【Art Basel】將一切化為碎片 韋邦雨：釋放所有物質的意志
遞出手腕，望着透現於皮膚下帶紫帶綠的線條，我們自然意識到它們是血管。然而，倘若只抽取皮膚的其中一部分作展示，你能百分百認知和相信眼前所見的事物嗎？藝術家韋邦雨提出了這樣的一個詰問。
「最後你可能會見到河流或木紋，事物本來被我們認知的印象因此模糊了。如此一來，彷彿所有物質都可以與其他物質共存，他們的意志或更能被自由釋放出來。」自2013年起，藝術家韋邦雨創作出《 Moment of Truth – The Synergy of Ink》一系列的畫作，在代表特定時間、空間以及現實的照片上畫上不受時間和空間影響的大量元素。今年他在香港巴塞爾藝術展（Art Basel Hong Kong）展出同系列最新作品，在組與合之間創出另一個全新的空間。
從零碎中見新世界
觀看韋邦雨的作品時，感覺看見了很多元素，卻又好像不能明確道出看見了什麼，完全找不到能感覺到空間和時間的頭緒。因為他的畫作總是看似完整，實質蘊藏無數零碎的物質。你或會在一個大畫面裏見到樹皮、血管、星空、深海魚、大理石等等常理無法共存的物質，卻在他筆下緊密地連繫起來。韋邦雨希望透過這種零碎的手法，令我們拋卻一直以來既定的觀念，看待身邊一切時或許能夠變得純粹一點。
韋邦雨的想法帶點哲學意味，事實他亦是從哲學家伊曼努爾康德（Immanuel Kant）的話裏取得靈感。韋邦雨說：「我們感知的這個空間由時間和空間的連貫性所組成，當失去這種連貫性時，可能我們可以用自己的意志，或物質本身的意志，隨意地組合，最後甚至超越我們眼前所見的空間，產生另一個空間。」
從衝突中找共存
《Moment of Truth – The Synergy of Ink》系列的作品總是充斥着無限的碎片，碎片之間不無衝突。從物質的角度出發，火、水、血管、星體等這些曾出現在韋邦雨畫上的元素本身便有着天壤之別，甚至相刑相剋；從時間的角度出發，同時出現於畫上的物質亦有着時間的差距，畫中出現的石紋可能經年累月而成，旁邊的火山碎片卻可能出現在爆發的一瞬間；從空間的角度出發，韋邦雨在象徵真實的照片上繪畫自創的物質，其實亦形成了強烈的對立面。韋邦雨刻意將衝突和對立面放在一起，他認為：「我們現處的世界由不同物質組成的，這些物質在我們感知的層面時有衝突，但融合他們之後，或者就可以帶出另一種空間的可能性了。」
展出詳情：
藝廊：嘉圖畫廊（Grotto Fine Art）
展區：藝廊薈萃 1D38
藝術家簡介：
韋邦雨，生於1982年，兩歲時從中國海南島移居香港，2006 年於香港中文大學藝術系畢業後成為全職藝術家，其畫作為重要私人和公共機構收藏。韋邦雨最大型的一件作品《Lakedreams》於2008年為美國三藩市亞洲藝術博物館所收藏，而另一件作品《A Rhythm of Landscape》則收藏於牛津大學阿什莫林博物館。