「現代梵高」王俊傑於梵高博物館個展　探索已故年輕藝術家創作路

【王俊傑/ Matthew Wong】對現代藝術影響深遠的藝術先驅，荷蘭後印象派畫家梵高定必榜上有名，承先啟發、啟發了後世不少藝術家，可惜這位富有才華的藝術天才於37歲時離世，在世時作品不受青睞，使之陷入精神疾病以及貧困的生活之中。在現代有一位自學成才的加藉華裔藝術家，被譽為「現代梵高」的Matthew Wong （王俊傑），曾是炙手可熱的藝壇新星，其藝術生涯在短時間內獲得成功，可惜於2019年僅以37歲自殺離世。於阿姆斯特丹梵高博物館現正舉行的展覽「Matthew Wong｜Vincent van Gogh：Painting as a Last Resort」，展出Matthew與梵高的作品，不過將二人的作品並列展出並非想將之比較，而是透過作品展示兩位天才相隔百年的跨時代交流。

Matthew出生於1984年，成長於加拿大多倫多及香港，於2013年畢業於城市大學攝影碩士，及後卻發現自己鍾情於繪畫繼而踏上藝術之路，隨後發展迅速僅於兩年間舉行個展，作品備受青睞得到廣泛的認可，他創作第一幅作品在僅僅五年便被著名的博物館藏了，自此被不少著名的收藏家注意，甚至作品賣出5,000萬港元之高價。與很多生於網絡時代的藝術家一樣，他的成功與網絡密不可分，除了能夠輕易搜尋到各位古今中外的藝術先驅名師的作品，從中學習並探索出自己的藝術風格，亦能與同輩交流心得。

I see myself in him（Van Gogh）. The impossibility of belonging in this world

雖然Matthew很快便獲得成功，但其實他曾以很長時間去尋找自己的人生使命，最終以繪畫成為了其自我實踐之路的「最後手段」，當中梵高成為了他最重要的靈感泉源，發現了與其志趣相投之處。他曾說過在梵高身上看到了自己，同樣地在這個世界上不可能有歸屬感。二人皆與自己的心理及精神作鬥爭，在藝術創作中尋找希望和力量，可惜都在人生的最後階段迎來悲劇。在創作風格上，二人有不少相似之處，擁有高度個人化的風格，在色彩的運用、濃重的筆觸、用強烈的色彩描繪富有想像力的風景，作為傳達特定感覺的手法。

Matthew的作品生動多彩平易近人，卻又帶有一種令人難以忘懷的疏遠感和憂鬱情緒，與梵高不同的是，在世時便已深得藝術界的熱愛。是次的展覽「Matthew Wong｜Vincent van Gogh：Painting as a Last Resort」展出了六件梵高的作品以及62件Matthew的作品，從中透視出後者如何深受梵高影響。展覽配有獨特的聲音導覽，邀請參觀者透過展覽進行個人發現之旅，導覽提供荷蘭語和英語版本，亦可以聆聽十一種語言的畫廊文本介紹。

於畫廊頂層有一個專門的空間予觀眾靜靜地欣賞Matthew創作的最後一件作品《Path to the Sea》，藉此機會得到一個與自己更親密、更深入的對話空間，讓眼睛和思想自由地漫遊，透過一條蜿蜒的小路帶領大家進入風景的深處，專注細看於細節、顏色、構圖或繪畫筆觸，可能會看到一些全新的東西，有著不一樣的領悟。展覽中還有Matthew創作自己版本的《Starry Night》，利用想像力將梵高最具標誌性的畫作簡化為簡單的形狀，並加入了一個黑暗的湖泊，畫中的星空圖案則啟發自日本著名藝術家草間彌生。另一幅逝世當年創作的《The Space Between Trees》亦是一件向梵高致敬之作，參考了梵高的《The Painter on the Road to Tarascon》，以梵高常坐的公園長椅取代了其行走的形象，Matthew將這張長椅比喻為他自己的自畫像，說明他對於梵高的迷戀和執著如何根深蒂固。

Matthew Wong｜Vincent van Gogh：Painting as a Last Resort

地點：阿姆斯特丹梵高博物館

展期：即日起至2024年9月1日