Cyberpunk下武俠世界 《一劍蜀山》以女俠角度看江湖論恩怨
武俠故事吸引人之處，除了目炫奇幻的武功外，還有寫盡人性的江湖，和讓人肅然起敬的武俠情懷。由浪人劇場製作的劇場電影《一劍蜀山》，改編民國時代的玄幻武俠小說《蜀山劍俠傳》，以當代武俠劇形式融入Cyberpunk的元素，打造人魔神新世代的武俠想像。
文：賴家俊
攝：賴家俊、浪人劇場
《蜀山劍俠傳》是小說家還珠樓主（李壽民）於民國時期創作的一部長篇劍俠奇幻小說，由1930年起刊載，至1949年中國大陸政權更迭而被迫叫停。有別於五六十年代開始流行，由古龍、金庸領軍的新派武俠小說，《蜀山劍俠傳》除了是儒釋道三家合流產物外，內容上有更多神魔志怪元素，故事以正邪兩派鬥劍決戰為背景，以女主角李英瓊為主要人物，更多著墨於武俠成魔的論述。故事後來啟發徐克拍攝電影《新蜀山劍俠》，和無綫電視劇集《蜀山奇俠》等影視作品。
浪人劇場劇團藝術總監譚孔文從小喜歡古龍小說，因為古龍的作品「夠男人」，可是第一次碰武俠劇題材卻選了以女俠為主角的《蜀山》，除了技術上較易解決版權問題外，還因為受到徐克版《蜀山》的神幻和侯孝賢《刺客聶隱娘》的女俠所啟發。
「《聶隱娘》源自唐代傳奇故事，電影中女主角舒琪演女俠設定給我十分強烈的感覺，當我在看《蜀山》時，同樣看到女主角李英瓊修煉時的情節，女性日常的角度給我找到可以切入當代的解讀，所以選了這個故事，嘗試投射女性感覺呈現她們如何看江湖、行俠義。」
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武俠故事最核心的是武俠精神的闡述，武功以外亦是心境上的另一番追尋。譚孔文認為武俠就如「水」一樣，剛柔並濟，他隨手翻了一本正在看的李小龍著作，用了其中一席話概括他心目中武俠的最高境界。
習武之人推動了對手自發性的發展，不會冒險去用自己的行爲來干涉對手，他放棄了所有的自我反抗的意念，忘記自己的存在，隨著對手動作而動，在他的意識之中，他和對手已經是互相合作，而不是互相排斥。當他個人的自負和努力屈服於他者的力量時，他就達到了『無為』的最高境界。
舞台劇更注重武俠想像
因此把武俠故事改編成舞台實時演出時，重點也由技擊轉而放於角色的想像和意識形態上。
「劇本有一句對白：『你來這兒，我便是邏輯，你在我這兒便要跟我的邏輯』。大家在看武俠小說時，雖然是虛構的世界，但大家也會依著作者的邏輯去看，這樣整個武俠世界的運作才變得順利成章。」
譚孔文強調這次不是古裝劇，而是融合了Cyberpunk的當代武俠想像。「在武俠世界中『道』為何將人引入『魔』這狀態？『魔』這概念很有趣，也是一個哲學問題。若將這些想像帶到舞台上，通過我們的想像，以女俠切入這個世界，將會賦予有趣的設定。」
《蜀山劍俠傳》本來是一部融合了儒釋道的志怪武俠小說，譚孔文亦參考了葉洪生的《蜀山劍俠評傳》，但他這次改編並不打算說一些老掉牙的高頭講章，而是根據他成長觀察的香港文化脈絡，為改編注入一股Cyberpunk氛圍。「小時候見家人拜神，我也會去看不同宗教的書，和很多香港人一樣可以涉獵不同宗教內容，普遍香港人未必有好單一的信仰，生活在香港就是在一股混雜的氛圍中成長。這就像一種Cyberpunk的氛圍，高科技下可以有不同東西的拼貼。」
《一劍蜀山》原設是上年公演的舞台劇，但因本港疫情反覆，兩次公演都無奈要取消，劇團最後將作品改為拍攝劇場電影，於今年四月放映。新的改動既包含了舞台劇的元素，亦善用影像賦予的電影語言，希望既保留舞台部份元素時，加入錄像拍攝才能加入的鏡頭剪接、後期配樂和數碼調色，讓觀眾能有不同的體驗。
【節目詳情】
名稱：一劍蜀山
日期：2021年4月16日 (星期五)
時間：8:00 pm
地點：香港大會堂音樂廳
票價：$180
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