【多圖】Eco Fashion：轉廢為寶的「Redress設計大賽」
目前全球服裝生產數量逾千億件，每年要使用到5,300萬公噸物料，當中有87%會被棄於堆填區或焚毀，只有少於1%的物料會被重新使用，而這樣的模式下，每年卻帶來超過 5,000 億美元的經濟損失。到底我們有沒有想過，原來這些廢料竟然可變為時裝設計師的「寶物」？
攝影：朱潤富
這群新晉設計師代表着未來的時裝，讓廢料不再是業界的秘密，反之成為被珍惜的寶貴資源。未來不再遙遠，現在是時候把新的設計模式融入主流。
「Redress設計大賽」不單可把紡織廢料變為讓設計師發揮創意的服裝材料，還可減少時尚浪費。從世界各地的設計師中千挑萬選，全球最大型的可持續時裝設計比賽，終在9月7日於香港舉行總決賽，本屆十一位新晉設計師，巧妙地利用全廢料所創作，包括二手衣服、舊和服、雨傘和家具餘料等等，向大家展示原創的時尚風格，讓人們意識到Eco Fashion為環境帶來的正面影響。
以母親為題的香港設計
來自香港的Jesse Lee（李顯峰），整個系列的設計靈感，是源於看到母親喜歡穿上父親的舊夾克，他便以升級再造和重新構造的技巧，將家中具回憶的紡織品，例如舊窗簾、沙發織品、雨傘、床單和襪子等等，轉化成可共享的永恆收藏品，以表達對母親的愛與感情。設計系列更於比賽中獲得亞軍與最傑出香港獎，Jesse更有機會得到Orsola de Castro的指導，導師將會提供專業和針對性的建議，而幫助推動他在可持續時裝設計方面的職業生涯。
澳洲設計師奪冠軍寶座
受到不同次文化所啟發的澳洲設計師Tess Whitfort，憑藉大膽前衛的設計系列贏得冠軍寶座，服飾運用了精巧複雜的零廢棄剪裁，以捲軸尾端布料升級再造而成。比賽後，Tess Whitfort將加入The R Collective，為其設計一個零售精品系列。The R Collective為設計師提供獨特的跳板，讓他們可在主流時尚實踐可持續時裝的發展。
手工染色的粉色針織設計
Melissa Villevieille是一位來自法國的針織品設計師，今次她的設計靈感是把廢料變成具更高價值的產品，透過手工染色、鉤針與編織來增加紡織廢料的價值，從而創造出用於其參賽系列的新織品。
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2018年「Redress設計大賽」設計師謝幕：