【新視野】《天使之骨》反映社會現實 國際戲劇大師作品玩轉舞台
戲劇可以反映現實，甚至能引起大家共鳴，反思生活與社會問題。今年「新視野藝術節2018」亦為大家帶來多場故事獨特、風格迥異的劇場節目，當中包括華裔作曲家杜韻的現代歌劇《天使之骨》；來自意大利的葛托夫斯基及湯瑪斯‧李察斯研究中心的大師作品《〈地下室手記〉跳出棺材 Relive 版》及香港藝術家吳瀚生（Royce Ng）的舞台作品《毒性楊花》，以多元化的表演形式帶大家進入別開生面的劇場世界。
2017年普立茲獎作品《天使之骨》
《天使之骨》講述一對夫婦偶然救助兩個墜落人間的天使，卻在天使康復後財迷心竅，將無邪的肉體當作搖錢樹。這齣歌劇結合音樂、戲劇、多媒體等元素，探討人口販賣的社會議題，旅居紐約的華人作曲家杜韻更憑作品奪得普立茲音樂獎，成為此獎的首位亞洲女性得主。
杜韻在音樂方面涉獵廣泛，創作風格多樣，無論是管弦樂、歌劇、戲劇，以至聲音裝置、電子音樂等，她都能掌握精髓，甚至將以上的音樂特質運用在《天使之骨》，營造與別不同的混雜（hybrid）效果。杜韻認為音樂能促進人與人之間的對話與交流，希望透過音樂作品，讓更多人關注人口販賣的社會問題，而《天使之骨》不但代表她對音樂的期許，還展現出她大膽前衞的音樂風格。
《地下室手記》喚醒自我意識
這次「新視野藝術節」最特別的戲劇作品，莫過於意大利的葛托夫斯基及湯瑪斯‧李察斯研究中心為大家帶來的《〈地下室手記〉跳出棺材Relive版》。這部作品改編自俄國文豪杜斯妥也夫斯基的存在主義小說《地下室手記》，講述一個獨居的退休俄國公務員寫下混亂而矛盾的手記，剖白自我的內心交戰，將個人意識埋進地下室。
《〈地下室手記〉跳出棺材Relive版》以歌謠吟唱的方式及觀演空間界限模糊的形式展現，同時將《地下室手記》的文字化成獨白，不停向觀眾訴說及提問，讓大家反覆思考作品對我們的呼喚，召喚我們走出自己的地下室，進行自我覺醒……
這種破格的演出形式源於波蘭戲劇大師葛托夫斯基，作為跨文化劇場實踐的先驅之一，他創立了葛托夫斯基及湯瑪斯‧李察斯研究中心，餘生專注研究名為「藝乘」的表演項目，及後其徒弟湯瑪斯．李察斯秉承他的藝術理念，以關注表演者自身及重視觀眾感知的概念創作。
除此之外，今屆藝術節的「微藝進行中」部分還有本地藝術家吳瀚生吳瀚生（Royce Ng）的舞台作品《毒性楊花》。《毒性楊花》是鴉片博物館三部曲的第二部作品，講述國共內戰時期，亦男亦女的軍閥楊金秀叱咤中緬交界，為了鞏固兵力而種植鴉片，進行走私活動，漸漸令泰、緬、寮成為世界毒窟金三角。吳瀚生希望透過這個傳奇人物的故事展示亞洲民族的發展，而在表演形式上，則用上立體玻璃三角體舞台，並以全息圖像對話，同時加插日式怪誕動漫，以另類的手法及非一般的舞台設計說故事。
今年新視野藝術節為大家帶來的精彩作品，無論是故事或表演形式都多元、創新，想感受這三部別出心裁的戲劇演出，即到https://bit.ly/2LUvKmj了解詳情！