【今晚打喪屍】原作者余兒自細睇喪屍：想有屬於香港人的喪屍片

港產片《今晚打喪屍》源起自本地作家余兒的同名小說，再由新晉導演盧煒麟着手真人化改編，與兩位傾談之間發現，原來他們的「喪屍愛」很早就已經開始。

《生化危機》的影響

喪屍？余兒話細細個就聽過呢個名。「我小學已經開始睇喪屍片，租錄影帶睇。我第一部睇的應該是《喪屍出籠》，之後睇《活死人之夜》，然後就愛上了，一直都想做喪屍題材的創作。到我出來工作，為港漫版《BIOHAZARD》（即《生化危機》系列）做編劇，得到了經驗，不過始終都是改別人的東西。後來開始寫小說，內容都是自己的，喜歡的東西都可以放進去，所以就創作一個屬於自己地方、好本土的喪屍故事。」

無獨有偶，導演盧煒麟的喪屍之旅，亦關《生化危機》事。「我第一次接觸喪屍是因為《BIOHAZARD》這隻遊戲，之後再開始睇《群屍玩過界》才發現原來可以去得很盡，因為以前沒有太常看這類電影。自從讀電影之後就多睇了cult片、比較血腥的片種，例如香港的《力王》等等。我想嘗試拍這個題材，於是就拍了一部短片，將西洋的喪屍和中國古代的血滴子混在一起，變成了『喪屍血滴子』，非常有趣，所以好想拍一部有關香港喪屍的正式長片。」

屬於香港人的喪屍片

喪屍片在香港電影界，實屬小眾題材，當英美日韓的喪屍影視作品成行成市時，香港，還停留在19年前的《生化壽屍》。導演盧煒麟說：「對於香港觀眾來說，大家對上一部有記憶的喪屍片都應該是《生化壽屍》，已經十幾年前的了。你看歐美那麼盛行，但始終欠缺了共鳴，所以我們才想要嘗試用香港做背景拍一部喪屍片。」余兒亦有同感：「屬於香港人的喪屍片真的好少，近10年來都無，今次是一套好本土、好香港人、好地道的喪屍片，希望香港人睇會有共鳴，會有種親切感。」

原作者的參與

改編永遠不是件容易的差事，余兒跟盧煒麟之前是不認識的，因為這部電影才相遇，原作者有自己的堅持，導演有個人的理解，他們怎樣磨合？余兒說，一切先談定位。「喪屍作品大致有兩個方向，一個方向像《The Walking Dead》那種比較正經的，而《今晚打喪屍》就玩味比較重一點，所以一開始傾就確立風格要捕捉原作的味道，玩味要重少少。如果太正經，就跟小說的氣氛（tone）不夾。而細節上，去到另一個媒體──電影，已經是另一個新的創作，就交給導演他們處理。」

盧煒麟就表示拍成電影，總不能搬字過紙，改動是必然。「當時我們收到原作小說，着手想如何改編時，看到幾乎每一頁都有喪屍場面，監製就提醒話以我們的預算無辦法支持到，所以我們惟有抽取入面適當的元素，再加上自己的創作去補完整件事，令部戲可以拍得出來。」

改編風潮繼續燒？

比起電影本身，《今晚打喪屍》更令人關注的是它帶來的改編模式，電影不再是獨立的產物，而是跟小說原作、後續漫畫等一起建構一個大型的世界觀。余兒認為這個趨勢會持續下去：「香港改編IP（版權物，Intellectual Property）以前一路都有，只不過以前多是改武俠小說，金庸、古龍那些。隨着電影發展多元化後，劇本題材的需求也相對增加。改編小說的好處是，本身已有一個基本的劇本，已經知道故事好不好看，小說已經受歡迎再拿去改編，是一種優勢，因為故事有一定水準，而作品的名字本身已有人識。」

他亦覺得近20年香港電影在題材方面更開放，相對有特色：「現在的電影分成兩類，一面是合拍電影，多是警匪片、愛情片，另一方面是強調本土味的作品，例如之前的《一念無明》、《老笠》，又或者改編網絡小說的《一路向西》、《紅Van》等等，其實以前真是很少見。」