【電影維基】明明情節都好估到 香港校園青春電影點解比唔上台灣
如果提起台灣電影，相信大家最有印象的都是其出產的校園青春愛情電影，包括《那些年，我們一起追的女孩》、《我的少女時代》、《等一個人咖啡》這三部紅遍兩岸三地的作品。校園青春電影世界各地也有，到底是甚麼令台灣電影在其中鶴立雞群呢？
台灣青春電影其中一個特點是純粹，不會有加入太多無厘頭的搞笑又或是科幻的元素。賣的就是單純的青春回憶，而這種回憶對很多人而言都有感鳴感，而且是誇地域的共鳴，故此才可以在兩岸三地都獲得成功。《那些年》柯震東的淘氣，在校園的各式搗蛋不請在哪個國家都會出現。《我的少女時代》中展現了對抗校規與強權的勇氣，學生時總會覺得一些校規很白痴吧！甚至一些細微位，如玩滾軸溜冰這些小事情，都是一代人的回憶。
善於真摯地表達老土劇情
其實這些台灣校園電影的故事情節很多都很老土，不會令人感到很驚喜，《那些年》柯景騰與沈佳宜從歡喜冤家到互相欣賞，從熱戀到爭執分手，一切都似乎很套路。但它似乎總有種魔力令你感動，因為你從中看到自己。只有年青時才可以奮不顧身地去喜歡一個人，才可以付出那麼多去追一個人，柯景騰是個大傻瓜，然而很多人也當個大傻瓜。初戀總是最美好，但又有多少可以走到尾？最後新娘結婚，新郎不是我的遺憾又有多少人感同身受？年輕人在其中可以找到正在經歷的情節，成年人於內裏亦可以找到回憶甚至遺憾。同樣地，《等一個人咖啡》道出了默默守候，最好的人可能就在身邊，但自己可能錯過了。《我的少女時代》中一時意氣的遺憾。這些劇情都很老土，沒有看過電影單看故事的劇情或對白，應該會打冷震。然而，台灣人總能把這些老土的劇情真摯地表達出來。
台灣用於起用新人及宣傳
這或許與台灣電影業界非常勇於起用新人有關，柯震東、陳妍希、宋芸樺、布魯斯、張立昂、王大陸等都是當時的電影界新人，頂多有演過電視劇，但對絕大多數人而言都是陌生的面孔。他們未必有最完美的演技，但新面孔能讓青春校園電影更有說服力，角色不由成名演員拍攝，更有代入感及親和力。相對之下，香港電影講求「卡士」，沒有一定的知名演員投資公司總是放不下心，宣傳力度亦會弱很多。風氣上，台灣對新人明顯友善得多。
主題曲出色 與電影相得益彰
另外，台灣校園電影之所以成功，其中一個功不可沒的元素必然是它的主題曲。《那些年》、《小幸運》、《等一個人》、《缺口》等，每首主題曲或插曲好聽之餘更與電影完美配合。譬如《那些年》這首歌，如果沒看過電影其實只是首普通的流行曲，但歌詞「今天男孩要赴女孩最後的約」、「回到教室座位前後/故意討你溫柔的罵」、「那些年錯過的大雨/那些年錯過的愛情」等等，都能令人想起電影的畫面，相得益彰。《小幸運》的歌詞又令人想起林真心與徐太宇的錯過。這些緊扣而好聽的歌曲，都為電影大加分甚至引起一定話題性。
香港校園電影不如台灣 風格亦不同
而台灣的成功亦間接促使香港亦嘗試拍攝自己的青春校園電影。近年最有代表性的一定是王修平導演《那一天我們會飛》，不過與台灣青春電影相比，《那一天我們會飛》講的不是一種過去的情懷，而是對未來的展望，是不同性質的東西。而比較接近的，今年有《初戀日記：賤男勿擾》，不過明顯有點東施效顰，沒有把握最易引起共鳴的校園部分，側重了成長的後的故事，而且故事亦是傳統的三角戀，處理上有不少犯駁位，可惜了這個大好題材。香港學生有很多專屬的回憶，陸運會、秋季大旅行、會考（文憑試）、陸運會、last day校服簽名等等，其實如果把這些元素合適地放到電影中，相信會很吸引。
香港校園生活枯燥成先天缺憾
不過，香港校園有先天性的缺憾，由於香港人比較功利，即使在學校中亦要求學生爭分課、爭學位，學生的校園生活普遍比較枯燥乏味，不如台灣或一些西方國家在學校有較大的自由度，可以呈現更有趣而普遍人有共鳴的話題。同樣在學生壓力較大的日本及韓國都有類似情況，這些國家的校園青春電影是相對較少，即使有亦比較多發生在大專、大學，又或是比較偏向負面。國家或地區風氣對孕育某種文化有很大影響，台灣校園青春是其中一個應運而生的題材。
近日上映的台灣電影《帶我去月球》再度吃這股校園風，但聲勢明顯不及前幾部，原因可能是因為《帶我去月球》進一步「在地化」，電影開宗明義紀念張雨生，但在香港有幾多人認識他？又可能是宋芸樺第3次演這類角色，觀眾有點膩了。亦也許是台灣校園青春電影已太多，之前又太好，無以為繼。無論如何，到底它能否再次在香港成功呢？我們可以拭目以待。