【低壓槽影評】首次執導動作片錯重點？我哋對家輝真係又愛又恨
挾著香港影帝張家輝自導自演之名的電影《低壓槽》，相信吸引了不少喜愛「渣渣輝」、「化骨龍」的觀眾入場觀看，但相信絕大部分的觀眾，都抱著複雜的心情離場，我們對張家輝大抵都是又愛又恨。
動作場面有心思
平心而論，《低壓槽》的動作畫面與飛車畫面其實滿不錯，可以看到家輝在動作場面上花了不少心神去處理，動作流暢，拳拳到肉，算是令人看得緊張刺激。又其實，《低壓槽》在畫面的調度與內容呈現的關係上，是有花過心思。譬如，到底于秋（張家輝 飾）在洗衣機店打鬥後，到底為何會在非洲出現呢？原來是因為戒毒，而戒毒後在畫面上，便再沒有搖晃的效果出現。其實這種呈現方法立意上是沒有問題，可恨對白及畫面上的交代少得可憐，刻意的留白難免讓人看得不明所以。更何況在節奏控制上，張家輝沒有預留太多時間讓觀眾留意留白，過於意識流的表現方法普遍觀眾難以消化，但這些拍攝手法 ─ 把劇情刻意零碎化、加入大量留白 ─ 在過去的香港電影中比較少見，張導其實在港產片中做一場實驗，但一時三刻似乎未能成功。
有點「審美疲勞」？
打鬥與飛車畫面一浪接一浪，也許張導是想製造目不暇給的感覺，但作為觀眾，感覺卻有點「審美疲勞」，整套戲彷彿就是靠動作場面串連，動作與動作之間雖有短暫的緩衝時間，讓家輝去「講故事」，但在如此倉促的時間中能講的故事是很少，變相展示了《低壓槽》本身故事蒼白的不足。
《低壓槽》的背景發生於一個虛構的城市孤城中，其實本身這個設定可以有很大發揮，而且香港觀眾應該會發現孤城的設定本身很香港，理應很討好香港觀眾，遺憾劇情略嫌不合理，令人難以投入其中。近年香港的政治氣候就如一股「低壓槽」，很多導演都會把這種元素放入電影中，只是在缺乏完故事架構的情況下，不免讓人覺得是隔靴搔癢的技倆，實在搔不到癢處。結果令香港人未能產生共鳴。
另外，「Boss」的故事很沒頭沒腦，最後也死得令人滿頭「黑人問號」，到底于秋可以怎樣混入熱氣球中，Boss又為何會若無其事地抽敵人的煙，然後就這樣毒死了呢？片中的家輝吃著生菜忽然來一句：「我真係好懷念罪犯嘅味道。」著實帶著點點作狀，難叫觀眾看得合意。
合拍片有侷限？
張家輝的演技本應是無容置疑是好，但因為劇情需要，令家輝的chok爆演技未能為電影加分，反而令于秋這個角色顯得有點單薄，人物形像不夠立體，在面對「黑警」壓逼下的轉折並不突出，整套戲還是一個很chok、打不死的狂人，由一開始到尾還是那一個他，不過只可能也是張導的精心設計，想表達自己的堅持。但若果再多一點掙扎與迷惘，可能會令整個角色的性格更突出，而非只有一個面向。另外，合拍片往往會成為一部電影的侷限，內地演員何炅的角色在戲中「大難不死」，而Boss死得不明不白。其實是滿足了內地好人不能死，壞人必定有惡報的要求。若果你覺得這些部分突兀的話，要知道家輝其實也未必想如此拍，只是遊戲規則如此而已。
香港票房反映觀眾心理
據知現時《低壓槽》的香港票房約418萬，相信大多數觀眾都是抱著支持張家輝的心態入場，但與《低壓槽》同期在內地上映的《後來的我們》狂收13億，反而《低壓槽》以3400萬人民幣票房黯然離場，其實可能反映觀眾的口味，單有動作而欠缺好的劇情難以打入觀眾的心。當然，動作片一直是香港電影的驕傲，較新的《殺破狼》系列的父女情感人至深，舊一點的《PTU》劇情緊湊，槍林彈雨而不失嚴謹，反映動作、特技是帶動劇本的好元素。張家輝的《低壓槽》在香港上映至今，已達到400萬這個票房數字，反映出港人真心想支持家輝和港產電影，無可否認它是一部用心製作的作品，但過於意識流比較難消化，希望他日後能夠在導演工作上更進一步，拍出動作劇情兼備的出色作品。