岳華成名作《大醉俠》 筷子銅錢變武打工具

邵氏一代大俠岳華於十月廿十日於加拿大離世，享年76歲。岳華於1966年拍攝邵氏電影《西遊記》初登銀壇，1968年憑演出胡金銓執導的《大醉俠》中飾演醉俠范大悲一角一爆而紅。而《大醉俠》一片更成為胡金銓嶄露頭角，打開新武俠電影先河代表作。片中多項內容突破武俠片先例，更深深影響之後武俠片發展，成為華人武俠片經典ICON，這次《武備志》便向各位介紹這套電影！

《大醉俠》是邵氏於1966年的出品，為胡金銓首部執導武俠片，亦奠定他之後的拍攝風格。電影由鄭佩佩、岳華及陳鴻烈共同主演，由韓英傑任武術指導。故事講述「索命五虎」作惡多端，老大被兩江總督張大人捕獲候斬，餘黨劫走張大人之子張步青子作威脅。張步青之妹金燕子(鄭佩佩 飾)武藝高強，為救兄長而女扮男裝闖蕩江湖，並與四虎周旋，幸得江湖隱士醉俠范大悲(岳華 飾)相救。范大悲有一背叛師門師兄了空和尚，五虎遂與了空和尚合作，剷除金燕子和范大悲。
 

所謂新派武俠片，指武俠片在故事題材和拍攝手法上有別於六十年代初以前的武俠片。五六十年代，邵逸夫大量引入日本拍攝手法，日本黑澤明等電影大師作品亦引入香港，大量武士片的武士道精神，糅合了傳統中國的俠義精神。拍攝上更重視真實場景，配以短鏡剪接等技巧，使武打場面更具迫真震撼，更具暴力感；主題上一改以往黃梅派重女角，或由女角反串男角的演出，作品開始更多講究男兒間的情義，亦善用各種不同小道具的符號意義，使其變為殺人禦敵的武器，而當時以胡金銓和張徹兩位導演為有關風格的代表領軍人物。
 

說《大醉俠》開創武俠片新紀元，但當中仍留有由舊轉新過渡痕跡。例如導演胡金銓曾受訪表示他不懂武術，武打場面設計全來自京劇武打，所以也請了習京劇出身的韓英傑(于占元女婿)擔任動作指導，他只是透過短鏡和剪接等手法，使傳統的京劇打法看上去更迫真。胡金銓在《胡金銓武俠電影作法》曾表示：

本片在武打動作設計、場景和道具的運用上賦與新義，使這些情景成為武打片經典。首先，場景的運用上，客棧這個在片中前半部重要的場景，成為後來胡金銓重要作品的戰場(例如《龍門客棧》)。胡金銓成功將客棧這個旅店，賦與了新「江湖」的濃縮意義。客棧中的客人來自五湖四海，大家不分階級而隱藏身份，而只求在客棧尋一棲身溫飽之所，客棧中的上下場景，道具如檯椅碗筷，均成為可以挪用打鬥的空間和用具。《大醉俠》中賦與一些在古裝片的日常道具新意義，如棋子、錢幣、服裝等都成為輔助述事的媒介，在客棧中金燕子與敵人用錢幣和筷子較勁，亦有沿用傳統叉子和飛鏢等暗器，胡金銓曾表示後者是在中國傳統兵書《武經總要》有記載，而加以引用於電影中。(3)
 

說起本片的男主角，1973年的《香港影畫》曾載有岳華談武打片的專訪。他表示：「(我)也可以說喜歡動件片，但是我反對無緣無故的亂打一通，必須要有一個好劇本，故事粗製濫造，就難討觀眾長久的歡心。」他不反對拍動作片，但打得要合理，故事要合情。之後他拍的武打片，都能守著這原則，使他為成一代經典大俠。(4)

陳墨先生曾表示，《大醉俠》的真正藝術成就，是體現了之後胡金銓的電影風格。(5)相比於張徹拍了百部邵氏作品，胡金銓一生只拍了十多部電影，他強調慢工出細貨，難免不容於行片廠制度的邵氏影業，拍畢《大醉俠》後胡金銓便掛冠而去，在台灣闖出另一片天，另一部作品《龍門客棧》，更進一步奠定其武俠片導演江湖地位。