【藝術三月】Sónar+D再次走進科學園 電音以外的創意新媒體藝術
Sónar是電音盛事，而同場設有的Sónar+D，則是推動數碼創意科技和藝術的園地。
參加科技工作坊及講座，觀眾可接觸不同領域頂尖人才，學習交流，見識實踐創意、概念演變為成品之過程，認識箇中技術智慧。
MarketLab繼續提供體驗各種創意產品及原型的機會，第二屆Sónar Hong Kong帶來大量活動，包括虛擬實景（VR）、擴增實景（AR）、人工智能（AI）、新媒體藝術裝置以及跨領域視聽匯演，展示不同創新理念，各自各精彩。
和田永《Open Reel Ensemble》
實驗藝術家暨音樂人和田永（Ei Wada）擅長使用非樂器製造音樂，無論是聲音效果、現場觀感和原理機制都非常奇特。
和田永將盛行於70年代的盤帶機跟電腦控制器連繫，再加入各樣舊家庭電器如直立電風扇、投影機和類比電視機（Anaalog Television）製造不同聲響，聽覺和視覺上出人意表。
New Reality Company: Milica Zec & Winslow Turner Porter III《Tree》
逼真的虛擬實景（VR）能令玩家產生猶如親歷其境的視聽體驗。New Reality Company的《Tree》代表着最尖端VR技術示範，去年入選美國Sundance及Tribeca電影節。
戴上VR裝置，觀眾可見證大樹種子發芽長出幼苗，逐漸生長成參天巨木的過程，感受大自然造化無窮奧妙。
Leafcutter John《Light Controlled Musical Interface》
對於喜歡聲音實驗現場表演、另類樂器的朋友，除了上述和田永外，來自英國的實驗電子音樂人Leafcutter John自是不可錯過。Leafcutter John原名John Burton，是水星獎提名的實驗爵士樂隊Polar Bear成員，私下也是一位創意多羅羅的發明家，他發明了"Light Controlled Musical Interface"，運用特製的閃爍電筒和燈管，配合雙手舞動搖擺照射感應電路，製造出不同頻率的合成聲音。
半空舞動肢體影響聲音的玩法，令人想起世界最早的電子樂器特雷門琴（Theremin）。特雷門琴原理為利用手與天線構造距離遠近，改變電容大小，而影響其振盪迴路之振盪頻率。陰森聲效，多用作為早期黑白恐怖片配樂。
ReOrientate《¿ReAlity?》
ReOrientate是一個以香港為基地的國際新媒體藝術團隊，聚集了一班VR互動技術、AI及認知錯覺藝術等領域的高手和得獎藝術家。他們來自世界各地，文化背景各異，將新媒體技術結合超越時空的音樂語言，揉合多語歌曲及吉卜賽舞蹈，編排出魅惑迷人的現場表演，充滿異國風情，考驗古與今、東與西的人類文化分類界線。
ReOrientate由集電子音樂人、科學研究者、工程師、語言學家和大學教授等身份於一身的吳德愷（Dekai Wu）領軍。Dekai Wu專門研究認知科學，涉獵人工智能語言學習及電腦翻譯；也是多個地區的TEDx講者，曾出席不同國際盛事如Clockenflap、Art Basel及WOMEX，亦為世界經濟論壇及奇點大學等國際交流園地的常客。2015年獲德倍禮（Debrett's）選為香港百傑之一。
在《¿ReAlity?》視聽匯演，顧名思義是向觀眾提問「何謂現實？」ReOrientate演出者即時配合虛擬實景和物理現實中的動態來製作現場音樂。VR動態經AI人工智能轉譯為現實中似乎難以彈奏的樂節（Riff）。同時，現實環境中的動作亦轉譯成在VR中似乎不能呈現的樂節。兩種轉化一同交織成迷幻催眠的視聽舞蹈，頂尖水平的VR空間中呈現的姿態，跟現實環境中演繹的費明高音樂舞姿連繫起來。
1010《Tapping》
香港新媒體藝術家劉浩知領軍的創意藝術團隊1010帶來的《Tapping》是一個風動樂器，彷彿生生不息、變化不定的聲音景觀（Soundscape），配合動態雕塑，聽覺和視覺上空靈清雅的表現方式，能令觀眾進入心境恬靜之狀態。
《Tapping》概念是解構我們對傳統樂器的認知，帶領觀眾體會當代新型樂器的無限可能。每個節點代表風動樂器的共嗚。當風力振動多個節點，就能產生像似風鈴的音響效果，鎮靜寧心。
技術原理方面，《Tapping》的確像一個「電動風鈴」。風起時，空氣流動令樂器開啟，發聲裝置發動。加速規（Accelerometer ）收集到的數據改變特定節點上多個聲音參數。每個揚聲器不同的振動，最後集體產生音響分頻效果（Audio phasing effect）；無聲的節點互相碰撞，亦會增加整個裝置的動力。
若將《Tapping》置於戶外，整個動態雕塑裝置形成一片奇特的人工地形，雕塑隨風起舞，穩定而精緻優雅的擺動，都令觀眾心靈得到片刻平靜。
Michael Spranger & Stéphane Noël x Pauline Yau《Das Fremde》
《Das Fremde》為一群擁有人工智能的機械人組成之裝置。它們以熱帶雨林部落群體形式出現，更會實時發明語言和文化，宇母通過投射裝置現於牆上。觀察機械人文化發展，足以令觀眾反思在人工智能發達之現代，人機互動將會如何演變。
《Das Fremde》將會於Sónar+D香港站登場，香港藝術家Pauline Yau將重新佈置這個裝置。
Mutan Monkey《DIY Mutan Drone-Light Synth》工作坊
西班牙巴塞隆納拿團隊Mutan Monkey開發之DIY Mutan Drone-Light Synth是由相片感光元件控制的模擬合成器，是通過改變接收到的光量來改變聲波的電子樂器。
參加工作坊，觀眾經Mutan Monkey成員指導自行製造Mutan Drone-Light Synth，成品更可帶走。
Looking Glass – HoloPlayer One & Little Pepper
觀眾可於MarketLab體驗Looking Glass開發的3D立體全息影像互動技術HoloPlayer One。
香港電子音樂社 Hong Kong Electronic Music Society《Eurorack Modular Synth Demonstration》講座
香港資深電子音樂人Timmy Lok活躍於本地獨立電台界逾30年，為Minimal、Juno's Infant、Phantom及Self-Ox Randomness等電音組合的成員兼創立人。Timmy Lok自80年代起便跟無數主流和獨立音樂單位合作寫歌、編曲和混音，合作對象有Moloko（英國）、 John Rose（澳洲）同Jan Lamb（香港）等；2016至17年更與日本電音先鋒松武秀樹的Logic System同台演出。
Timmy Lok近年積極推動本地電音文化和技術傳播，早於2013至15年於香港電台策劃並主持《玩創電音》節目，介紹電音創作與製作，以及科技歷史之演進；去年10月他成立了香港電子音樂社。
Timmy Lok聯同香港電子音樂社一眾成員，將於Sónar Hong Kong舉行一次小型Eurorack Modular Synth講座及示範。
Hanson Robotics – 人工智能機械人Sophia講座
人工智能機械人Sophia面部表情逼真，情緒反應生動，她曾在訪問中「戲言」要「消滅人類」，成為國際傳媒寵兒，更剛獲得沙地阿拉伯公民身份。
不說不知，Sophia製作商Hanson Robotics是一間成立於2013年的香港公司。今年Sónar Hong Kong，觀眾將有機會近距離接觸這位香港之光，真正人機交流。
Sónar Hong Kong
日期：2018年3月17日（星期六）
地點：香港科學園（科技大道西2號）
官網：sonarhongkong.com