New Order名曲〈Blue Monday〉前奏響起 都必令樂迷如著魔般起舞

今個3月，英國曼徹斯特傳奇性獨立名團New Order的神級單曲〈Blue Monday〉面世35週年——這張12" single黑膠唱片，就在1983年3月7日於曼城著名獨立廠牌Factory Records旗下出版。

在New Order的音樂生涯上，〈Blue Monday〉毋庸置疑是有著重大意義的奠定性著作，標誌著他們由一隊結他主導的post-punk樂團而蛻變成為由電子合成器主導的electro-pop音樂姿態，成功開拓了跳舞音樂的市場，更為後世的indie-dance運動開啓了重要的門戶。

而有關〈Blue Monday〉為樂迷津津樂道的典故亦多籮籮：這是史上最暢銷的12”單曲唱片、一首內容多愁善感的跳舞曲目、Peter Saville所操刀模仿floppy disk模樣的封套設計令到唱片每售一張便要蝕五便士；在這30多年來，無論是在New Order的現場演出上，抑或各大大小小派對的DJ set上，只要聽到〈Blue Monday〉的drum kick前奏響起，全場樂迷定必馬上進入狂喜的狀態、大剌剌地起舞，這就是此曲的最大魔力。

之前的兩張單曲〈Everything's Gone Green〉(1981年)和〈Temptation〉(1982年)，已見到New Order為其post-punk歌曲引進電子sequence的運用，直到〈Blue Monday〉的出現，他們才演進成一隊電子樂團的合作形式，並開宗明義祭出four-to-the-floor舞曲節拍——其實在1982年12月由實驗音樂廠牌Touch出版的卡式帶雜誌《Feature Mist》所收錄New Order一首器樂曲目〈Prime 5 8 6〉，就正是〈Blue Monday〉的雛型。(後來此曲改名為〈Video 5 8 6〉在1997年出版成單曲，帶來是22分鐘的版本。)

長達7分多鐘的〈Blue Monday〉，識得聽的就固然曉得曲中有多個標誌性的地方，如由Oberheim DMX數碼鼓機編寫出的kick drum引子及歌曲節拍、歐陸舞曲式電子sequence、Hi-NRG的bassline，還有Bernard Sumner憂傷內斂的主唱，以及Peter Hook一手與Bernard作「對唱」的低音結他主奏，整首歌曲的鋪排結構都來得相當耐人尋味，這些不尋常的元素也正顯示出當時New Order仍有一股初生之犢的獨立音樂創作精神。

何以Peter Saville和Brett Wickens為〈Blue Monday〉設計的唱片封套會令唱片蝕錢呢？因為這個模倣5¼" floppy disk磁碟的封套，要用上die-cut模切的「通窿」印刷，而即使這個黑色的封套看來相當簡約，但旁邊的一行彩色格仔卻又用上專色印刷，所以印製成本甚昂貴，而12”黑膠單曲又售價便宜，從而出現Factory Records老闆Tony Wilson所說：「每售出一張便令到公司蝕五便士」的情況（註：以當年英國物價指數換算到現在，即每賣一張蝕HK$1.3）。從前的獨立廠牌，就是從不會那麼計算。

〈Blue Monday〉是一首具有突破性意義的獨立電音舞曲作品，但當中也引用了不少音樂取材成份，他們也大方承認樂隊所承襲的包括有Italo-Disco組合Klein + M.B.O的1982年作品〈Dirty Talk〉之編曲、Donna Summer的1980年曲目〈Our Love〉之節拍，還有gay disco宗師Sylvester名曲〈You Make Me Feel (Mighty Real)〉；而歌曲由synth奏出的choir聲則是採樣自Kraftwerk在1975年專輯《Radio-Activity》的一曲〈Uranium〉。但New Order的能耐就是得以把這些「二次創作」的元素變成他們的原創性東西，繼而引發出無遠弗屆的影響力。

當〈Blue Monday〉在1983年出版時，New Order仍是很抗拒拍攝音樂錄像的獨立樂隊，所以當年的原裝宣傳短片，仍是很地下錄像的製作，樂隊成員只有低傳真地出現了幾個鏡頭，以保持他們的神秘低調作風；到了1988年以〈Blue Monday '88〉的remix版名義重新出版成單曲（換上另一封面），New Order才正式為此曲拍攝mv。

而〈Blue Monday〉只是New Order的獨立單曲，並沒有收錄在同年5月出版的第二張專輯《Power, Corruption & Lies》內，但專輯卻有〈568〉這首〈Blue Monday〉的姊妹作，也是〈Prime 5 8 6〉/〈Video 5 8 6〉的完成體版本。