Jabin Law - Turmoil Blues：自我壓抑的公路電影

四月時交出了自己的個人大碟《 But Tonight, The Boulevard Is Mine 》，本地獨立唱作人 Jabin Law 之後便專心在演出、現場錄像中發掘新意。一般主流歌手多數會選擇在專輯發布前，推出大大小小的 MV ，以起宣傳之效。Jabin 卻相反，等到大碟推出將近三個月後才發表第一支 MV。

沒有挑選主題曲〈 Forests of Remains 〉做MV，也沒有揀選《 But Tonight, The Boulevard Is Mine 》中容易聆聽的作品，反而以專輯中最壓抑歌曲之一，〈 Turmoil Blues 〉，作影像化處理。

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交由 Sweaty & Cramped 御用 MV 導演 Teeda Lee 操刀，〈 Turmoil Blues 〉MV 充滿 Teeda 的實驗攝影風格。以扭曲、旋轉的效果，將女性蹣跚走在隧道、橋底的畫面放大，尤如公路電影的行進模式。配合Jabin低沈、飄渺的唱腔，那些難以言明的影像被渲染出一股疏離、虛無的氣息。

有見及此，我們找來導演Teeda來講解一下這個MV的背後。

是甚麼原因促使到這個MV的誕生？

Teeda： Jabin 經 Sweaty&Cramped 的主理人 Lok 委託我幫忙拍一個MV。我知道後便欣然接受。

在討論影像之前，想知道你對音樂的看法。不少人都認為〈 Turmoil Blues 〉是充滿公路感的一首歌，會否影響你的想像？

Teeda： 其實我並沒有聯想到公路電影這一類的標籤。浮在腦海的反而是一個「循環」的概念。整首歌，乃至整張專輯都有一種沒有出口的壓抑感。就像人們被困在了某種「循環」裡面。可以是城市以及制度帶來的壓迫，令人們內心充滿掙扎，無法離開困境。

所以MV也是想要表達這一點，才會用到那些扭曲的後製畫面嗎？

Teeda：實際上，那些扭曲、飄浮的效果不算是後製出來。那本來是用VR拍攝方法紀錄的片段，只不過我將整條片拉平，看起來便似在轉一樣。這些畫面也帶來一種迷路的效果，要好努力才能看到演員的腳步。

結尾女演員拿着刀，一刀插在橋底的木柱上，那又有甚麼深意？

Teeda：可以將那把刀視作〈 Turmoil Blues 〉這首歌，甚至音樂本身。將刀插在柱上這個動作，我理解為一種情感的抒發。一如藝術，不論任何形式，其實都帶有相似的作用，有時亦附帶攻擊性。

雖然從Teeda的剖白裡，他堅決拒絕公路電影的標籤，但從影像的內容、音樂的幅度，MV與公路電影的根源類似：一種奧德賽式的遊民活動。兩個演員在漫無目的地行走兩個地方，這樣的畫面，遙遙呼應Jabin對專輯概念的解析，「形象化的說法是你一路走，一路走到了不知名、又愈來愈暗的地方，而這句話卻是你掉頭望一望，這樣的一個比喻。」而在聽眾的心目中，這大概是一條無人的公路。