【造型師】專訪Bhisan：時裝的世界很大，be open-minded！
在時裝界中，種族、性別和年齡是最大的屏障，無論再怎麼教育與發展，大眾心裡還是對異己者有先入為主的觀念。對於這位尼泊爾裔但在香港長大的造型師Bhisan Rai，應該撇除地理標籤，直接從他的造型作品來認識他。放開一點，來跟他談談造型師這職業、談原創與抄襲、談時裝觀。
照片由受訪者提供
由當初盲舂舂走進美芝、H&M找服飾配搭造型，到為雜誌工作、近年開設網上時裝平台FYI Journal，Bhisan Rai累積了四年多的造型師經驗。他說比起當設計師的慎密與當攝影師面對成片的未知性，他更享受當個中間人，把時尚觀、衣服與圖像表達連結起來。可是，會配搭衣服不代表你就是個造型師，也不是參考抄考別人就可以，Bhisan說這應該是個說故事的過程。
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B：Bhisan Rai（訪問以英文進行，筆者整理為中文）
香港人沒有意識到這裡其實有很多不同種族的人，而他們也有自己的夢想。
o：你是怎樣開始造型師之路？
B：我十歲左右隨家人移居香港，媽媽在這裡開了一家莎麗店（Sari / Saree），雖然我知道自己對服裝有興趣，卻不太喜歡設計。後來認識了做網上時裝媒體的朋友，慢慢接觸時裝工業，認識到它的運作後便希望在此行業發展。有一次膽粗粗地在網上聯絡本地造型師Sean K.，問可不可以當他的助手，他答應了！在當助手的一年間，我開始明白「造型師」是怎麼一回事，便一直當造型師了。
o：對你來說，在香港當造型師比其他人更難嗎？
B：首先是語言溝通上的困難，雖然我在香港定居很多年，但還是不懂說廣東話，工作時會遇到很多不想用英文溝通的人呢。另外種族也確實是一個阻礙，其實香港人沒有意識到這裡其實有很多不同種族的人，而他們也有自己的夢想。時裝的世界很大，希望大家的思想也能更開放，不要被既定印象影響。不過之前在香港也沒有少數族裔當上造型師，所以我走這條路時也要比土生土長的人付出三倍努力，闖出自己的方向。
時裝的迷人之處只存在於影像或文字，工作過程絕對是地獄。
o：造型師是一份怎樣的職業？
B：造型師也分為很多種，為藝人、廣告或編輯內容而做的造型性質都不一樣，但都是對創意的一種挑戰。其實也沒有教科書去指引你如何做一個造型師，但可以在跟隨前輩工作時去累積自己的經驗與判斷力。不過我會說時裝的迷人之處只存在於影像或文字，工作過程絕對是地獄。
以我來說，我喜歡為每一個造型建立一個人物性格與故事，再從不同的細節去營造他的造型與氛圍。比起時尚與否，我更看重每一個造型、每一張照片背後是否有故事。我喜歡以vintage或大眾時裝來混合奢侈品牌，甚至不用奢侈品牌來造型。
o：怎樣看原創、參考與抄襲問題？
B：每個人總會參考前人作品，但你總要做得比前人更好才對得起他吧？在參考的時候，你必須要同時理解造型背後的概念與靈感來源，而且請好好學習時裝歷史，做更多的資料搜集，否則只是東施效顰，而且你做的造型也是空無一物。對於有些照搬品牌天橋造型到封面、內頁照片的做法我也不認同。
有時候出現「抄襲」風波也可能不只是一個人的責任，例如之前Anson Lau被指與某作品雷同，那為何編輯與雜誌方在出版前沒有檢查清楚呢？與攝影師Issac Lam合作時，他提起：每件事都源於疑問與解答。其實當每個人做同樣的事情時，你如何讓它生色？不斷問自己有何與別不同之處，讓你轉風格也能讓人認出你的作品，而不是「抄襲」。
Bhisan Rai在四年前開設了網上時裝平台FYI Journal，會找來本地一些有潛力的模特兒、攝影師及化妝師合作，想完成自己「想做」的創意，而非「被要求做」的工作。
o：為何會開設網上時裝影像平台FYI Journal？
B：有一些造型創意很難說服本地媒體、廣告商或客戶採用，便開始這個平台去做自己喜歡的事，以自己的經驗與美感去判斷造型好壞。儘管都是做造型，但「被要求做」（asked to do）與「想做」（want to do）是不一樣的。透過這個平台，我可以和一些有心、有創意的新人、舊人一起創作，造型師、攝影師、化妝師與模特兒一起撇開客戶的掣肘去盡情天馬行空，可以讓我們記得對時裝的熱誠和創造空間。
o：有深刻的造型與拍攝經歷嗎？
B：每次造型與拍攝對我來說都很重要，就好像寫日記一般。我最享受與攝影師Baldovino Barani合作，我們總是一起創造故事，而不是考慮要用哪個品牌來拍攝，即便是一雙鞋、一隻戒指也影響到我們的故事內容。前年我們以「New Romantic」為題到跑馬地墳場拍攝了一輯照片，其實當天只有我、他與模特兒Anthony Thornburg三人來拍攝，其實只要你信任你的團隊，便不需要一群人跟前跟後也能完成自己喜歡的作品。
o：怎樣看香港的時裝氛圍？
B：大家太害怕突出自己了！對我來說，時裝可以讓我成為一個「痴線佬」，去創造一些平時不會打扮的造型，是一個發掘自己的媒介。不過現時的香港人太保守，回想1980、1990年代，那時香港的時裝風格反而更大膽，不會害怕too much。
更多Bhisan Rai的作品：
打開本地時裝雜誌，已經很少有讓人驚艷的作品，一是你早已明白大多造型是客戶落稿而做，二是本地觀眾接受的程度不高，變相背後的人能夠得到的創作空間少之又少。訪問中Bhisan那句：「時裝的迷人之處只存在於影像或文字，工作過程絕對是地獄。」是真實寫照，從事創意工作的人都有自己的夢想與堅持，卻在與不同人打交道之下被日漸消磨掉。不過，Bhisan卻在面對他人批評、客戶掣肘時以FYI Journal來劃出屬於自己的創作空間，也是提醒自己、同事與觀眾們對時裝的想像力與熱誠，「時裝的世界很大，be open-minded！」