【Art Basel】01自辦導賞團　參加者：看見香港藝術家的新穎想法

今年香港巴塞爾藝術展（Art Basel Hong Kong）已於上星期完結。香港01邀請藝評人陳世樂（阿三）帶着十多位參加者走入藝術森林，當中近半參加者是平時會行畫廊的藝術愛好者，亦有一半沒有藝術背景，只是純粹好奇想了解多點Art Basel而參加是次活動。今次導賞，阿三主要介紹幾位香港藝術家，讓大眾明白本地藝術家的發展和創作方式。

本地藝術的「閱讀」方式

Art Basel有幾千件展品，一小時的導賞團當然走不完整個Basel，阿三挑選本地藝術家李傑、何倩彤、熊輝、鄺鎮禧等的作品，作深入淺出的介紹。何倩彤的《曾幾何時》畫功細緻，結合了文學與電影的創作手法，「畫面上她用文學創作手法，又畫了不同圖像，我們閱讀時，要將圖像串連起來，例如這裏有個赤裸男孩、藍色物體，天空上有星星、幾何圖案和一些句子。我們串連符號後，便創作一個故事，故事出現未必給予答案。而你閱讀畫作時，感到開心是最重要的。」阿三又指出，人人串連句子方法不同，開放式創作產生不同想像和感受，讓故事變得動聽有趣。

幾位年輕觀眾慢慢讀出字句：「道成人生，數理循環」、「輪迴轉形，前身幾何」。「是的，怎樣讀都好像通順的，好好玩，好像內裏的幾何圖形般，有不同的變化。」參加者聚精會神閱讀畫作，拍照留念。「我很少這樣閱讀藝術品，多從視覺元素考慮，如果視覺元素連接到自己，便會停下來欣賞。很少一句一句去讀，以符號去講述藝術故事，覺得新穎。」80後的陳小姐喜歡藝術，閒暇也會畫畫，前幾年都行Art Basel，她認為導賞團給她一個新角度去認識藝術。

帶着批判觀賞藝博會

阿三強調Art Basel是個商業場合，目的是賣買藝術品，「由於這是個賣買場合，作品放得很擠逼，放在一個個攤位，而且多一件一件的藝術品，很少裝置藝術，讓我們回到以前，只用單一媒介創作的時代。有人覺得藝博會是個十分難看的場合，我覺得Art Basel讓我們回顧藝術家成名時的陳年代表作。」

「展出的是閃光光的、顏色鮮艷、容易閱讀、合乎中產品味的作品，不代表是最好作品，大家可以在畫廊中看到，不用刻意買票來觀賞。」他帶大家走入《深藍的海》的「藝聚空間」（Encounters），當中展出長條形狀、放大了的影像裝置。「藝術品放成如此巨大有必要嗎？為什麼？但在這個場合中，它作為觀眾的方向定位，便合理了。」阿三說。

導賞團打開觀衆眼界

參加者走入「藝聚空間」，感受幾件巨型藝術品的震撼，繼而思考它在Art Basel的意思。「阿三講得很好，很清晰，這是個賣東西的地方，而不是展覽，而且入場費很貴，所以我不想買票來。」90後的阿Man是平面設計師，他亦曾觀賞Art Central，覺得Art Basel和Art Central差別不大。