【Art Basel】收藏家林偉而：應平衡商業與藝術，避免泡沫化

收藏香港當代藝術逾十載，見證着香港藝術展覽的變遷，在過往3屆香港Art Basel藝術展中，林偉而更獲邀發表演講及主持收藏家對談。他認為，Art Basel展示的是「最好的藝術品」，舉辦方選擇香港是一種肯定，值得讓香港人自豪：「全亞洲目前只有香港做到。」

過往Art Basel總能夠激起廣泛討論，其中便曾有批評指展覽不夠本地化，林偉而則認為Art Basel是國際性藝術展覽，要有相當水準才可參展，並稱參展的「許多都是藍籌畫廊」，「對剛入門的收藏家而言，更有帶領、引導的角色」；但他也指出，近年有不少具質素的本地畫廊參展，同時外國畫廊也不乏香港藝術家的作品，使Art Basel更有本土味道。

他認為，Art Basel跟其前身香港國際藝術展（ART HK）雖然分別很大，後者較多本土及亞洲作品，而前者則更具國際性，但與其他國家舉行的Art Basel相比，香港的特色必然在於較多亞洲參展商參與。林偉而亦有舉辦香港藝術家的展覽，協助挖掘具潛質的畫家，他每年會邀請一名本地藝術家在藝術中心合辦展覽，今年將會與智海合作。

林偉而偏愛本地藝術家作品，關注正在成長的藝術家群體，既追溯藝術家的過去，也同時觀察藝術家往後的變化，以藏品記錄藝術家發展的脈絡，因此鮮有出售藏品。不過，對於近年愈來愈多人懷着投資目的收藏藝術，他亦表示理解。對他來說，Art Basel是一個與外國畫廊及藝術家交流的機會，對他購藏決策的影響其實不大。

現時香港收藏家約有30多人，林偉而也留意到近年年輕收藏家漸多。他打趣道，在最近一至兩年間，購藏的競爭增加了不少，去年走進展場內一家畫廊時，認出了關尚智為兒子創作的作品，但當時沒有立即購買，過了半小時後再向店員詢問，作品已被買下。與心頭好失諸交臂，他卻笑指：「這些都隨緣。」

在林偉而眼中，收藏家的角色其實很被動，藝術品的定位與價錢往往取決於畫廊的決定；而藝術家和畫廊的協商，亦是令藝術生態能夠持續發展的其中一個重大要素。他認爲，藝術市場發展太快，會影響到藝術家的心理：「有些香港藝術家胡亂開價，即使是剛起步的，開出的價錢與外國知名藝術家相近，或會令一些對香港藝術有興趣的收藏家卻步。」他語重心長地說：「藝術和商業之間要取得平衡，不然，藝術只會走向泡沫化。」