【影像熱話】畫家繪出雨傘衝突照片　攝影師林亦非：突破載體限制

2014年雨傘運動是香港近年最大型、最重要的示威行動之一。運動過後，有攝影師希望展出雨傘相關相片、出版相關書籍時碰壁；這一現象並不限於攝影界別。畫家姚昌明最近在Facebook撰文指，「香港畫藝會」無法容下他的一張繪畫龍和道清場的作品，換來指責、謾罵、詛咒，甚至報復刁難。
圖片：Getty Images、Facebook截圖

查閱姚昌明的Facebook，畫像大約在2017年11月尾完成，繪出2014年11月30日晚，龍和道清場行動期間，警方和示威者衝突的場景。市民撐起雨傘抵禦胡椒噴霧，又與警員拉扯鐵馬；而背景則隱約可見俗稱「暗角」的建築。繪畫風格非常寫實，具備豐富臨場感，仿如照片一樣，頗得網友好評。「01影像」就事件向姚昌明查詢，直至截稿時刻（17日下午7時）未獲回覆。

畫作所繪的內容是以攝影師林亦非的相片作為藍本，「01影像」遂聯絡林亦非。

林亦非當晚的相片是為到Getty Images拍攝。警民衝突的過程瞬息萬變，他以連拍記錄，之後再逐張翻看，並挑選給Getty Images。他盡量會挑選能夠帶出豐富訊息的相片。以這張相片為例，除了見到緊張的衝突畫面，警員、示威者的肢體動作以外，也看得到衝突的地點、規模，達到新聞攝影的敍事要求。也正因如此，林亦非對相片頗有印象，能夠一看認出。

拍攝相片作為繪畫臨摹對象並非新奇的事，但當這個行為放到新聞影像中，其意義卻是特別的。林亦非指，此刻的衝突畫面只維持快門開合的一瞬間，要畫家在混亂的現場豎起畫架畫布，用畫筆分毫不差地畫出來是不可能的，這應該是載體本身的限制，但以新聞相片作為繪畫藍本卻可以跳出這樣的框框。

林亦非認為姚昌明的畫跟他的相片雖然極為相似，但畢竟有分別，例如畫作比相片明亮，突顯不到事件發生在深夜時份；另外，警員的地中海頭髮量也未能準確重現（編按：十分重要！）。最後，林亦非提到畫家在運用別人的相片作為繪畫藍本時，最好是向攝影師知會一聲，既是禮貌，也是尊重。

更新：

畫家姚昌明後來回覆「01影像」，他說作品原本只是一次油畫課練習，並未想過當做藝術作品。當初在揀選照片作為參考時用了兩天時間，覺得這張相片能夠配合到他的油畫風格，提升自己的繪畫技巧，畫一幅有感於染力的畫。在他的Facebook上有網友留言批評他「照抄」別人的相片，姚昌明指畫畫只是自己練習，未意識到需要取得授權，造成爭議及麻煩，並非他所樂見，也願意向攝影師致歉。