【Hello Nico・上】對長期演出與創作感到疲倦：我們也會麻木
連同今年11月的《Clockenflap 2017》，台灣樂團Hello Nico 成軍短短四年間，即將第六次來香港演出。本以為他們對香港也有一定認識，想不到問他們對香港有什麼印象時，想了又想也只是說得出：「跟台北的樂迷有點像吧，都是安靜的。」
每次站在台下看Hello Nico 的現場演出，身旁的觀眾不是沉寂起來，就是默默地哭，每一個人的靈魂都被他們震懾住。
鼓手關惠中、結他手／合成器樂手李詠恩與低音結他手陳信伯，三人深深吸一口氣，呼出來的那一刻就奏起了手中的樂器。他們的音樂充滿着不同的畫面，當主唱詹宇庭唱出〈花〉、〈荒蕪〉、〈接下來如何〉等歌曲時，彷彿把你帶到他們設計的場景一樣。有時候是下雨天、有時候是偏遠的郊外，有時候在水中。
每一場演出也用盡了所有的力量，但無間斷的巡演與創作也快榨乾了這四個人。
我們真的很累
訪問當日，Hello Nico 隨「黑市音樂」到香港參與二月的《2017黑市私會香港站》演出。前一晚才剛完成台北站，第二天便坐飛機到香港，香港站結束後第二天早上又要趕到深圳。一氣呵成，連續三日走畢了中港台三地。
看來，他們每次來香港表演也是這樣來去匆匆。
我們相約在第四代Hidden Agenda（HA）的門外會面。見面時音樂會已經開始，在等候演出期間的空檔，我們只有30分鐘的時間聊聊天。走在觀塘鴻圖道的大街上，他們說：「我們每次來香港的時間都很短，也沒有什麼時間去看其他東西。」不只是沒有時間去看香港，他們一直也忙於工作，沒有時間沉澱自己的生活。
Hello Nico 憑完整紮實的編曲，獨特的合成器搖滾曲風，還有一句又一句虐心的歌詞，在2013 年成軍起便立即引起台灣獨立音樂圈的關注。
同年，他們入圍了《2013 The Next Big Thing 大團誕生》的「十大新團」。之後每一年也推出一張唱片包括，2014 年的五曲EP《浮遊城市》、2015 年的專輯《熟悉的荒涼》及2016年的四曲EP《閉上眼睛》。多首歌曲的MV在YouTube上也錄得超過一百萬的點擊率。
持續的高產量與頻繁的演出，為他們帶來了人氣，卻也變成樂團的危機。低音結他手陳信伯說：「一直演出是不斷給予的狀態，掏空了自己真的很累。要有新的東西，我們要有時間做新的觀察，還有沉澱。」
「真的很累」，陳信伯不斷地說這一句，不斷的說很想完成演出就可以睡覺，連坐在兩旁的成員也輕輕地苦笑起來。
休息是為了要〈面向自己〉
去年的聖誕節，Hello Nico 宣佈在2017 年不會發表新的作品，也不會舉辦專場音樂會。問他們這段時間有什麼其他的計劃，李詠恩說他們什麼都可以做。「玩一個新的樂器，或者是弄個畫展也好吧。」
反正就是要生活，如果沒有認真生活就沒有想表達的事情，也沒有Hello Nico 的歌曲。詹宇庭說：「音樂不是只有音樂。如果音樂只有純粹音樂，那音樂不是活著，音樂是跟著你的生活，才有生命。」
樂團的生活，一來就是四年。詹說：「我們也會麻木，不能無限的撐到底。當初組團的信念會隨時間改變，我們會有挫拆，那要怎麼重新組裝，我們之後又要講什麼？」
所有的不安都需要時間去冷靜自己。2016 年，他們推出的《閉上眼睛》EP 或許就是對自己的反思。李詠恩說：「這個EP的概念是在講，我們要有時間去反思自己的人生，釐清自己到底是什麼樣子，所以就有了〈面向自己〉這首歌。」
生活總是充滿資訊。我們每一刻都在用手機與別人溝通，一點空白時間也沒有。詹宇庭說：「我們回到家，明明是自己的時間，卻還是要看手機，那個會讓我們覺得舒服。但面對自己其實是很痛苦的，你會討厭自己，懷疑自己。」
面對孤獨、面對痛苦，是面對自己的第一步。「世界上不會有一個人能夠陪伴我們一輩子。」詹宇庭輕輕地笑說：「我現在還是用iPhone 2，不能上網的那種。把時間留給自己真的很重要，你要想清楚自己想走哪一個方向。」
登上國際音樂節又會變成怎樣？
Clockenflap 的創辦人Justin Sweeting 早前在《吹音樂》的訪問中說過，現在是邀請Hello Nico 登上國際音樂節的好時機。在他說這句話之前，Hello Nico 已在今年3月登上美國德克薩斯州的《SXSW 音樂節》，同樣獲得美國樂迷及當地音樂雜誌的關注。
長休之後到底他們還會給香港觀眾什麼驚喜？這當然要等待11月的《Clockenflap 2017》才知道。在此之前，為何不更仔細了解他們的音樂？到底合成器有什麼吸引的地方？以編曲為首的創作方式，又帶給他們什麼衝擊？請參閱下集的訪問。