【多倫多影展．來稿】細看10部華語作品 楊冪《寶貝兒》探討棄嬰
今年康城是亞洲電影的大年，幾乎最有份量、觀賞度最高的都是來自幾位亞洲導演的新作，是枝裕和、李滄東、賈樟柯等，而現在接下來的多倫多電影節，亞洲電影的曝光率一直不錯，而今年的華語電影更打破了以往日韓電影主導的局面，全面傾向於華語電影。
多倫多影展的華語電影，共10部，很遺憾沒有香港電影的代表，台灣有何蔚庭的《幸福城市》，其他來自內地的新舊作品。除了在康城以及其他地方首映過的作品，包括姜文的《邪不壓正》、賈樟柯的《江湖兒女》、陳凱歌《妖貓傳》、畢贛的《地球上最後的夜晚》、王兵《方繡英》、胡波《大象席地而坐》，還有一批新鮮出爐的作品，如剛剛在威尼斯地平線單元摘下最佳劇本，萬瑪才旦的《撞死了一隻羊》、張藝謀的《影》、劉杰的《寶貝兒》，以及新導演白雪的《過春天》，大師新秀、大製作小成本，同樣兼備，是記憶以來華語電影參選最多的一屆。
萬瑪才旦近年創作力旺盛，小說、電影相繼登場，2015年《塔洛》才在威尼斯的地平線參賽，今年則已在同一單元獲最佳劇本，成績斐然。《塔洛》是導演在創作上的一個重要階段，與之前的作品在電影語言上一大提升，而這次的《撞死了一隻羊》，在敍事上更再次躍進，減低了語言說故事的重要性，依靠強烈飽滿的影像，融入夢境、回憶和現實，精煉簡約地交代劇情，既有留白想像的空間，又有玩味幽默的感覺，讓一個「殺手」的救贖故事變得更富電影感。近年每次看他的作品，都有種很踏實的大師初型感覺，有說他是當今之下最被低估的華語導演，一點也不為過。
《寶貝兒》探討棄嬰問題
世界首映的劉杰《寶貝兒》，屬社會寫實題材，探討棄嬰問題，寫醫院女工如何追查一名父親將親生患病的女兒帶離醫院，準備人工為她臨終的故事。導演巧妙地以楊冪本身亦是棄嬰孤兒的身份，飾演該名醫院女工，讓她身同感受，增加故事的說服力。電影在她鍥而不捨地追尋下落時，揭示了社會棄嬰問題的嚴重性、人性的悲凉，而楊冪與她養母之間的故事，亦帶出了社會制度不合人情的一面。
一直以來，明星參演公益電影都不算什麼新聞，從章子怡、趙薇、楊子姗，到今次的楊冪，屢見不鮮，她們素顏出演，的確眼前一亮，演技能否突破，見仁見智，但起碼一定能起宣傳作用，這是可喜的。《寶貝兒》的楊冪之外，演她好友的李鴻其更叫人驚喜，啞巴的角色只靠手語和表情，入木三分，而他在今次多倫多電影節𥚃共有三齣作品，其餘的包括畢贛的《地球上最後一個夜晚》和何蔚庭的《幸福城市》。
他不走傳統帥哥路缐，多演配角，成名作《醉生夢死》中的演技有目共賭，《幸福城市》的故事分三段，按故事時序來看是未來、現在和過去，他演的是「現在」中老婆（黃璐）失軌的警官一角，能量充沛，慍火得宜，絕望和希望混為一體，最後被同僚和制度出賣，惹人憐憫。近年與他並駕齊驅的，算是鄭仁碩，兩者都是台灣非常有潛質的演員。
內地跨境學生《過春天》
在多倫多參選的另一寫實電影《過春天》，是白雪首次執導作品，題材特別，從深圳香港獨有的跨境學童現象出發，講述本身父母分隔兩地的女學生，因緣際遇之下遇上非法組織，成為帶水貨的專家，專門從香港偷運最新款的手機到深圳轉賣圖利。導演本身沒有在深港兩地居住，但卻能掌握社會脈搏，精準地點擊這社會現象，情理兼備，細緻可信，不但沒有流於說教，為這議題妄下斷語，反而寫活了在這現實下生存的矛盾和無奈。
張藝謀的《影》，則是一場影像盛宴。一如他的作品，場景設計甚為風格化，利用水墨畫的筆觸，呈現了中國式山水畫的背景，成為《魔戒》式連埸格鬥激戰的舞台布景，而三國時期的文臣武將、主僕關係的顛覆，亦滲透出莎翁角色的悲劇性。鄧超一人分飾兩個挺有意外驚喜，成功演活了主人與影子的兩極性格，一個面臨顛狂崩潰的邊緣，一個有勇有謀的作戰到底，最後精神分裂地自己打自己，頗具瞄頭，但若回歸電影的本質，觀眾還會消費影像、消費官能刺激後便滿意離場嗎？