【設計有物】靳埭強·李永銓 兩代大師談品牌設計
若要回溯香港設計業的發展史，粗略估算大概只有短短60多年，卻早已人才輩出，在世界舞台上綻放創意。而品牌設計（Brand Design）中，尤以靳埭強與李永銓師徒二人在業界享譽盛名。《一物》趁香港設計總會（FHKDA）舉辦「20.....43香港設計事情」博覽之際，訪問了這兩位品牌設計大師，漫談屬於香港的設計語言。
香港設計總會主辦「20.....43香港設計事情」博覽，挑選香港回歸20年來43個中港合作的出色個案，當中包括品牌設計的例子。毫無疑問，靳埭強（靳叔）與李永銓（Tommy Li）師徒二人是這個界別的翹楚，筆下設計當然被收錄在博覽會中。
前者包攬教育獎項及信托基金一丹獎的品牌設計，以「一」字書法貫穿簡約的線框，代表心圓的紅點畫龍點睛，將「一丹」二字巧妙結合，充分展示現代設計與中華文化的融匯貫通；後者為中國木製品品牌譚木匠進行品牌再造（rebranding）計劃，簡化原有的商標和包裝，為其注入活力和現代感。即使師徒二人在風格上大相徑庭，他們的設計理念、對香港設計發展的看法都同出一徹。兩代品牌設計人，即使設計語言各異，原來還是殊途同歸。
品牌並非設計師的個人表現
與靳叔談品牌設計，他劈頭第一句便命中紅心：「做品牌並非為設計師個人而作，設計時必須要放下自己，展現品牌的精神、理念和文化才是正經。」他認為設計不比藝術，能隨心所欲做自己想做的，一切該以客戶及其受眾為依歸。將近十年沒有接下商業案子，靳叔於2016年「出山」為一丹獎做設計，實在非常難得：「是次合作其實非常有緣份，因為創辦人的設獎理念與我的處世態度非常相近。回顧我多年來的工作經驗，並非所有客户都與自己的意念不謀而合，所以一丹獎這個案實屬罕見。」他深諳儒釋道傳統文化，喜好將中國水墨、書畫文化融入自身設計之中，與一丹獎作育英才的理念不謀而合。儘管如此，他在工作之前定必做好功課，了解品牌背後希望傳達的價值觀：「品牌設計就是將客戶的文化，以精煉的視覺語言呈現出來。」
Tommy與靳叔擁抱相同的概念，他補充道：「除了文化，設計師的責任是要替品牌去增強它在消費層心目中的認同感。」言談之間，他透露自己是「大數據」的追隨者，他認為數字能幫助品牌設計獲得更好的成果。「設計師很多時候會感性行頭，忽略了消費者的喜好和接受程度，反而事半功倍。」市場上不乏聲稱自己了解潮流和美學的工作室，不過像Tommy般標榜自己了解市場動向的卻是寥寥可數。「我們公司的確較了解市場狀況，這樣才能對應客戶需求，針對消費者心態而設計他們想要的。」因此，譚木匠的品牌再造工程把焦點放在年輕化和現代化，去除不必要的繁瑣細節，不讓年輕客群覺得品牌形象老套；定價較高的禮盒則利用高級木材和精緻盒子設計，營造奢華工藝的感覺。「透過不同的產品形象，我們能為客戶指向不同心態、不同年紀的消費群，從而擴闊市場基礎。」
本土設計走向全球化
擴闊市場，不能不談全球化趨勢。靳叔早於1970年代末回歸中國講學、談設計，1992年更率先在深圳設立分公司，是最早一批打進內地市場的香港設計師。Tommy亦在1990年代初前往日本發展自己的品牌設計事業，後來進攻意大利市場。大師二人都早著先機走向國際，因為他們深知，成功的設計師必須善用香港的文化優勢，放眼世界市場，才會成功。
靳叔從中國文化本位出發，將多年來的設計經驗累積成獨特的中式美學，對環球設計界影響深遠。引用他最喜歡的清末書畫家石濤的《畫語錄》，他說任何設計或藝術都必須下了第一劃，才能生出萬法。對他而言，這第一劃便是中國文化，「剛入行時我總是跟隨西方最時尚的設計潮流，什麼都要新，其實設計師要多了解自己的文化背景，才會有所突破。中國的歷史和美學本質著重包容並濟，如漢代、唐朝等盛世，本就有善於吸收其他文化的多元優勢；加上香港中西匯聚的背景，本地設計師其實有先天優勢發展外地市場。」
衝出香港並非容易事，加上周邊地區如日本、韓國、新加坡等競爭對手，必須「衝得其法」。Tommy認為，近年香港的本土思潮將是設計界成功的契機。本土和全球化，聽起來矛盾，其實相輔相成，「要將自己的文化帶過海，不能夠再用顯性的文化圖騰作為設計主調，難道今時今日還把1960年代的大笪地、獅子山擺出來嗎？隱性的演繹和詮釋才是smart design的主流，日本設計在這方面有很大的參考價值。」
香港設計師的困難與機遇
面對環球設計業的大勢，加上本地設計市場的不穩定，新晉香港設計師在面對前所未有的挑戰之時，亦應把握種種機遇。正所謂有危即有機，兩位老行尊都認為新入行的設計師宜保持正面態度，努力做好本分。Tommy寄語年輕設計師放眼世界，思維不能只框在單一市場，「中國市場有它的潛力，但中國改革開放前，香港設計界一直做的東南亞市場，我們不能、也不必放棄。更有野心的設計師當然亦可以嘗試劍指倫敦、紐約。香港人向來『牙擦』，其實做得到的！」當然，作為經驗豐富的前輩，他亦提醒各位新晉，發展新市場時必須做好功課：「設計師懂潮流、識襯色是等閒，最重要是了解目標市場的歷史、文化、經濟等背景，才能跟當地客戶建立互信的基礎。」
靳叔則認為，這嶄新的時代其實能讓新進設計師發揮更多創意：「新科技、新媒體的興起更能讓他們天馬行空，配合市場的擴展，只要夠主動就能把握機遇。新一代必須主動出擊，不要等上一輩的設計師為你做前鋒，要自己創造有利的環境！」的確，電子商貿和互聯網的出現加速設計市場的全球化步伐，設計師能隨時隨地發佈自己的作品，受眾比1980、90年代時更闊更廣，他們對設計的接受程度亦會更高。「設計師的責任正正要衝擊客戶的底線，為他們提供一些他們沒有，而你覺得有用的東西。在我看來，香港從來都不乏貼近潮流、新穎又富有創意的設計師。」
有關「20.....43香港設計事情」博覽
由香港設計總會（FHKDA）主辦的動態博覽，於今年7月至12月期間，分別在蘇州、深圳、上海、杭州及武漢舉行。是次活動以「創新」、「演繹」和「融合」作主要概念，精選43個來自時裝、產品設計、品牌設計等不同領域的中港合作個案，呈現香港創意產業和工業界與內地不同省市同心協力的成果。
有關靳埭強
香港第一代設計師，1993年被權威設計雜誌《IDEA》選為世界平面設計師百傑之一，1995年成為首個被納入《世界平面設計師名人錄》的華人設計師。其著名設計作品包括中國銀行商標、港鐵年報、機場快線形象、香港浸會大學校徽及一丹獎形象等。
有關李永銓（Tommy Li）
著名設計師，設計公司Tommy Li Design Workshop創始人，素有「品牌醫生」美譽。2007年獲頒被譽爲「設計界奧斯卡」的紐約The One Show金鉛筆大獎，2008年獲選為世界傑出華人。其著名設計作品包括恒生銀行商標、周生生、滿記甜品、上海牌手表以及譚木匠的品牌形象等。