日本 indie pop 樂隊 Lamp 素來以清新暗含憂傷的曲風和歌詞見稱，聽來除了帶來甜蜜心扉的旋律享受，歌中亦不經意流出的感傷涼意。在冬天寒冷氣候下聽，自然流露出一股甜蜜，在慢慢在甜蜜中解開糖衣告訴你有關消逝的故事。而在夏天聽，卻像是一杯刨冰過後的空虛感，難以撫平的各種寂寥。不過寂寥的歌往往鏗鏘，而事實上， Lamp 他們在音樂上花費的心思和才氣也遠比常人。融合 bossa nova 、 巴西節奏 ，甚至復古而來的前衛昭和曲風，一一都認証着他們「美好」的面向。剛過去的8月10日， Lamp 再度來港，並以七人完整樂隊編制示人，帶來新碟《彼女の時計》多首佳作，亦有些早期如《 恋人へ 》中的作品。藉此透過當日照片，回顧其「哀傷而不失溫柔」的魅力。（攝：鄧倩瑩）
第二次來港的 Lamp 攜新專輯《彼女の時計》巡迴， 脫胎自舊碟《 ゆめ 》一首〈 さち子 〉的感覺，用上更多合成器的創作。 可以說是主腦的染谷大陽，彈得一首好結他之餘，其實亦包攬了許多創作，和永井佑介堪稱 Lamp 當中的堅實雙壁。 女聲主唱榊原香保里更加是樂隊重中之重，先別提能運使自如多種樂器，其標誌性的氣音聲線亦為 Lamp 添上一份可愛感。 客席鍵盤手在完場後細話時，發現他還擔任過一些配樂創作，未來亦有自己的爵士三人組音樂分享。 客席鍵盤手在完場後細話時，發現他還擔任過一些配樂創作，未來亦有自己的爵士三人組音樂分享。 這位負責多種敲擊樂器的客席成員，乍看外表以為徐錦江，實際上各種類型的樂器亦操作如流，為 Lamp 的音樂提高複雜的節奏感。 這位負責多種敲擊樂器的客席成員，乍看外表以為徐錦江，實際上各種類型的樂器亦操作如流，為Lamp的音樂提高複雜的節奏感。 這位負責多種敲擊樂器的客席成員，乍看外表以為徐錦江，實際上各種類型的樂器亦操作如流，為 Lamp 的音樂提高複雜的節奏感。 因喜愛巴西音樂的獨特節奏和聲響，滿滿異國風情的樂器也是 Lamp 演出的一大特色。 演出以新專輯歌曲為主，但當然不少得名作如〈さち子〉、〈空想夜間飛行〉、〈夜風〉等。 演出以新專輯歌曲為主，但當然不少得名作如〈さち子〉、〈空想夜間飛行〉、〈夜風〉等。 Lamp 的編製以人多勢眾見稱，且常與不同界別的樂手合作。是次巡演除了染谷大陽、永井祐介、榊原香保里三核心，亦有四名樂手助陣。 沒有嘉賓，沒有暖場。七人編制出現的 Lamp 一來就玩。 沒有嘉賓，沒有暖場。七人編制出現的 Lamp 一來就玩。 染谷大陽曾在訪問中表示現場演出是地獄，但觀乎他的演出似乎也樂在其中。 染谷大陽曾在訪問中表示現場演出是地獄，但觀乎他的演出似乎也樂在其中。 染谷大陽曾在訪問中表示現場演出是地獄，但觀乎他的演出似乎也樂在其中。 台下一直有觀眾在跳舞，據說是深圳場就有到的樂迷，邊看着永井祐介也被逗笑了。 台下一直有觀眾在跳舞，據說是深圳場就有到的樂迷，邊看着永井祐介也被逗笑了。 素有鍛練的鍵盤手也將 Lamp 的慵懶jazz味好好發揮。 素有鍛練的鍵盤手也將 Lamp 的慵懶jazz味好好發揮。 榊原香保里負責過不少的歌詞寫作，特別是今集大碟的啟蒙歌〈さち子〉亦由香保里負責填詞。 榊原香保里負責過不少的歌詞寫作，特別是今集大碟的啟蒙歌〈さち子〉亦由香保里負責填詞。 染谷大陽高二那年認識起永井佑介，結果卻開啟了往後的創作之旅。 染谷大陽高二那年認識起永井佑介，結果卻開啟了往後的創作之旅。 唱完了一輪歌曲，Lamp還是脫不了俗要先下台等待「encore」。 Encore後帶來的兩首歌曲，先是acoustic演奏的名盤《致戀人》同名歌曲。 Encore後帶來的兩首歌曲，先是acoustic演奏的名盤《致戀人》同名歌曲。 Encore後帶來的兩首歌曲，先是acoustic演奏的名盤《致戀人》同名歌曲。 Encore後帶來的兩首歌曲，先是acoustic演奏的名盤《致戀人》同名歌曲。 完場後的簽名會中，樂隊三人排排坐，等待長長的人龍。 各類型的相關音樂單品，除了CD也有七吋和黑膠大碟。 完show少不免就是食飯，期間染谷大陽也在多番攝影。