【香港藝術節特約】藝術三月舞鬥木人巷　香港舞蹈實驗場

文：聞一浩
近年各個藝術機構都積極為年輕編舞提供創作平台，讓他們有嘗試和展演的機會，汲取經驗。在眾多平台中，香港藝術節「香港賽馬會當代舞蹈平台」系列是較受注目的一個，除了因為演出日期比較固定，總在每年二、三月，還因為每年為十數位的編舞提供機會，遠較其他的平台／展演為多。自第四屆起增設的「舞鬥」，每屆便有多達七位年輕編舞展示其創作成果，其中有初試啼聲，也有崔護重來。各自在十至十五分鐘內呈現所思所想，或者想試的藝術形式。看了幾屆，覺得節目名稱叫「編舞木人巷」更為貼切。各個編舞需在設定的時間和框架內，展現自己最強的一面。

獨腳舞不孤獨

早前去看今屆七位編舞的作品預演，發現大部份都是雙人舞，只有馬師雅及張喜龍的兩支是自編自跳的獨舞。馬師雅當舞者時的演出看過不少，也是去年表現相當突出的一位，但編舞的作品卻看得不多，這次她選擇自編獨舞《烏》，預演所見跟之前看過的風格頗為不同；張喜龍自己並不認識，只看過幾年前他在此平台的演出。但他的街舞加現代舞的背景，令他《跳，跳上後青春巴士》的作品手法，跟其他的截然不同，也頗有舞蹈劇場味道。此系列雖然強調當代舞，但其實不拘一格，街舞、踢躂舞的編舞都曾亮相，為創作者及觀眾帶來不同的創作及觀舞經驗。

雙人舞探索人與人、舞與武之間的異同

五支雙人舞的編舞中，程偉彬、呂沅蔚及柯志輝都是首次在此平台系列出現。其中，我只看過程偉彬的創作。中國舞出身的程偉彬致力將不同文化養份與舞蹈結合，之前有武術、太極等不同的中國文化元素，也試過在作品中用上日本緊縛藝術。這次與戲曲演員吳國華合作《兩生》，將戲曲程式用諸舞蹈創作之中，探討兩者的異同。柯志輝之前的創作都錯過了，這次他是唯一自己沒上陣演出的編舞，由盧敬燊與馬汶萱演出《白噪音》，似乎會嘗試利用葵青劇院黑盒劇場的場地環境。呂沅蔚的《同呼同吸》則與舞者黎家寶實驗在同一空間內相同動作的差異：的確，兩個人做著同一動作，是否就是「一樣」？

舞蹈是以身體探討對外關係

再度亮相的黃翠絲，作品《慢煮》意念來自其前作。但預演所見，整體已是全新的發展，她與女高音邵樂敏之間的互動，構成了不少張力。黃翠絲近年創作不少，每次作品都有其特色。同樣是再次登場的廖月敏，去屆以粉漿實驗不同物質如何改變動作的形態和質感，這次在《Hermetic Diode》中她將創設一個空間，讓她與盧敬燊以身體和動作去探討舞蹈與外在空間的關係。

由於七個作品同場上演，需要顧及轉景的時間及可行性。創作上因此而更著重以身體來表述，極簡的佈景也令觀眾更聚焦在表演者身上。實驗從來沒有保證，但未知的無窮可能也吸引著觀眾。看預演時，大部份作品均未完成，所以到時我也是懷著好奇入場。

香港賽馬會當代舞蹈平台《舞鬥》
演出日期：3月22 - 25日
演出地點：葵青劇院黑盒劇場
演出詳情︰http://elq.artsfestival.org/cds.html