【有片】一個新派京劇演員的自我修養　唐文華如何演活現代關公

台灣國光劇團的首席文武老生唐文華演活了京劇各個人物，他上個星期來到香港，與一眾觀眾分享「現代關公是怎樣煉成的？ 傳統與現代如何交流？」。蓄着小平頭、身型魁悟的唐文華與本地知名傳媒人甘國亮對談，更不吝嗇地向觀眾展現了京劇大師的身段，迷倒不少在場觀眾。他娓娓道來京劇演員的修養，更分享傳統京劇如何與現代的表演藝術形式接軌，延續京劇豐富的藝術生命。
講座由「進念．二十面體」與香港01合辦，有「香港電視劇教父」之稱的甘國亮擔當一個導賞的角色，讓現場觀眾能一步步認識唐文華的真「功夫」。

一人分飾多角　瞬間進入、瞬間抽離

香港人較熟悉粵劇，相對地少認識京劇，對京劇演員更為陌生。唐文華是台灣京劇演員，1995年加入中華民國教育部國立國光劇團，被評為一等演員。他既是武生，又是文武老生，能夠扮演武生的孫悟空，既活潑、靈活，動作輕捷矯健，又能擔當老生的關公，大將風度，充滿俠義的氣魄。

唐文華技藝精湛，講座當天應甘國亮要求，向觀眾即席來個角色扮演。他抽取每個人物獨特的要點，示範2006年演出的《伐東吳》。《伐東吳》中四個角色皆由他一人扮演，「《黃忠帶劍》，演黃忠，《活捉潘璋》演關公，《劉備哭靈》演劉備，最後《趙雲救駕》演趙雲。」每個人物活靈活現，鮮明清楚地展現人物形像的定格。

演員為角色服務　精神層面也需提升

唐文華更分享道，演員要學習新京劇、新思維、新的文學、新的戲曲，通通的練習都是為角色服務。「演員就是要保持最好的狀態，你非常清楚每個階段要處理什麼。」唐文華形容，演多爾滾需要呈現攝政王的霸氣、威武；演文人蘇東坡，肢體就要柔弱，收上來，呈現讀書人的感覺。「如果我只用我所有的能量、一個手段去飾演每一個角色、每一齣戲，那就不精彩，其實要用不同的手段去飾演每一個不同的角色。」

荷里活大片需要主角減肥或增肥，京劇演員每次擔演不同角色，也要身體的體魄配合，要求形神俱似。「如果我是關公，我要吃胖一點，壯一點，他比較厚實飽滿；我演多爾滾，剃光頭，就是要有那一個感覺。如果演張愛玲小說《金鎖記》的三爺，多麼紈絝子弟，多潚灑，馬上要減，臉的肉也要掉。」

身段和功架的提升有賴持之已久的訓練，唐文華指精神層面也要不斷提升，「我們跟畫家老師們交流，學習他們點畫、點水，所使用的感覺分寸和沉穩。必須有事前的安排，才令你彈指、剎那之間感受到他們心裏要有多沉穩，多麼地有勁道。」唐文華指，沉澱內心不是用說的，而是一直在做鋪陳，只有內心達到飽滿，才能令動作、情緒飽滿，表演的風範才到震懾觀眾。

融合現代表演藝術　活化傳統京劇

不論粵劇或京劇，難免令人有感與現代的年輕人有一段鴻溝。為了不讓京劇被時代淘汰，唐文華積極地將京劇結合現代的表演藝術。十九世紀初，京劇的形成成是集不同民間戲曲的大成，建立自己的風格，現時國光劇團按京劇的特性作現代化的改良。

「演鰲拜、多爾袞、蘇東玻，連演四天，四天幾乎都會有不一樣的，因為不能墨守成規，藝術是活的，藝術在舞台上流動的時候，是有感覺的，它是跟着你的感覺走，不是三步就三步，五步就五步，這個才是藝術的活化之地。」

除了京劇演員的表演，唐文華參演的《走麥城》，念獨白的時候就不再是傳統鑼鼓音樂，反而新穎地以龬琴襯底。而與「進念．二十面體」合作的新派京劇《關公在劇場》，一改傳統戲曲的順序手法，改而用倒敍手法講故事，並且以文武戲搭配。

「以前看京劇只要看人就好了，他只要是個大牌就夠了。你來看他，聽他唱兩口，聽到當年那個味道就夠了。老前輩藝術家可以，我們不行。」現代的「關公」在唐文華的詮釋下，舉手投足之間，拿挰分寸，絕對不能有多餘的東西。「我們給觀眾就是每一次表演融合現代表演藝術，每一個地位、每一個分寸，跟觀眾的交流都要非常清楚。」

為了活化京劇，國光劇團也不斷努力拓展觀眾層。他們努力與不同的讀書會、社團建立關係，甚至與一些有興趣了解京劇的朋友約出來喝咖啡、吃東西聯絡感情。從人物導賞、劇目詮釋，與現代表演藝術的關係，甚至與現代表演戲劇的不同，他們一一講解和示範。「不只看戲，更有延續性，有另一份感情。」唐文華指現代京劇就算是傳統的演出，也講求美感、畫面、音樂、氛圍的呈現，因此必須在如音樂、舞台、燈光加入不多不少的設計和心思，甚至運用一些新媒體技術，「讓年輕人了解我們會走出去。」

除了透過老師接觸學生，國光劇團扭盡六壬接觸社會人士，例如與企業合作，讓企業的老闆和主管推介予員工，如他們接觸台機電，為他們講解京劇，與他們近距離的交流，「電腦工程師，接觸戲劇是活化它」。

《關公在劇場》

日期：2017年9月16日 (六）8:15pm；9月17日 (日）3:00pm

地點：香港文化中心大劇院

票價：$480；$280；$180；$100（學生優惠）