「去提議，就是創造；去描述，就是破壞。（To suggest is to create; to describe is to destroy）」── Vaughan OliverVaughan Oliver ，英國傳奇獨立廠牌 4AD 的御用設計師，他以抽象又濃烈、神秘且唯美的設計，詮釋且定義著 4AD 的先鋒特性和廠牌個性。合作單位以 Pixies、Cocteau Twins、The Breeders、His Name Is Alive 等最為人樂道，無論你發掘了音樂的好與否， Vaughan Oliver 佈置的一個個愧麗宇宙，首先打開 4AD 的美學大門。
【 Modern English 《 Gathering Dust 》（1980）】4AD 老闆 Ivo Watts-russell 在廠牌成立半年後，正式結識了早有幾面之緣的 Vaughan Oliver，後者一見面就自薦：「4AD 要建立它的個性」。未見其設計底細的 post-punk 樂隊 Modern English 紅黑封面，標誌著兩者逾30年伙伴關係的開展。 【 Cocteau Twins 《 Garlands 》（1982）】封面設計之於 Vaughan Oliver，不僅是展視其個人手藝的園地，更是對唱片內容物的視覺性回應，折射著音樂帶有的氣質或主題。當 4AD 初期以 gothic rock、post-punk、ethereal wave 單位為主， Vaughan Oliver 正正嗅著當中幽暗、迷離、幾近致幻的氣息開始實驗。 【 Xmal Deutschland《 Tocsin 》（1984）】美得令人屏息的神秘圖象、廣泛的字型選材、曖昧怪奇的氛圍，漸漸融和成 Vaughan Oliver 的個人色彩。 【 Cocteau Twins《 Head Over Heels 》（1983）】 除了 Vaughan Oliver 負責的美術指導、排版、字款設計，攝影亦是極重要的組成部分。1982年，他與攝影師 Nigel Grierson 帶頭創立 23 Envelope 工作室，雙子推敲著各種照片、圖像、紋理、觸感的處理方式。 【 Cocteau Twins《 Sunburst and Snowblind 》（1983）】 【 Colourbox《Colourbox》（1985）】 【《 Lonely Is An Eyesore 》合輯（1987）】1987年， 23 Envelope 另組為 v23 公司，吸納更多字型設計師、攝影師固定合作。此前，4AD 推出了集各家大成的合輯《Lonely Is An Eyesore》，28頁厚的華麗印刷嚢括了廠牌所有在約單位的獨家新曲，把 4AD 及 23 Envelope 的唯美主義推展至極限。 【 Ultra Vivid Scene 《 Ultra Vivid Scene 》（1988）】與更多攝影師、設計師合作，令 Vaughan Oliver 的設計更變化多端。從雜誌撕下的牙刷廣告，暗藏殺機的針筒、具工業味道的膠貼，構成這張童趣又隱約令人不安的封面。 鍾情於粗糙的材質、腐蝕的紋理、荒涼且具死亡氣息空間的攝影師 Simon Larbalestier ，是 Vaughan Oliver 處理 Pixies 封面的主要拍檔。裸女戲舞在十字架暗室的畫作，安安靜靜掛在 Pixies 第二張專輯《 Surfer Rosa 》封面上。 【 Pixies 《 Doolittle 》（1989）】處理《 Doolittle 》這張名盤時，二人首次直接把歌詞圖像化「Five, six, seven… this monkey's gone to heaven」（〈Monkey Gone To Heaven〉），加上精細的幾何劃線，層層堆疊的粗獷材質。（注意當時並沒有Photoshop。） 《 Doolittle 》內頁都是 Simon Larbalestier 的個人物品寫真。 《 Doolittle 》內頁都是 Simon Larbalestier 的個人物品寫真。 【 Pixies 《 Bossanova 》（1990）】之後的兩張 Pixies 專輯封面，Simon Larbalestier 轉向彩色攝影。 【 Pixies 《 Trompe le monde 》（1991）】 【 His Name is Alive 《 Home Is in Your Head 》（1992）】那的確是一條濕潤的魷魚。以動物作元素一直是 Vaughan Oliver 的得意手法。 【 The Breeders 《 Pod 》（1990）】不得不談裸男和鰻魚的慾肉混戰。由 Pixies 低音結他手 Kim Deal 領軍的 The Breeders，有個啟發自 Kim 的同性戀孖生妹妹的團名（breeders生育者，是同性戀者對異性戀者的貶意用語），又有張名叫《Pod》（性器的暗喻）的處女專輯，加上明顯的性別特徵（全女班），特別激發 Vaughan Oliver 腦洞大開。 在《 Pod 》封面上腰部綁著多條鰻魚，在色彩斑斕的幕前怪舞的裸男，就是親自上陣的 Vaughan Oliver。起初的腰間物不是鰻魚，而是一排法蘭克福腸，但後來他認為半挺狀的鰻魚更適合作為陰莖的象徵。 據 Kim Deal 憶述，Vaughan Oliver 很慶幸收納在雪櫃一整年的鰻魚，終於有用武之地。事實上，當時被衣架線糾纏的鰻魚不停扭動，發出嘶嘶聲，血液甚至灑上了天花板。 【 The Breeders 《 Cannonball 》（1990）】下一張專輯《 Cannonball 》，以貼上皮毛的美式足球示人，象徵樂隊糖衣包裝的鬥士性格。皆因 Vaughan Oliver 沒按原定計劃，以一顆從卡紙透射、光滑潔淨（他如此向 Kim Deal 承諾）的睪丸作封面。 【 The Breeders 《 Last Splash 》（1993）】 「這顆心，以及它被描繪的方式，完美反映了 The Breeders 原始的幽默感、熱烈激昂的風格。」 Vaughan Oliver 形容道。 【 The Breeders 《 Last Splash 》（1993）】 「這顆心，以及它被描繪的方式，完美反映了 The Breeders 原始的幽默感、熱烈激昂的風格。」 Vaughan Oliver 形容道。 【 The Breeders 《 No Aloha 》（1994）】 以心作主題是樂隊提的主意。Kim Deal 向 Vaughan 展示了一幅心型的肝臟照片，這名「肝臟愛好者」喜愛非常，經過一連串實驗，肝臟最後以心型啫喱的形態亮相。 【 The Breeders《 Saints 》（1994）】繼續賞「心」悅目。 【 Pale Saints 《 Fine Friends 》EP（1994）】 雖然 Vaughan 向 Kim Deal 吐槽過，把樂隊真人放在封面的做法很蠢，是只有搖滾巨星才玩的作風，但這個做法卻應用在 shoegaze 樂隊 Pale Saints 前主唱 Ian Masters 離團、結他手 Meriel Barham 全面司職主唱後的發行。 【 Pale Saints 《 Fine Friends 》EP（1994）】 當時 Pale Saints 與 v23 達成共識，循人像攝影方向出發，可說是打破了 Vaughan Oliver 的慣例。到底要如何不庸俗、新穎地拍攝人像呢？最後他們決定將人物結合皮篋、浴缸、焗爐等家居佈置，構成疑幻似真的世界。 v23 設計師 Paul McMenamin 稱，「設計不單止為了捕捉樂隊的輕型感，更是試圖將 Pale Saints 音樂的本質──他們的特異性，包裹在內。」 v23 設計師 Paul McMenamin 稱，「設計不單止為了捕捉樂隊的輕型感，更是試圖將 Pale Saints 音樂的本質──他們的特異性，包裹在內。」 【 Pale Saints《 The Comfort of Madness 》（1990）】早期的 Pale Saints 專輯封面。 【 Lush《 Spooky 》（1992）】 Pale Saints 的前主唱後來專心在另一 shoegaze 樂隊 Lush。一系列 Lush 以螢光條狀微生物作主題的封面，由 Jim Friedman 負責攝影。 【Lush《Sweetness and Light》（1990）】 【 Red House Painters 《 Down Colorful Hill 》（1992）】 Slow core 樂隊 Red House Painters 的處子專輯封面，是 Vaughan Oliver 的十大滿意作品之一。可是未採用這張空洞孤寂的蕾絲單人床之前， Vaughan Oliver 原定使用一對懸掛著的牛蹄──嚇了樂隊主腦 Mark Kozelek一跳的圖象作封面。第二稿「床照」乍暖還寒的氛圍，令Mark讚嘆道：「沒甚麼比這個封面更能捕捉我寫這些歌的感受。」 【 His Name Is Alive 《 Stars on E.S.P. 》（1996）】 【His Name Is Alive《Stars on E.S.P.》（1996）】 【Heidi Berry《Heidi Berry》（1993）】 【GusGus《Polydistortion》（1997）】 【 The Breeders 《 Mountain Battles 》（2008）】 00年代起， Vaughan Oliver 在 4AD 產量稍減，他把更多時間花在教學上，2008年更是關閉了工作室。同年的老客戶 The Breeders 專輯封面，是他另一滿意之作。以玻璃為材質，他和攝影師 Marc Atkins 嘗試還原野獸派畫家的暴力美學、該派作品的支離破碎感， Marc Atkins 在工作室把死物拍成如此生動，連 Vaughan 也嘖嘖稱奇。 【 Dead Leaf Echo 《 Birth / Etiolated 》2013】 「 Vaughan Oliver 是80年代顛覆英國平面設計圖騰的設計師之一，在他之後，事情看起來都不太一樣了。」一個設計師在《This Rimy River: Vaughn Oliver and Graphic Works 1988-94》一書中評論道。