天台變舞台 上演希臘悲劇《安提戈𣵀》Youtube直播

外國近年不少劇作、舞蹈和歌劇等都會將演出放進電影院，或者其他網絡平台上，如英國皇家國家劇院的 「National Theatre Live」、莫斯科大劇院的芭蕾舞演出「Bolshoi Ballet In Cinema」等，觀眾無需跑到現場，可以在指定地方欣賞世界項尖的舞台演出。今個星期五到星期日，西九文化區將會為本地及海外觀眾帶來首個海外現場演出，在西九文化區項目辦公室的天台上，上演一場二千多年前的希臘悲劇－《安提戈涅》（Antigone）。

希臘故事、香港形體、北京身體

故事主角安提戈涅是俄狄浦斯弒父娶母後所生的女兒，她的兩位兄長因爭奪王位而互相殘殺，雙雙在決鬥中同歸於盡，但其舅父亦即當時的國王克瑞翁，以背叛城邦的罪名下令禁止安葬其中一位兄長波呂尼刻斯。而安提戈涅不顧禁令，將波呂尼刻斯安葬。由古希臘悲劇作家索福克勒斯編寫的劇本，劇情簡單但衝突強烈，人到底要服從強權者的律法而背叛所相信的信念，還是執意堅持引致自我犧牲？這是原作者在二千多年前拋給觀眾的問題，如何演繹這齣經典悲劇，更是當代劇場人所面對的問題。是次版本是香港導演鄧樹榮受北京白光劇社邀請所執導，劇作早於今年五月時己經在北京上演。白光劇社為駐北京的新晉劇團，她們首次邀請外地導演一同合作。

對鄧樹榮來說，演繹這個經典文本也有一個當下的意義——從安提戈涅身上看到人如何去面對我們應該做的事。又或者每一個人也會成為安提戈涅或克瑞翁，只因站在不同立場決定了行事準則，他們都不約而同地認為自己在做對的事。安提戈涅就認為她兩位哥哥只是因為互相殘殺而死，並非是國家叛逃；而國王克瑞翁出發點是愛國，背後也有可理解和不能理解的理由。但選擇的問題，也往往引發出不能修補的鬥爭，如鄧樹榮所說：「我們每一個人都會是他們，是活生生在歷史與生活之間發生。」

從北京天台穿越到古希臘現場

與這群年輕劇場工作者合作，鄧樹榮在她們身上發現一種堅持和追求，一方面她們需要了解鄧樹榮的訓練方式，在緊迫的六星期內由排練到演出。這些來自北京、南京、天津等地的演員，在體質和聲音方面各有不同，形體訓練對她們來說是相當新鮮的經驗，而不論東西方劇場，面對希臘悲劇裏的台詞也是相當難以入手。鄧樹榮說：「這些中國演員基本上沒有不能出席的時間，短短五星期內不停訓練，可以全程投入在一個劇作上。這是香港大部分演員也不能做到的事，但這不是他們的問題，更可以說是結構性問題，令香港演員不能有這樣的空間。」

另一方面，相比起香港劇場生態，一部劇作往往只能上演四五場，就算重演也往往等待數年時間，對於要提升和完善作品相當困難，但導演是次的《安提戈涅》，因為會在中國不同地方上演，相處時間自然更多，對鄧樹榮來說也是一個不斷創作的平台，可以不斷改良。

今次香港的網上直播，會通過西九文化區的官方YouTube頻道進行，亦安排西九文化區管理局的天台上現場觀看，播放時間選擇在日落時分開始，務求有一個不同的劇場體驗。三日現場放映後，亦會在網絡上作十日的限時發佈，錯過現場直播的觀眾，可在YouTube頻道上收看（點擊觀看）。