【攝谷．專訪】鏡頭紀錄亞運動人瞬間　前攝記走向商業攝影之路

香港專業攝影師公會會員程詩詠（Brian）剛從亞運回來，早陣子在他的社交平台上，每天也可看到精彩的賽事照片。事實上，如果你一直追溯他的臉書，你會發現他從年初渣馬開始，一直沒有停過，他說：「因為真的很喜歡拍體育。」
鏡頭紀錄過97回歸、南亞海嘯、四川地震，10年前，任職新聞攝影記者多年的Brian，轉型成為商業攝影師，他甚至把樓賣了，開創自己的事業。
攝影：©Brian Ching（照片由受訪者提供）
攝影（訪問部分）：曾梓洋，撰文：徐尉晉

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對體育攝影的熱情

今屆亞運，Brian為一間本地體育媒體拍攝，當了10年商業攝影師，今次再次以攝影記者的身份，令他最深刻的是，現在媒體要求的傳相速度。他說，「沒想過，現在做體育攝影記者這麼辛苦。」

「基本上，那場賽事完結時，那個帖文已經出街。」Brian說，他把相機WiFi連接好了，一邊拍攝，一邊傳相，幾乎沒有空間後製。雖然對攝影師來說有一定壓力，但他認為這是一個很好的修練，「令我更加精準，不用裁相，就可以直出（照片）」。

從前在傳媒工作，有11、12年的時間，他都幫港協暨奧委會當義務攝影師，他笑說：「基本上將所有的大假，都奉獻晒比奧委會」。是愛還是責任，驅使他拍攝體育攝影？他說：「我很享受和運動員一起的過程，因為很真摯，我想這是當其他範疇的攝記，沒有的親切感。」

他指，從前拍攝政治人物，只會寒暄幾句，不會交心做朋友；拍攝突發事件，又必須以第三者的角度抽離地去拍攝，「做體育攝記就很不同，你可以很投入，甚至將對朋友的感情放了進去，這種感覺，是我在其他攝影工作中找不到的。」

Brian跟不少運動員都成為了交心的好友。提起這些運動員，他亦常以「阿英」（滑浪風帆港隊代表隊陳敬然）、「家朗」（劍擊運動員張家朗）、「阿聰」（劍擊運動員林衍聰）等名字稱呼他們，足見Brian與運動員之間的情感。

亞運照片，以情感做主線

Brian認為，一張好的體育照片，基本要求要「有競爭性、有感情、新聞性、背景很重要」，「但有齊了這些元素，不代表完美或者好相，我們只會視之為合格。」今次亞運，Brian說自己以情感來做主線，「我很投入他們的性格、賽事和人物上，所以我會刻意去標榜他們的感情。」

要捕捉到富有情感的畫面，就要了解運動項目本身、運動員的背景、他們當下的狀態與目標等。他說：「運動攝影，你要好了解入面的千絲萬縷，人物與人物之間的關係，你才可以拍到那一種感情出來。」

Brian舉例說，「上年亞錦劍擊賽，整場劍中，家朗（張家朗）也很緊張，沒有表情。」直至「花美男」崔浩然勝出了，Brian的鏡頭不面向崔，反而拍攝隊友張家朗和張小倫在背後大叫歡呼，「你要很熟悉賽事才明白，家朗和崔浩然從小打劍打到大，他兩人情如兄弟，沒有東西比起自己的兄弟勝出而興奮。」

今屆亞運，劍擊運動員林衍聰（阿聰）在奪得銅牌那天，他傳訊息給Brian，「說今晚想求婚。」Brian本身正在去拍「另一位阿充」，體操運動員吳翹充比賽，賽事後他馬上趕過來，剛好拍攝阿聰求婚的一幕，背景時鐘寫有當時的時、分和秒。

新聞攝影的訓練

Brian在1995年入行成為攝影記者，採訪過過1997年香港回歸、2004年南亞海嘯、2008年四川地震等重大新聞事件，問新聞攝影訓練對他日後有何影響，他想也不想便回答：「好大幫助。」

「新聞攝影，迫你預視到將來。其實運動攝影，就是（預計）下一秒會發生甚麼事？其實這是有跡可尋的，這正正是新聞攝影給我培訓。」他指，攝影記者「一般都很敏感（sensetive），我們感觀很好。」

有一次，他拍攝一級方程式賽車馬來西亞站，一直領先的車手咸美頓（Lewis Hamilton）因引擎著火而退賽，「一開初我們聽到觀眾發出噓聲。」Brian說，一般而言，比賽來到中尾段，觀眾都不會有太大反應。攝影師大都會把握這時候，嘗試拍攝「pan鏡」等不同的拍攝效果。

他循觀眾的目光望去，看賽道上有煙，他馬上調校更快的快門去拍攝。Brian說，第二天乘飛機回港，看到自己拍的照片，成為馬來西亞當地報章的頭版照片，「這就是真真正正，以前做新聞攝記，那種感觀，令我去拍到張相的效果。」

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英雄問出處

最近，Brian舉行了《英雄問出處》展覽，為12位香港殘疾運動員拍攝肖像。原來這個展覽的構思，源自香港輪椅劍擊運動員余翠怡的一句話。有一次她與Brian閒談間說起：「我都好想你幫我影。」他心裏面便記住了那句說話，共為12位殘亞運運動員拍攝。

由於Brian一直有與殘奧會合作，為他們建立攝影義工隊，拍攝運動員賽事。數個月先，殘奧會提起想為一眾運動員拍攝殘亞運的海報，雙方便一拍即合。

「以前我常常在快餐店吃東西時候，都會碰到一位殘疾人士劍手，他常常訓練後來吃東西。我想，有時我們有時經過看見一個殘疾人士，你不會知道他是誰，其實他可能是幫香港攞左好多獎牌的英雄。」Brian表示，「英雄問出處的意思，就是找出這些hidden hero。整輯相，我們走回運動員原來的社區拍攝。」

採訪四川地震，重思人生

2008年，採訪四川地震過後，10年拍攝過多場災難性新聞，令他認真重新思考自己的人生。「當你去完南亞海嘯、倫敦爆炸案、台灣幾次大選，許多時候你都是自己一個。感覺真的很孤獨，跟住你去到四川，你又聽到（消息）又救唔到人，其實個人好抑鬱，我知道自己（心理上）其實是有問題的。」

「跟你說沒有陰影是假的。」Brian帶點點沉重地說：「現在去布吉（旅遊），老婆也說我好像有神經病一樣，我會看自己住幾多樓，看逃生路徑，看如果海嘯來襲的時候，可以爬到幾高，到現在也會這樣。」

「去到四川的時候，發現原來所有野可以在一夜之間失去，你就想，何不用更多時間陪屋企人？於是乎我和太太齊齊辭職，諗住湊大個女。」那時候他Brian與太太希望生第二個小孩，想有更多時間陪大女兒成長，讓她成為妹妹的role model，認為這是令她學好的最佳方法。

兩人更決定出售物業後，暫時不買樓。Brian說，自己也不清楚是「有雞定有蛋先」，「那時候賣完樓，不是想馬上開影樓，是賣完樓，四川回來，重新思考過，才決定不再買。」回想起來，那時候最後沒購入的單位，已由以前的400多萬，升至到今天的1200多萬，他開玩笑說：「當然是買樓好」。

開展攝影教學道路

離開了熟悉的新聞行業，那年頭金融海嘯發生不久，市道不景氣。他說，與其「自怨自艾」，不如「無事找事來做」。起初幾年，Brian邊作freelance攝影師，一邊開始義務教學，他遊走多間幼稚園舉行「小小記攝影工作坊」，教授小朋友何謂新聞攝影。

這個構思聽起來十分天馬行空，他微笑說：「起初，人們覺得我是瘋子，『教幼稚園，是否神經病？』」他設計了一個角色扮演活動，拉起警戒線，模擬交通意外場景，讓小朋友在擠迫的環境裏拍攝。

Brian認為，工作坊成效十分直接，有小朋友可說出：「原來攝影記者很辛苦。」，「他們明白那些畫面，原來是要新聞攝記走出街外採訪得來的。」他認為，「攝影不是一件很深奧的東西，而是一件普及藝術。」既然影像是一種語言，就應該從小去培養，尤其身處個影像泛濫的年代，「你不能說，去到大學先學英文，你不會讀得好。」

義教100間學校

「現在STEM課程，叫小朋友用iPad拍攝。但從來沒有人教過，怎樣使用部機，如何去處理光暗。」他歎息：「這是十分匪夷所思的。」Brian又稱，社交媒體上全是影像，但人們不懂分辦好壞，「看到一灘水，有架電車經過，就一班人一窩蜂去拍攝；電影《變形金剛》推出後，又一窩蜂去拍攝海山樓。」

他指，劣幣驅逐良幣，「正正因為香港市民看影像不會消化。一些吸睛的相片，可以很快轉載「呃like」，就大量複製（這類）影像，這就是問題。為何你不去創作，嘗試拍一些新的東西？」

直到今天，他仍到不同學校義務教授攝影，至今教過超過100間中小學和幼稚園。後來，社區組織協會（SoCO）找他合作，開辦「童影想」、「童夢想」攝影班，讓基層的小朋友透過攝影發聲。其後又在中大校外進修中心教書任教攝影。

從攝記到商業攝影師

憶起由攝影記者轉型成商業攝影師，他坦言：「好多嘢都唔識，要重頭來過。」Brian形容，攝記的工作會因環境變化而作出調整。因為商業攝影大都是住美術指導的想法去做，儘管過程中大家會協商，但「不是你想怎樣就怎樣」。加上，商業攝影的前期製作、睇位、reference等都很重要。

最初的日子，Brian買了許多燈具， 努力鑽研不同的打燈效果。他深知道創業需要時間，耐心經營，「我試過只有$6000元收入」，「咁就真係『搣』積蓄囉。」今天回看從前的決定，他說：「面對許多未知數，不知道如何去處理；但現在都捱過了，現在又10年了。」

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由助手學起

原來Brian任攝記前，曾當過一段時間影樓助手。雖然那段日子，動不動便被師父痛罵，但他自言學到很專業工藝，對日後幫忙莫大。「從前菲林年代，我們拍幻燈片（slide）。師父說要調色溫，我們便袋着一疊濾色片即場調校，從中學懂了佈光原理。」他惋惜地說，現在許多人只懂依靠photoshop作事後執相。

提到最難忘的事情，Brian說：「有一位師父，連我吃甚麼都要管。那時候，自己是個完全不吃辣的人，他對我說『由今天開始你就要食咖哩飯。』」原來，他師父認為，攝影師需要到世界各地工作，世上有這麼多個地方也是吃辣為主，吃不到辣怎麼算？

後來一次，Brian隨樂施會到黃土高原拍攝，食物就只有一碗麵加上辣椒醬，那時候，他才懂感激從前師父的用心。他自己也希望，將技術傳承到年輕一代，「當然你問10個專業攝影師，10個都希望將他們好的東西留給下一代。好的師父唔難求，好的徒弟才難求。」

他慨歎，現在肯做助手的年輕人，愈來愈少；許多人當了幾個月助手，便出去當攝影師「搵快錢」，「這樣流失量很大，培育不到新人。」最近，他遇上一位剛從自己公司離職不久的助手，那位年輕人對他說，女朋友迫他買樓，惟有放棄追夢，找另一份收入更高的工作。

「我想，應該歸究社會問題。」Brian想了想，又說：「以前房價較低，很容易便租到屋。年輕人到了27、28歲，買不到樓也可以用相對便宜的金錢租樓，年輕人有夢想。」他頓一頓，道：「現在年輕人的夢想就是，可以快點買到樓。」

他寄語年輕人，要找一個與自己性格相像的師父。「攝影不是跟人，攝影是跟自己。」又說，「找到適合自己的方法，拍攝自己的相，那樣你就有自己的風格。」

「香港．攝谷」即場示範

今年已是第3年，Brian在香港專業攝影師公會，年度活動「香港．攝谷」幫忙。他們希望，透過活動向大眾市民，推動專業攝影。活動期間，他們將即場示範拍攝，解構專業攝影師工作的來龍去脈。

前年，Brian曾參與示範，他放曬了兩張舞者一比一的黑白照片，放在左右兩旁，又邀請了相中舞者真人，在兩張照片的中間起舞，Brian現場「一shot過拍攝，造成好似有3個影像。」他們會把相機連接到大屏幕，邊拍邊作講解，讓觀眾清晰地了解每一個步驟。