杜王町有個Fashion Week？
這些中性的角色設定、華麗的服飾設計，將會出現在8月開始，為期一個月的展覽，就如同2013年在GUCCI創業時期的工作坊內展出的原畫展一樣，將會是一次荒木大師的fashion week，其實他從來沒有捨棄過時裝設計的專業。
日本漫畫家荒木飛呂彥作品《JoJo的奇妙冒險》今年步入30周年，銷量正式突破一億冊（其他突破一億冊的漫畫有《One Piece》、《龍珠》、《男兒當入樽》、《狐忍》及《烏龍派出所》等），一直期待有大型展覽登場，最近終於有官方消息，今年夏天在日本仙台舉行「荒木飛呂彦原画展JOJO展in S市杜王町 2017」！杜王町，其實是《JoJo》第四和第八部故事發生的一個虛構小鎮，以作者故鄉仙台市為原型，今次展覽也是順理成章的回歸。
為天橋而生的角色
如果有留意《JoJo》，就知為甚麼會稱荒木的原畫展為Fashion Week。荒木讀時裝設計出身，於是他繪畫漫畫人物時，會在服飾上花很多心思、加入很多細節，衣服設計更偏向如嘉年華般華麗的方向，就似天橋上的時裝show。有評論人更稱他的風格為漫畫界的野獸派，因為作者用色非常大膽，講求強烈的對比，他也說過自己的座右銘是「對任何事物都抱持懷疑的態度」，葉子不一定是綠色，也可以是粉紅色。荒木就這樣慢慢地在漫畫中塑造了一種前衛的JoJo時裝風格。
當然，時裝show好看，模特兒也是重要的因素。1987年開始連載的《JoJo》，是當時日本漫畫界中少數以外國人（或外國血統的日本人）為主角的作品，主角身高都超過六尺，而且身型健碩，要把衣服穿得好看自然無難度。更難得是，這些肌肉發達的打鬥漫畫主角，人人都筋骨柔軟，能擺出各種誇張和扭曲的肢體動作，讓重重的剛陽味中多了一份妖媚的感覺。他解釋過，這些動作的靈感，不少是從意大利的雕塑得來，後來有人在時裝雜誌上發現了與漫畫相同的姿勢，而在荒木示範作畫的影片中，也可以看到他邊畫畫邊翻閱時裝雜誌。
《JoJo》人物的模特兒姿勢，也反過來影響現實世界，變成了一種叫「JoJo立ち」的pose風格，簡單來說就是以JoJo人物的站立方式拍照。Google一下「JoJo立ち」，就有一堆年輕人和cosplayer擺出那些扭曲、誇張或大幅度的姿勢。資生堂一位頂尖彩妝設計師原田忠，就曾以彩妝配合JoJo pose重現漫畫角色。
着GUCCI無難度
自《JoJo》第二部起，角色更開始擺出咀唇微張、冷酷如時裝模特兒的poker face，不少封面、海報的設計就如高級時裝雜誌或廣告的硬照。2011年，誕生90周年的GUCCI找了荒木飛呂彥合作，為雜誌《SPUR》繪製短篇外傳漫畫〈岸邊露伴到訪GUCCI之旅〉。漫畫中的人物直接穿起GUCCI的時裝，與漫畫本來的風格毫無違和感，足見荒木平日在漫畫中植入的時尚觸覺。之後GUCCI時任創意總監Frida Giannini，更為東京新宿重新開幕的旗艦店策劃了一場「岸邊露伴到新宿」的原畫展。
第六部《JoJo》首次以女性為主角，這位女角也成為了2013年荒木與GUCCI再度合作的代言人。這次也一樣，先在《SPUR》上刊登了一個短篇〈徐倫，與GUCCI一起高飛〉，由主角空條徐倫和兩位角色穿上GUCCI 2013度假系列展開冒險，之後再穿起其他售賣的系列，以超模的姿態出現在全球約80間GUCCI店的櫥窗。
如果說「人肉衣架」的模特兒穿起時裝行天橋有一種平凡人不可觸及的空幻與虛假，用漫畫人物示範時裝，又是一個怎樣的概念？是否一種從天橋倒退回設計師草圖，一種最原初的美好幻想？
荒木飛呂彥到過意大利不下20次，不只是雕塑，他自言其漫畫創作受Versace、Missoni、Moschino等時裝品牌啟發，同性戀藝術家的作品亦對他影響極深。這些中性的角色設定、華麗的服飾設計，將會出現在8月開始，為期一個月的展覽，就如同2013年在GUCCI創業時期的工作坊內展出的原畫展一樣，將會是一次荒木大師的fashion week，其實他從來沒有捨棄過時裝設計的專業。
荒木飛呂彦原画展 JOJO展in S市杜王町 2017
日期：8月12至9月10日
地點：仙台