穿越半世紀時空的混搭課：50至70年代篇
雜誌媒體都在教導我們什麽是混搭mix ＆ match。到底它是從何而來？今天，讓我帶領你穿越時空，去拜訪每個年代的mix ＆ match It girl，回顧從「簡單穿搭」到「時尚混搭」的半個世紀，學會真正的「混搭」精神 。
何謂mix ＆ match？
穿搭是單純的服裝搭配；混搭是有衝突感卻沒有違和感的穿衣方式，定義是把不一樣的元素拼湊在一起，變成嶄新且多元的組合。
50年代－戰後時尚復蘇時期
30至40年代爆發二戰，社會動蕩， 哪有閑情談時尚。沒有時尚，何來混搭？而真正的混搭穿越旅程從戰後一觸即發！戰後女性開始變得獨立起來，她們漸漸走出社會，開始注重衣着，優雅的職業套裝從那時候流行起來。 直到40年代末50年代初， 社會經濟得到改善。電視工業迅速發展，美國的電視節目在全國播放，電視機數目急升， 電視台紛紛成立 。媒體帶動了流行文化，各式各樣的節目、荷里活電影因此普及， 時尚就變得多元貼地，成了混搭的開端。以下介紹的就是廣為人知的混搭It girl代表。
反傳統時尚 柯德莉夏萍
大家肯定對瑪麗蓮夢露很熟悉，她無疑是50年代性感的指標。不過，以她來說，只稱得上是穿搭好看的代表，因為夢露的衣著一般都是款式安全、風格相似的連身裙。 她一頭金色的捲髮，玲瓏有致的身材，迷倒眾生，並成為男人的dream girl類型。夢露一直保持着別人眼中性感誘惑的女神形象，而她在穿著上就沒有太多的混搭痕跡。
反觀柯德莉夏萍相對跟當年社會傳統女性形象不一樣。她高瘦活潑的形象，帶點小女生的叛逆淘氣，跟完美女性如夢露的標準相違背， 但她卻是女生們喜歡模仿的時尚對象。柯德莉夏萍可以說是50年代女性個人主義的標誌，全因她的造型百變，深懂混搭技巧，對個人形象有鮮明的認知。
別人的想法不是我的想法。我只是在做我自己的事。
柯德莉夏萍還說道：「我的打扮是可以模仿得到的。女人們如果想要模仿我，只需要把頭發綁起來，買一幅大的墨鏡，還有一件無袖的小裙。」［正描述著無數少女幻想的《Breakfast at Tiffany's》(1961)造型］她的話正好說明了混搭的精神。第一，以自我為中心而不要被別人影響自己的想法。第二，混搭是貼地的把不同元素放在一起，塑造成一個形象。當然，她完全低估了自己的魅力，哪有這麽容易塑造得到她那種顏值跟氣質呢？ 不過從她的照片裏，我們確實能無數次找到堪稱「混搭」典範的造型。另外有趣的是， 柯德莉夏萍從未整形，安然接受並帶著自己臉上皺紋自然老去。她晚年投身公益至1993年離世。 綜合以上種種，由活得自在自我的柯德莉夏萍代表混搭第一女子實在當之無愧。
60年代－潮流的吶喊
我會形容這10年為探索可能性的大時代。延續了50年代後期的流行文化，在經濟穩定起來的情況下，自帶叛逆的年輕人把過往時尚的優雅，加入個人主義，表達他們對一成不變的社會的抗議。 而真正的潮流此時才正式開始。年輕女生們把裙子改到膝上史無前例的短，頭髮也愈剪愈短，女生可以像個小男孩一樣。流行服飾也受普普藝術的影響，色彩搭配搶眼且沒有限制。而Twiggy就是這年代最好的代表。
個性壞男孩 Twiggy
對，這位像個男生的的女生顛覆了模特時尚界的原有的一切標準。「幸運」的Twiggy得名師剪髮後，又得攝影大師為她拍照，照片被《Daily Express》發現並刊登，還賦予「Face of 1966」的讚譽。怎麽才是代表1966年的臉？Twiggy跟混搭又有什麼關係？她是第一代的超模，可是她臉上長滿雀斑、只有167cm高、51公斤、飛機場的身材，跟50年代流行的性感美完全沾不上邊。 不過她強調的是個性，而不是花瓶外表。 Twiggy頂著幾層標誌性睫毛， 以獨有的驚訝帶可愛的表情來面對鏡頭，深得年輕少女的喜愛。
當時這位不足20歲的女生Twiggy只用上4年時間，就紅遍整個時尚圈，以時薪80英鎊收費（當時可是個大數字，現在的模特兒也未必有這個價格）。潮流界還產生了一股Twiggy熱潮，推出一系列周邊產品，她卻選擇在她如日中天的時刻結束模特生涯 ，拋下了一句：「你不可能一生都當個衣架！」Twiggy跟我們一樣擁有夢想， 不當模特兒以後，她創業、做過自家服裝品牌、拍過電影，還出唱片，It girl們真不是只會穿搭，還要懂進步同時多元發展。
70年代－以人為本的自由世界
70年代是個活在當下的年代，這個開放的社會，混搭風潮已經步入完整階段，沒有局限的飛放自我，原因有二。第一，1969年人類首登月球，安在家中看電視已接觸到遙不可及的太空。循規蹈矩的生活方式已經out，而潮流文化和社會話題更加息息相關。例如天文科技的突破，帶來space age的概念，以太空為主題的設計湧現。第二，反觀現實，面對石油危機、美元貶值、經濟倒退等絕望，年輕人對未來感到不安。這樣的矛盾，讓人反思個人和生命本質，從而追求心中的烏托邦和自由。 有了以人為本的的觀念，他們抱著開放和自主的態度，追求藝術、音樂等，所以奢糜派對、音樂節得以盛行，跟現代比有過之而無不及。當還沒有Coachella的時候，美國胡士托音樂節（Woodstock）在1969年已經在舉辦了。
混搭先鋒 Bianca Jagger
話題從社會文化再轉回來時尚。由 Bianca Jagger詮釋混搭最為適合，她整個人生都大膽嘗試混搭。Jagger出生於尼加拉瓜的貧寒家庭，從小喜歡標新立異。但沒錢怎麽辦？Bianca Jagger就將過膝的裙子改短成流行的超短裙，又偷穿爸爸的白西裝。青年時期的她獨自前往巴黎學習政治學，在求學期間四處旅行，還曾以交換生的身份到紐約Fashion Institute of Technology進修。當過模特兒的她，跟Twiggy一樣不甘於只當花瓶，激進的她後來熱衷於參與社會活動，為女權和人權利發聲。
這位混搭招數極多的女人在時尚圈打滾，當時紐約紅極一時的夜店Studio 54是她跟朋友們的蒲點，比如大名鼎鼎的藝術家Andy Warhol就是她的密友。在這樣的藝術創作的氛圍下，對個人的時尚和創意美學的修養不難有所提升。當時大家都追求一種非物質主義的生活方式，偏愛奇異服裝和發型，因此流浪旅遊是其中一種流行的生活，民族風因此而起。其中一個70年代巨流行的混搭潮流，就是民族單品。原本跟時尚無關的印度頭巾式帽子turban，卻可以搭配剪裁前衛的優雅禮裙，或是西裝與皮草。Bianca完美示範了什麽是混搭，就是把不一樣的元素疊穿而不違和。
風格是你知道你是誰，知道什麽是適合你的，和你的價值，並接受這一切就是你。
從50年代到70年代，雖然訊息沒有今天流通，科技沒有那麽發達，但在這30年以來， 慢慢從封閉的社會邁進新的一頁。特別地是時尚在女性範疇上，尤其看出社會對人權意識的改變。我們所說的混搭，其實是女性透過打扮，來實現自由和夢想，追逐一種充分表達自己的生活方式 。至於80年代這個繁華時代，到今天手機不離手的時代，混搭和時尚又有如何的改變？請看《穿越半世紀時空的混搭課：80年代至今篇》。