【有片】回帶一分鐘 Sónar與科學園通電
放電、叉電不一定是對立。
第一次在香港舉行的大型電子音樂節Sónar，除了有聽、睇、飲、食、玩各類節目滿足觀眾，還多面向呈現電子音樂形象，有多國跨文化創新單位、創意科技公司及世界級前衛實驗創作人主持的座談會、工作坊、藝術裝置等，要在Sónar逗留足15個鐘真是不容易，少幾分體力和腦力都應付不了Sónar的飽滿。
電音不止舞舞舞
電音毋庸置疑能帶動人的情緒。有音樂人、DJ的表演，觀眾不是「Chok」盡個樣郁身郁勢，就是含蓄地搖晃下肢體頭顱。那換上了VJ，又或是將電音與藝術性、抽象、玩味串聯，電音又會是什麼？以下三個單位對電音的理解和呈現，或許會令人重新了解聲音。
柏林電子廠牌Tresor Records首位中國藝人Shao
「之前覺得音樂是為耳朵去聽得，現在得觀代是，好音樂對我來說，是聲音在空間中的合理震動帶來的快感。」
Shao，本名邵彥棚（Shao Yanpeng），又名Dead J，是電子音樂人、Fake Love Music簽約藝術家、聲音設計師，仍是柏林傳奇電子廠牌Tresor Records的首位中國音樂人，擅長以極簡約的聲音製造出陰沈深邃的樂曲吸引樂迷。在過去接受傳媒訪問時，他便提到年少時是玩搖滾的，但自從越上了電音，他開始沉迷這種音樂，真正知道「這個聲音是怎樣做出來」，繼面追求極緻表電聲音的頻率。在2009年，他更出走到德國拜訪著名音樂人及藝術家拍下電音紀錄片《Date》追溯電音史及發展。
日韓聯乘為電音正名
韓國的K-Pop音樂，因EDM或電腦堆砌而遭受非議，日本新媒體藝術重量級人物真鍋大度（Daito Manabe）與Nosaj Thing的合作，正好為洗去污名。
屢獲國際大獎的新媒體藝術家真鍋大度創作橫跨多個界別，於2016年巴西奧運會閉幕式上，那8分鐘結合科技、燈光、音樂及視覺的東京展示；日本女子電音天團Perfume那幻化的舞台視覺效果，同樣是出自Daito及其公司之手。
不管是編寫程式、創作和設計互動裝置，作為DJ又或是編曲家，對於Daito來說，他一切的創作靈感源自音樂。雖然都是以電腦製作，但他的聲畫影像卻有別於電子舞曲，極簡練的編輯，迷幻與虛實交錯、引入入勝。在堅持每次也帶來不一樣演出的Nosaj Thing和Daito的數學腦筋下，他倆在Sónar的演出，當中聲音振動的細緻度，正好比是一場電音、工程與藝術聲畫碰撞的最佳示範。
焊嘢自製樂器Mix Mix Mix
製造噪音，是人神共憤？未必。由Dirty Electronics和Jack Featherston所設計的POLYTIK是一個「生產」聲音的電子組件。有人視之為電音合成器，以「探索聲音與遊戲、聆聽及參與的界限」。
在Sónar便有工作坊讓觀眾製作個人獨一無二的POLYTIKE合成器，然後演奏，不組不覺打破樂器的定義。