【港音監聽室】新一代香港 hip hop 音樂的啟示｜專欄

港音監聽室 ｜ 不要需要為音樂憤怒，聽太多音樂對耳朵會構成負擔，我們總要寧靜時。
作者：耳聾 ｜ 看破了對音樂的執著，旁觀香港音樂的大小事。

在今年年中由 Nielsen Music 發表的美國音樂市場年中報告裡，包括 R&B 的 hip hop 音樂種類的市場佔有率首次超越了搖滾音樂，成為美國音樂市場裡最大的贏家。雖然搖滾音樂的專輯總銷量依然佔據了市場的四成，但受惠於串流服務的增長，包括 R&B 在內的 hip hop 音樂早以成為以年輕聽眾為主的串流平台以至整個美國音樂市場的新主流。美國 hip hop 歌手 Post Malone 和 21 Savage 合作的大熱的單曲〈Rockstars〉有意無意的呼應了這個大趨勢，樂曲推出後旋即登上 Billboard Hot 100 第一位，歐美各地的流行榜緊隨而上。

可能在香港主流以華、粵語為主流的音樂平台裡，聽眾甚少有機會接觸到現在美國流行的音樂，無非除了少部分如 Taylor Swift、Adele 以及 Ed Sheeran 等比較合家歡，適合一家老小收聽之外，現在普遍流行的 hip hop / trap 音樂均充斥著藥物使用、性愛等「成人」題材，甚至於近日大熱於兩岸三地的《中國有嘻哈》，中國內地的嘻哈音樂取材均和美國的 hip hop 音樂有異，大中華地區的娛樂媒體均比較保守，然而，這也許是新世代音樂人尋找屬於自己舞台的時候。

也就是2017年6月6日，香港hip hop 廠牌撒野作風 Wild$tyle Records 推出了 FONTAN LAIKI 和 YoungQueenz 合作的單曲 〈🔥火炭麗琪🔥〉 。由 my little airport 封面女郎，成為香港 trap 界天后的麗琪，憑著特立獨行的態度和坦白用藥的歌詞，以及色彩斑斕充滿著都市剪影的 MV，彷彿掌摑了香港一眾音樂衛道之士的耳光，告訴他們「香港音樂」還可以是怎樣。 當然，遠在《中國有嘻哈》的影響前，撒野作風早已透過網路傳播成為近年香港嘻哈音樂後起之秀，他們的歌曲如〈水原希子〉和〈公廁〉均以頹喪見稱。另外，在香港的 Facebook 世界裡，有立足香港的 Stanvibes 網媒介紹香港 hip hop 音樂和文化，另外如臉書群組《香港說唱部落》，奶其、柒羊、宇雲以及 HKDI Rap & Beatbox Society 均是後起之秀，絕對值得大家關注。火炭麗琪的出現也不過證實了香港並非沒有空間去創作更多元化的音樂，只不過是主流空間就像一塊硬鐵一樣，將所有不跟隨遊戲規則的人排除在外，而被動的觀眾早已深受主流音樂風格和品味上的荼毒，成為香港音樂風格保守的合謀者。

在大眾討論香港音樂文化的時候，大家少有討論近年來全球化的趨勢底下，國際音樂文化如何對香港音樂文化產生影響。從串流音樂服務普及化後，音樂歌單跟隨著聽眾口味而度身訂造，音樂進一步被虛擬化成為各種情緒和氛圍，成為歌單裡的一段數據，使一眾獨立音樂人被巨星以及舊曲的陰影所遮蔽，難以從中突圍。但另一方面，音樂分享平台如 Soundcloud、Bandcamp 等音樂分享平台成為一眾獨立創作人自我發表音樂的平台，同時也成為一個由樂迷和音樂創作人以及網絡廠牌互相扶持的國際地下生態圈，也成為傳統音樂廠牌 A&R 發掘明日之聲的寶藏。最近香港主流樂壇的歌手們均開始和hip hop歌手 Dough-Boy 和 Heyo 合作，這會否是大廠牌遲來的覺悟，還是製造多元化的假象？我只相信「此地不留人，自有留人處」，現在有好些音樂人們的眼光早以放諸四海。香港因為土地問題、政策問題令許多演出場所面對著法律上的困難而只能偷偷經營，而主流樂壇所提供的音樂早已和世界大趨勢脫軌，也許我們早便要放下「香港音樂」這個包袱。