達達主義：小便兜中的藝術

作者｜陸鹿

Art Express:

達達主義起源於瑞士蘇黎世，後來流轉到德國、美國、巴黎等地反布爾喬亞美學觀，以差異與反叛作為共同理念對後來的超現實主義、波普藝術有直接影響

達達主義大概是第一個稱得上「國際性」的藝術運動，承接著以往立體主義與未來主義叛逆傳統價值的精神，於戰後1915年至1922年間異軍突起。身處一戰後的道德幻滅、崩毀氛圍當中，達達主義者決意重整被布爾喬亞價值與市場價值主導的藝術世界；而且在戰後的「新生」世界中，舊有的美感已然失效，達達主義者認為，作為藝術家，有責任以各種極端挑釁與滑稽行為，震驚觀眾，從而讓他們從陳舊腐朽的自滿當中驚覺過來。

第一次世界大戰帶來的震撼，在西方國家激化了不同的思潮流動——虛無主義、個人無政府主義、共產主義，達達主義流通於這些相互矛盾的思潮當中，游刃有餘。對達達主義者而言，使他們團結在一起的並非共同的信念，差異與反叛，才是眾人連成一線的關鍵樞紐。

達達主義的初始發源地為瑞士的蘇黎世，德國柏林、美國紐約後來繼而成為達達主義的代表之地。1915年，包括尚・阿爾普（Jean Arp）、漢斯・里克特（Hans Richter）在內的蘇黎世藝術家團體組成達達流派，而「達達」一名，是成員以開信刀隨意在字典中一劃，以近乎絕對偶然的方式選出的名字。這個命名行動，大概稱得上是達達主義第一個藝術行動——這個命名方式，本質上是反命名、反理性、去中心的舉措。「Dada」一詞在法文中意為「木馬」，在斯拉夫語系中意為「附和」；但由於達達主義以偶然隨機的方式，選擇以此為藝術流派的命名，「Dada」一詞原本的意義完全被抽空了，但是它又未有在藝術運動中代表任何的意義或思想指標，由是者，無論是「Dada」一詞還是達達主義流派，都變成由開信刀主宰的機率遊戲，擊倒布爾喬亞藝術所指向的嚴肅性。

說到蘇黎世的達達主義，不得不提伏爾泰酒吧（Cabaret Voltaire），是為達達主義的發源地。當時的達達主義主要是一場文學運動，在去中心、去理性的理念下，舉辦不同的文學沙龍，包括配合舞台元素，背誦一些無意義的詩歌等。

在伏爾泰酒吧中，達達主義骨幹成員 Hugo Ball 正在唸詩。

第一次世界大戰末期，達達主義擴展至德國的柏林、科隆與漢諾威。柏林的達達主義帶著強烈的政治意向，其中與共產主義最為親近。豪斯曼（Raoul Hausmann）、侯赫（Hannah Höch）與哈特飛（John Heartfield）的攝影蒙太奇（photomontae），以卡通化繪畫諷刺社會時弊的格羅茲（George Grosz），他們的創作與表現方式，即便在現代看來依然前衛，對後來的攝影與繪畫發展影響深遠。

最有代表性的事件是，他們在柏林奧托・布查德博士（Dr. Otto Burchard）的畫廊中發起了第一屆國際達達博覽（Erste Internationale Dada-Messe）。在展覽廳的天花板，他們吊起了一枚被稱為普魯士天使（Prussian Angel）模型——一個身穿德國軍服、以巨大的豬頭吸引眾人目光的雕塑。這次活動將達達主義與構成主義（constructivism）之間的關係更為清晰地表露出來——在會場的一張海報上，達達主義者寫道「藝術已死。塔特林的機械藝術永垂不朽」，其中提到的塔特林（Vladimir Tatlin），正是俄國構成主義的代表人物。

科隆的達達主義者中，以恩斯特（Max Ernst）的創作最為突出。他是第一個將佛洛伊德關於夢的理論、榮格的集體無意識應用到藝術創作的畫家，在他的繪畫作品中，充斥著大量意義不明、無法解讀的形象與肢體動作，營造出一種高度精神化、夢幻化的弔詭畫面。後來的超現實主義者從恩斯特中得到靈感，他同時亦是超現實主義者的領軍人物之一。

至於紐約的達達主義者，與蘇黎世的虛無主義傾向或德國的共產主義完全不同，它的代表人物——杜象（Marcel Duchamp）與畢卡比亞（Francis Picabia）在極端個人無政府主義中覓得創作的意旨，形成反布爾喬亞的藝術態度。紐約達達主義迷戀於機械與量產型的物品，大量使用現成物（ready-mades）的器物進入創作，以此對抗被他們指為「正在邁向自我毀滅的『老歐洲』（old Europe）藝術」。杜象的《噴泉》——一個他從連鎖店中購買的陶瓷小便斗，可說是紐約達達主義最為著名的作品。