【01觀點】書展淪散貨場　難望出產本土《權力遊戲》？

《權力遊戲》第七季於本周一（17日）播出第一集，頗獲關注。事實上，早在該劇首季於2011年出爐時，已是好評如潮。究劇集的成功之道，除了在於迫真的特技，也在其有完整的小說文本支撐劇情。另一邊廂，香港書展在上周展開，卻淪為散貨場。可以說，書展能反映一地的文化素養，不重視書本、文化匱乏的城市，自然難望可以出產像《權力遊戲》般的「神劇」。

沒有書本　哪有神劇？

在此不是說「神劇」必須依靠原著，然而，不容否認的是，若然社會文風興盛，必然有益於影視業發展。就像《權力遊戲》能夠獲得成功、未有像其他美劇般「爛尾」，不多不少是因為劇集原著本身已是佳作，其結構完整、情節環環相扣，只要劇組取其精髓、以不同拍攝、剪接技巧踵其事增其華，就可以拍出史詩式的巨製。

這例子在東亞亦不鮮見，例如日本兩大文獎（直木獎、芥川獎）的入圍作品，大多都會被拍成影視作品，去年獲Netflix青睞拍成劇集的小說《火花》，就是2015年的芥川獎的得獎作品。在國內方面，《步步驚心》、《瑯琊榜》、《後宮甄嬛傳》，均是由網絡小說改篇。在香港方面，金庸、梁羽生、黃易等創作的武俠小說更是潤澤至今。

黃金時代已去　文風難以為繼

然而，隨着上一代的文化巨人漸漸老去、作古，相繼擱筆、絕筆，香港的文風似乎已難以為繼。這可見諸於香港書展在去屆起停辦年度作家。固然，有人認為貿發局此舉是出於政治理由，害怕年度作家公開批評政府，引起尷尬，才出此下策、中止計劃。然而，實際上年度作家辦至第六屆，已難以為繼，當屆由於部分香港作家拒絕邀請，最終選出了李歐梵為年度作家，李氏無疑在現代文學、當代文化研究上貢獻甚巨、著作頗豐，然而，他的身分似乎與歷屆以創作為主的作家有一定分別。

隨着黃金時代過去，香港似乎已無新近的作品足以拍成長篇「神劇」，最近在華語世界比較獲關注的本土作品，似乎已是前年奪得台北書展大獎的偵探小說《13.67》以及馬家輝的《龍頭鳳尾》，現時兩部著作均已被影商相中，將被拍成電影。然而，他們著作的數量，似乎仍難與昔日的文化巨人匹比。更何況，兩人的作品，均由台灣出版社出版，可以想像，若然他們的作品只在香港出版，應該難收推廣之效；這在在突顯了香港文化產業的不濟。

書展淪散貨場　罪不在貿發局

在這大環境下，港人自然難以期望香港能夠有像法蘭克福、台北般具人文氣息的書展。誠然，貿發局已然在書展舉辦多項文化活動，只是香港的文風疲弱，閱讀人口不足，書業零售被壟斷，加上「土地問題」嚴峻，存倉費高昂，出版商經營困難，才迫於在書展以種種手法促銷。這情況固然並不理想，但在現階段下，似乎無可避免。

至於貿發局將「旅遊」列為年度主題，似乎也是無可厚非。公眾不滿此主題，原因相信是其容易令人聯想起為人詬病的「旅遊指南」，有人認為這些「指南」質素粗糙、欠缺深度，不配為被稱為「書」。然而，事實是這些書本每每能夠進佔暢銷書榜，是出版社的主要收入來源，更有出版社只好藉出版旅遊、財經指南來補償在文學書籍上的虧損。故此，旅遊指南暢銷的現象，似乎只是香港的文化環境使然──書展只是一面鏡子，反映城市的真像。

發展文化事業　政府應肩擔重責

也許有人認為，香港文化的敗局已定，回天乏術。但從另一角度看，香港的電影、乃至漫畫、小說在華語圈、乃至東亞都影響甚鉅，難道港人甘願看着這些瑰寶無法承傳下去，只能深鎖博物館供人懷緬？為重振文風，港人、港府均需有所擔當，在個人、政策上為文化事業出一分力。

在書展方面，「散貨場」的問題似乎難以一時改變，因為當中涉及文化、教育的深層次問題，但是市民也可以多購買優秀的本土著作，對著者、編者提供實質支持。作為書展的主辦機構，貿發局也並非無事可為。在書展取消年度作家後，局方應以其他方式嘉許傑出的作者、編輯。今年，有機構舉辦了首屆香港出版獎，政府也為其提供資助。今屆出版獎頒獎禮在書展其間舉行，貿發局大可將此獎項在書展恒常化，甚至運用其與商業機構的關係，建議企業贊助獎項。事實上，內地就不乏支持文化事業的巨企，就像最近有國內的網購公司主辦文學獎，該比賽共設五個獎項，獎金高達100萬。政府可參考國內推動文化之道，鼓勵更多企業肩負推廣文化的職責。

長遠而言，今屆、上屆政府均曾表示有意建立文化局，公眾對此自然是樂見其成，然而，去屆政府成立的創科局，卻是乏善可陳，淪為一個缺乏執行力的研究機構。若然政府真的在今屆成立文化局，就必須責成局方以實績向市民證明，文化產業仍大有可為。若文化局成立，政府也要揚棄過去「頭痛醫頭」的思維，必須訂立長遠、完善的文化政策，在各方面上為產業提供支援，才能建立完善香港的文化生態。