藝術戲院的那些年︰從灣仔金三角到今日地產霸權

「一個中學四年級的男生，有多少歧路可供選擇？在1960年代的香港，他可以沉迷歐洲藝術片。」陳冠中在《三少四壯—香港的電影文化基因》一文裏這樣說。他又說：「電影文化的基因庫是建設得最完整的。」今天我們討論香港的電影院是否有足夠的電影選擇，必須從歷史談起，看看那些曾經像我們一樣年輕的人，如何在香港推動非主流甚或藝術電影的放映。
攝影：余俊亮、部分圖片由Alex Chung、黃夏柏提供

1970年代　電影會與新浪潮

1970、80年代，在還未有錄影帶和影碟的年代，影迷要觀看較為冷門的電影，是否有選擇？當時除了香港國際電影節（1977年）之外，更有第一映室（1962年）、火鳥電影會（1973年）和香港電影文化中心（1978年）等組織，以至部分戲院的周日早場，均會放映較為冷門的電影；第一屆香港國際電影節、第一映室、火鳥電影會和《大特寫》都是協辦機構。而《中國學生周報》電影版、《大特寫》（1975年）和《電影雙周刊》（1979年）等雜誌則擴闊了影迷的眼界，也提升了影迷的觀影品味。電影組織和影評文化的興盛，與1979年前後新浪潮電影的湧現不無關係。

對香港戲院甚有研究的黃夏柏，就指當年永熹影業公司老闆莫玄熹曾推動過香港的藝術戲院。1971年，莫玄熹與一眾友人投得並合辦恆星戲院，開幕放映了改編自卡繆小說《異鄉人》的《陌路相逢》，可惜戲院只經營半年就宣告退出；他亦曾協助香港導演唐書璇獨立製片完成的《董夫人》上映，唐為《大特寫》的創辦人。對於香港早年的藝術電影發行，莫玄熹亦是相當重要的人物。

影藝、新華、藝術中心　灣仔藝術戲院金三角

「當年要去看另類電影，必然會到灣仔那三間戲院。」黃夏柏所指的，除了新華戲院，還有藝術中心林百欣電影院和影藝戲院，各有特色。像林百欣電影院就是專門播放舊電影、大師級作品的戲院。「因為影藝背後的銀都機構是中資背景 ，所以當中有一間院是專門放映中國電影。」但同時，這一間戲院也放映了不少台灣電影，像《悲情城市》和四小時完整版的《牯嶺街少年殺人事件》。新華結業後，影藝成為港島區唯一一間藝術戲院，之後也曾短暫結業，2009年選址牛頭角淘大商場重開，但已變成一間只放映主流電影的戲院。

地產霸權　戲院難以生存的元兇

1990年代興起的迷你戲院及近年的戲院結業，主因都是租金成本問題。「很多人指摘現時的票價貴，但根本元兇就在租金上。」舒琪指出，現時有部分商場內的電影院，戶主會直接收取戲院的票房收益，也變相令戲院只選擇一些能賣錢的電影。「租金成本不斷上升，叫院商如何生存？」

1990年代有不少商場在設計上，都會考慮加入戲院來吸引人流，但是最終因為戲院未能賺取最大利潤而放棄。「政府從來沒有考慮過，其實戲院是另一種消費模式，不能夠用單一的標準來衡量。」舒琪慨嘆，在現時的租金下，難以會有更多有個性的戲院存在。

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