用post-punk寫荒誕劇 重塑雕像的權利：我們並非關注所謂「政治」

3月24日，是內地樂隊重塑雕像的權利暌違八年後，再次作全國巡演的寧波站。另一邊廂，香港正上演達明一派第二晚的演唱會。重塑主唱兼結他手華東正是達明的超級樂迷，分身不暇的他打算，演出完畢即坐飛機南下，在紅館渡過三小時後，飛返原地。

可是，因為通行證簽發的問題，計劃還是泡湯了，但他仍然堅持要香港的朋友替他買票，「達明對我做音樂的價值觀，如何才能稱之為音樂人，這方面有很大影響」。

人和豬溺在水中的啟示

他並不是指曲風上的影響──重塑03年成團起，團員們多次談過Bauhaus、Joy Division、Gang Of Four等post-punk元祖，才是直接影響重塑的樂隊，而的確，他們分別於05年及09年發行的《CUT OFF!》及《WATCH OUT!CLIMATE HAS CHANGED,FAT MUM RISES…》，造出的post-punk/gothic音樂已相當成熟、大器，也算是師承了那些老祖們。

他所說的「影響」，是樂隊「關心社會」的面向。從第一張EP至今，重塑一直愛在歌中編寫曖昧的符碼──小男孩因為「knew the truth about that June」而身陷囹圄（〈Boys in cage〉）；若不「hang the police」人們全會被殺（〈TV Show (hang the police)〉）；以至最新釋出的單曲〈Pigs in the river〉，「也是因為兩件社會事件，讓我想寫這首歌」。

2012年7月，北京遭遇61年來最強暴雨及水災，市中心一條橋下，積水極深，淹死了一個平民。華東覺得非常荒誕，「全世界最大的城市，中國首都，市中心，居然有人在路上被淹死了」。及至2013年3月，上海松江出現數千隻死豬漂浮。「兩件事非常戲劇化，像是黑色幽默的電影」，他在網站上寫：對於那些困於暴雨死於「天災」的人們來說，無論豬是飛在天上還是漂在水中，都已不再有任何意義。

耐人尋味的歌詞，以及壓抑張狂的曲風，讓不少人為重塑套上「政治性」的帽子，但華東糾正道，「我們並不是有政治傾向的樂隊，也不太喜歡把政治拉出來說。」甚麼是政治？「政治是和生活連繫在一起的」，他舉例，剛搬到北京時，天藍空氣好，但現在霧霾嚴重得讓他跑不了步，「這一切有政治在裡面，但說到底，我關心的不是政治的方面，而是跟我的生活有關係的這個方面」。

他再補充，「樂隊是比較關注社會上的這些東西，而不是意義上所謂的政治」。

「政治」、「社會」、「生活」，說穿了只是名詞一個，重要的是，聽者消化歌曲後，如何作出自己的詮譯。華東說，把寫好的歌曲發表後，就不再屬於自己，而是屬於聽眾，「每人都有各自想法，不論想法是甚麼，都是對的」。

「我不是做樂迷想我做的音樂」

雖然巡演是以新專輯《Before The Applause》之名，但樂迷無論在網上、現場都無處買入這張專輯。華東解釋，雖然一切就緒，但還是想像hungry marketing般，先「餓歌迷一下」，「就是覺得好玩，以前先發唱片再做tour的形式肯定沒問題，但有點無聊」。

因此，我們目前只能聽到與舊作風格相近的〈Pigs in the river〉，以及電音貫穿全曲的〈AT MOSP HERE〉。後者其實早於2012年面世，是重塑第一首「電子化」作品，具techno味的重拍、跳躍流動的synth、經機器扭曲的人聲，通通在歌中出現。

然而，一直追隨的樂隊突然轉變風格，大家多少會感到措手不及。有人高呼「重塑歸來了！」的同時，也有人在網上嘲諷，「重塑最近準備做點音樂賣給優衣庫（Uniqlo）」。 　

批評不客氣，但華東只淡然說，「我很理解他們的想法，身為樂迷，喜歡的樂隊變化很大的話，也會覺得以前的好」。不過，對於重塑，他始終是樂手身份，「我唯一能做的，就是讓自己滿意，做我想做的音樂，不是樂迷想我做的音樂」。

重塑的電子化，亦是在以前的根基往上發展，「但音樂的氣質、情感、根，還是以前的post punk」。就像在〈AT MOSP HERE〉的終段，貝斯手劉敏壓低嗓子，低吟了10遍「My dying atmosphere it never comes back comes back」，華東暗沉詭譎的結他低調地切入，不就是重塑的拿手好戲嗎？