽命倒數。創造，終結。背後再多的努力也許都是為了成就一刻。如今已舉辦過100場時裝騷的Dries Van Noten，想必也在他自己的世界裏意會到這一點。

這次藤原浩找來東信一同合作推出Starbucks別注系列，撇開各種妙想天開的實驗、裝置，回歸於最平靜的印花。不過若是東信的語言，印花或許是唯一的方式，讓人永恆留住花朵的美。縱使，虛渺。

新系列於6月23日起在日本各大Starbucks及日本網店發售