【米蘭時裝電影節】藉電影語言 開拓時尚更多面
記得一位年輕導演朋友說過：「如果能夠選擇一個獎項，當然不要主流的，而是各地電影節的獎項。」可見對於「殊榮」，創作人與大眾所理解的語境迥異。時裝如是，或許我們對時裝電影的理解仍離不開《穿Prada的惡魔》、《少女香奈兒》（《Coco Before Chanel》）、《聖羅蘭》（《Yves Saint Laurent》），近期的可能還有《華麗轉身》；然而對時裝人來說，「時裝電影」更加是一場實驗性的藝術呈現。
Best Fashion Film 2016 - "Snowbird" by Sean Baker for Kenzo
時裝電影，很可能是一齣短片、題材更闊，或更抽象。
提到電影中的時裝，我們追求的當然是時裝在其他媒體無法呈現的特質，不是一般產品的陳列展示、不是一場時裝表演的效果，更不可能滿足於一般「時裝冊」（Lookbook）的表面。它需要突破其他媒體的缺憾，需要有效利用電影的特質，甚至超越時裝本身的美。但「時裝電影」有時可能沒有時裝，甚或只需表現出某品牌或設計師的獨特氣質。
剛過去的九月，米蘭就舉行了一場時裝盛事─《The Fashion Film Festival Milano》。750齣參賽作品被篩選至180齣，連續三天在Anteo Spazio Cinema播放。在最後一天的頒獎禮之前，大會舉行了一場私人放映會，只有受邀者才能出席。會上播放由Alina Marazzi執導的紀錄片《Anna Piaggi：A Visionary of Fashion》，深入地講述意大利資深時尚傳媒人Anna Piaggi的一生，當然，包括她的衣櫃。
評審還有意大利《Vogue》總編輯Franca Sozzani、《Purple Magazine》創辦人Olivier Zahm等。
Best Music and Best Styling 2016 - "Three Women Arrive" by Marie Schuller
Best Photography 2016 - "Migratory" by Chantal Anderson for Objects Without Meaning
Best Experimental Fashion Film - "The Coded Body" by Luke Clayton Thompson
Best Editing -
"Couples" by Marcus Linnér and Daniel de Viciola for Converse
Best Designer and Brands -
"Ebonics" by Luke Clayton Thompson for Grace Wales Bonner
Best Production -
"Take Flight" by Daniel Askill for New York Times
Best Animation -
"Valentino Fantastic Animals" by Chris Edser for Valentino
Best New Fashion Movie -
"Blue and You" by Emma Westenberg for Hardeman
Best New Director -
"Papa Omotayo" with Omi – Water by Maki Oh
Best Established Director -
"Pensacola" with Albert the dog for Ray-Ban
Best New Italian Fashion Movie -
"Becco di Rame" by Melany
Best Italian Fashion Movie -
"Fragments d’un discours amoure" by Brigitte Niedermair
Mercedes Benz Special Awards -
"Seen" by Margot Bowman