無間道20年專訪|市道最差放手一搏 劉偉強︰再求其拍攬住一齊死

撰文:許育民
出版:更新:

相約導演劉偉強為《無間道》20周年做專訪,獲邀到位於觀塘的工作室進行,踏進門口已恍如置身《無間道》珍藏館。一張張來自世界各地不同版本的《無間道》海報,然後一個轉角,看見一張熟悉的長椅,正是戲中陳永仁看心理醫生時,最愛坐的那張。劉偉強︰「大約在去年,我們開始整理一個《無間道》角落,成件事好巧合。」

20年來,《無間道》令劉偉強繼港式功夫電影、吳宇森、王家衛、周星馳後,成功打入荷里活的另一港產電影品牌,更神奇是,被荷里活翻拍成《無間道風雲》,讓一直未能奪奧斯卡最佳導演的馬田史高西斯(Martin Scorsese)圓夢。「好看的電影有很多,但《無間道》是有其神奇之處。」劉偉強說。

劉偉強的工作室,有個「無間道」角落,重點是擺放了陳永仁最愛坐的一張長椅。「這是原本那張,去到第三集有製作多兩張一模一樣的。」(梁碧玲 攝)

最壞的時代,最好的電影

20年,正正是一個循環?2022年初,疫情下市道一片低迷,戲院更被勒令封院,縱使年中重開,大家都不抱期望。不過希望往往在絕處重生,在下半年香港電影累創票房奇蹟,7000萬,8000萬,一個個看似遙不可及的數字,竟然垂手可得,還帶來一個港產片復潮。

回看20年前,電影市道一樣低迷,而施襲者就是100蚊4隻的「老翻」,還有開始興起的網上下載。票房不濟投資者都不敢貿貿然下重注,直至一部《無間道》出現,毅然投資數千萬製作,集齊四大影帝同場,以當年來說是反其道而行。劉偉強︰「就是要盡地一鋪,當時市道已經夠差,還求其拍一部戲,就等於大家攬住一齊死,你再不去突破向前便冇路行,就算不成功都要對得住自己。」

還認得這部膽機嘛?就是高音甜、中音準、低音勁的那部。「當年用來拍戲,現在放在辦公室自用。」唔知對喇叭係咪喺平啲嗰間祥威買?(梁碧玲 攝)

結果如何都不用多說,$5500萬年度票房冠軍,翌年更橫掃金像獎最佳電影、最佳導演、最佳編劇、最佳男主角(梁朝偉)等七大獎項,然後開出第二、第三集成為系列電影。《無間道II》有一句宣傳句︰「這是最好的時代,也是最壞的時代。」似乎亦引證是20年前後香港的電影市道。

電影起初沒想到用梁朝偉劉德華這些大卡士,結果亦成就一個經典。(《無間道》劇照)

秋生︰「我點演關你咩事?」

愈爛的牌愈要用心打,愈差的市道愈要出力做,劉偉強就希望以《無間道》作為一個示範作,讓業界的陋習修正。「香港電影向來都喜歡『飛紙仔』,以往的編劇好奇怪不喜歡寫字,我拍過這麼多部電影,有完整劇本的沒幾多部,變相就好趁這機會,一改這些歪風,第一件事一定要有劇本,我叫麥兆輝好好地寫出一個完整劇本,然後預留充足的前期準備時間,後期亦破天荒到北京搵管弦樂團做配樂,總之每人都行多一步,大家都想為部戲做好一點。」

這場戲是四大影帝,兩派臥底首次聚首一幕,將劇情推至第一個高潮。(《無間道》劇照)

演員亦不例外,特別安排大家進行圍讀劇本。「其實不是甚麼新鮮事,是基本要做的,只是以往只管快拍快上,冇人願意去做。最記得有次圍讀,曾志偉問秋生︰『你會怎樣演這場戲?』秋生說︰『我怎樣做關你甚麼事?』大家已經有互鬥的味道,研究怎樣演好一點,是一種良性競爭。」

提及志偉與秋生對峙,不得不提在警局掃飯盒一幕,劉偉強覺得是大家在現場產生的化學作用。「那場戲有很多事發生,兩大影帝(梁朝偉、劉德華)都站在一旁,慢慢滲出一股戲,當氣氛推到最盡時,要反檯吧!其實掃飯盒就是反檯的意思。那場戲精彩在連聲音都有戲,志偉啜最後一啖飲品,後期又加強跌筷子聲,然後節奏停一停,突然發爛,對方黃秋生又沒嚇倒表現好淡定,大家都在互鬥演技。」

劉偉強對音效有好高要求,「志偉啜最後一啖飲品,跌筷子聲,都要有戲。」(梁碧玲 攝)

有諗過陳永仁唔使死

作為警匪片,《無間道》比以往少槍火場面,而作為臥底電影,潛伏程度更具規模外,見面時更加光明磊落,一於要在天台光光猛猛曬太陽。「我是有少少鬥氣的,因為拍不少《新邊緣人》時,臥底都是在酒吧出入,好似不見得光,但我覺得不應該這樣,點解做光明磊落的事不可以上天台傾呢?」就是這句鬥氣說話,成功建立出「三年又三年」、「對唔住,我係差人」等經典場面。

臥底上天台見面,是一反臥底電影傳統。(《無間道》劇照)
天台這種無遮無掩的地方,對劉偉強來說,是極其難拍,自己都苦惱多時。(《無間道》劇照)

不過天台這種無遮無掩的地方,對導演來說其實極難拍。「這些場面令我好煩惱,我未試過開早班去到10點都未拍第一個鏡頭,在場不停怪責自己想不通怎樣拍。直至突然見到對面大廈有塊玻璃幕牆,倒影出來好像鬼一樣行出來,於是便拍下這出場戲。」至於「我係差人」這一幕重要場口還是苦無頭緒。「華仔和偉仔很好,不斷去嘗試,但很多鏡頭我還是不能收貨,感覺不夠強烈。直至嘗試用超近鏡,極大頭拍攝,出來效果又不錯,於是便好順利地拍出這場戲,當時拍完大家都好興奮,已經清楚認定這個一定是經典場面。」

陳永仁的死雖然可以「避免」,但一定沒有原版這麼經典。(《無間道》影片截圖)

電影結局,陳永仁的死令觀眾意想不到,盡收戲劇效果,事實上在開拍前,單單研究要哪一個死都有很多爭拗。「華仔死好還是偉仔死好?還是兩個都不用死?起初有個想法是兩個都不用死,在海邊釣魚相遇。」劉偉強就大大話話都有十個版本,不過最終都是回應主題「無間地獄」。「根據我們的想法,無死去那位才是最痛苦,要在無間地獄不停受痛苦折磨,所以早就剔除壞人要死的想法。」

電影後來拍成系列,但陳永仁與黃Sir的死,亦大大限制了往後的創作,如果一早便計劃好拍三部曲,兩位的命運會否不一樣?「冇得這樣想,正如麥兆輝拍到中段,已不停跟我講有預感今次會攞獎,我話拍埋先啦!要將手頭工作完成到最好才是,往後發展再算。」

因為經典,廿年來《無間道》導演一名成為劉偉強的標籤,「其實我之後仲有拍《頭文字D》、《傷城》。」(梁碧玲 攝)