Gary Numan 電音經典專輯《The Pleasure Principle》面世40週年

1979年，「冷血電子樂手」之稱的英國音樂人 Gary Numan 先後出版了《 Replicas 》和《 The Pleasure Principle 》兩張英國排行榜冠軍專輯，彼此儼如70年代末英國synth-pop 運動的重大奠基石，奠定了他的「英倫電音先鋒」地位。如今後者亦告面世40週年，專輯的重點是全然放棄採用結他伴奏，而投向更電子與機械化的未來派聲音，10首歌曲全是甚酷地以單字作歌名。

有「冷血電子樂手」之稱的英國音樂人 Gary Numan ，1979年是在其音樂生涯上的一個重要年份。當年，他先在4月份以 Gary Numan & Tubeway Army 名義出版發表了《 Replicas 》專輯，與此同時他亦開始灌錄另一專輯——那是在9月7日以 Gary Numan個人名義出版的《 The Pleasure Principle 》。兩張專輯皆成功登上了英國排行榜冠軍，讓 Gary Numan 成為樂壇上的炙手可熱名字，更重要是這兩張專輯乃儼如70年代末在英國牽起的 synth-pop 運動之重大奠基石，奠定了他的「英倫電音先鋒」地位。

《 The Pleasure Principle 》既是 Gary Numan 的第三張專輯、亦是他的首張官方個人專輯。1978年，由他領軍的樂團 Tubeway Army 帶來首張同名專輯《 Tubeway Army 》，那時他們仍屬 new wave / post-punk 音樂路線；到了《 Replicas 》時換上 Gary Numan & Tubeway Army 的名義，以凸顯他的個人身分；然後《 The Pleasure Principle 》的出現， Gary Numan 便開宗明義地展開了他的個人音樂藝人姿態。彼此構成了一個他的蛻變過程。如今，《 The Pleasure Principle 》亦告面世40週年。

前作《 Replicas 》的奠定性意義，是在於所他發生的轉營下，祭出以 synth 作主導的「未來派」 futurism 音樂路線，同時專輯的「複製人」主題，帶出取材自美國科幻小說作家 Philip K. Dick 筆下的「人型機器人」，歌曲內容勾勒出後末世時代人與人之間的疏離冷漠與虛無主義，加上 Gary Numan 一臉面無血色的蒼白木納面孔，通通都制定了其獨樹一幟的冷血電音流行樂風格。被視為「 Kraftwerk 與 David Bowie 混合體」的他，這兩個名字固然是其兩大音樂影響，而他亦表示過同期由 John Foxx 領軍的 Ultravox 亦對他有著相當的啓發。

所以，《 The Pleasure Principle 》就是 Gary Numan 得以對焦而來的《 Replicas 》進化版，專輯的重點是全然放棄採用結他伴奏，而投向更電子與機械化的未來派聲音；除了以往採用過的 Minimoog 之外，還引進了 Polymoog 及電鼓伴奏。《 The Pleasure Principle 》不單是 electro-pop / synth-pop 的先鋒作品，其影響力還跨越至後世的 hip hop 、 techno 、 industrial 之範疇。

《 The Pleasure Principle 》另一甚酷之處，是專輯的10首歌曲全是單字歌名。

專輯以流水行雲而來的電音器樂樂章〈 Airlane 〉揭開序幕。《 The Pleasure Principle 》的先行冠軍單曲〈 Cars 〉，也是 Gary Numan 最廣為樂迷熟悉的 synth-pop 經典，這首只有 verse 而沒有 chorus 的歌曲所營造出之冷感下，道出人們自困在汽車車廂內以取得安全感。

〈 Metal 〉是專輯裡的另一經典，在冷冷的 synth riff 下是師承自 Philip K. Dick 及 William S. Burroughs 薰陶的科幻題材。聽〈 Films 〉的 breakbeat 鼓擊節拍，你會理解到 Gary Numan 是如何影響到 hip hop 。

另一單曲〈 Complex 〉是首 synth ballad 曲目，在合成器之間有著淒美的中提琴伴奏。

後末世時代的反烏托邦題材作品，〈 M.E. 〉所說是世界未日人類死光了之後只餘下一台機械人仍「生存」在世上，就像29年後電影《 WALL-E 》的景象；〈 Engineers 〉是說人類在黑暗的地底工作操控著路面上的運輸。