【法國電影節】了解法式幽默的前世今生　感受從生活中提煉的智慧

香港人對法國或許有種情意結，只要食店、時裝沾上法蘭西氣息，感覺也會高級起來，連樓盤都用上「凱旋門」一名來突顯身價，也難怪財爺那一句「飲咖啡、睇法國電影」那麼深入民心。法國象徵了一種高級的中產品味，法國電影總會自帶大師或藝術電影的光環，除非是影癡，否則容易令人卻步。但法國電影也有其親民一面，比如當中的法式幽默，即是源自法國人的日常生活，對於法國人而言，並非那麼高不可攀。

法式喜劇電影 一種觀察世情的角度

喜劇曾是香港電影一大類型，回顧全盛時期的1990年代，成龍的動作喜劇、周星馳的無厘頭都大收旺場，但現只餘下新年檔期偶有一兩部雲集大卡司的賀歲片，不斷翻炒舊笑點。相反，近年法國出產了多部優秀的喜劇電影，不論題材和方式也反映出其多元文化。現今的法國人有多喜愛喜劇電影？

據統計，法國本土製作的電影，在票房頭10位的也是喜劇類型為主，不論是科幻大製作，還是小成本電影，都是笑片。好像曾在港上映，法國有紀錄以來入場人數最多的《歡迎光臨𠽌𠽌鎮》（Bienvenue chez les Ch'tis），以南北文化差異為題，描述一直被人漠視的北部地區，也改變了普遍法國人對北方地帶的偏見；另一部曾佔據排行榜三十多年的《橫衝直撞出重圍》（La Grande Vadrouille），由著名喜劇演員Louis de Funès 演出，電影開二戰時法國淪陷區玩笑，殘酷戰爭裏卻充滿喜劇氣氛。

旅法影評人Muyan提到現今主流法國喜劇，認為本質上與荷里活沒有太大分別，「但亦有一些充滿作者風格的作品，過去如積葵大地（Jacques Tati），或者剛離世的Pierre Etaix，就深受差利・卓別靈（Charlie Chaplin）和巴斯特・基頓（Buster Keaton）影響。」 Jacques Tati、Pierre Etaix兩位電影導演，也受法國藝術傳統的形體和默劇所影響；另一方面，傳統藝術文化也影響了導演的創作方法，好像今年法國電影節選映的 《淡淡哀愁》（Melo）和《Ma Loute》，導演阿倫雷奈（Alain Resnais）和般奴杜蒙（Bruno Dumont）也是相當有名的藝術導演，前者所執導的《去年在馬倫巴》或令很多影迷卻步，但晚年借助不同舞台劇本，拍出一部部風趣幽默且貼近普通觀衆的愛情電影；後者深受天主教所影響，以冷酷疏離、極度內斂的禁慾風格所見稱，但近年也涉足喜劇，以「不搭」感營造荒謬。

Muyan說：「這些電影有趣的地方並非在情節上，而是觀眾看到創作者一種觀察人和世界時所選擇的角度。」喜劇，不正是創作者看到了別人看不到的角度嗎？那法國喜劇又有何特色？

令人會心微笑的法式喜劇 需有法語基礎

喜劇電影在一般人印象中都比較通俗易明，甚至低俗胡鬧，香港的喜劇電影尤甚，為博君一笑，常以誇張的身體語言營造笑點，笑點一浪接一浪襲來，有為搞笑而搞笑之感；香港的喜劇創作者也少有借喜劇言志，不見背後的創作意念。而法國喜劇電影給人的普遍印象，則是喋喋不休的對白，無論在咖啡店、餐館，還是在大庭廣衆的街上，人物都大談自己對生活、感情看法，毫無顧忌地將自己私人一面展示出來，卻又不失優雅。從法國和香港兩地的戲劇電影，可看出兩地文化之不同。

香港人Sabrina在法國索邦學院修讀法國文學及比較文學，對她而言，如果要定義法式喜劇，那現在最大的特色是喜歡嘲弄一切，「不論是政治、城鄉地域，還是對各種各樣偏見，而法國人也喜歡自嘲。」

暑假期間，Sabrina曾在香港開辦法國文化興趣班，以電影、文學和哲學教授法語，喜劇電影自然也是她其中一種教學素材。「他們拍出來的作品不會令你捧腹大笑，而是令人會心微笑。如果你說起近20年來法國人自己會看的笑片，我倒可以介紹。」Sabrina舉《黐餐遊戲》（Le Dîner de Cons）為例，講述一班有錢人每星期都有一場比賽，他們要各自帶一個白癡共享晚餐，這部諷刺中產階級的黑色喜劇，從詞語、音調以至邏輯玩弄了法語的語言遊戲，對於要依靠字幕的海外觀眾，就未必人人受落，「因為要懂法文的人才會笑得出來。也要求看的人對法國社會、時事和語言有一定的認識，所以這些電影在法國很受歡迎，但海外成績就不怎麼樣。」Sabrina的這些觀察，從近年在香港上映的法國喜劇也能得到印證，得以在香港上映的法國戲劇往往都兼具勵志元素，向觀衆發放正能量，如《閃亮人生》（Intouchables），講述一段跨階層和種族的莫逆之交，就深受香港觀眾歡迎。

混合高雅、低俗 法國人的幽默文化根基

 其實法國喜劇類型由來已久，在電影誕生前，文學、戲劇以至漫畫都帶着諷刺和批判時政的元素。以漫畫為例，早在19世紀，諷刺漫畫家就常常針對當時的統治者和中產階級，將他們形容成一群頭小肚子大的壓迫者，對皇室階層更絕不手下留情。像路易十六的妻子瑪麗・安東妮皇后，漫畫把她的髮型畫得能夠撐起一艘帆船，而有關其淫亂私生活的傳聞，則在漫畫家筆下，變成士兵將軍成群排隊跟她尋歡。

「法式幽默不容易去描述或定義，沒有英式幽默那樣清楚。但對我而言，也可分成兩種層次。」旅居香港的法國人Paul Sedille，對於自己民族源遠流長的諷刺文化有所體會，他認為法式幽默可分為高層社會的幽默和通俗的幽默—高層社會的幽默語言喜歡語帶雙關，狡猾、「毒舌」，「法國人說avoir de l'esprit，是指充滿機智的幽默感。從歷史來看，可以說從法國宮廷而來的幽默感，在法國大革命以後，新一批社會階層再將這種幽默感發展出來，特別在政治中。我們在政治歷史裏就有很多有名的笑話。」

Paul又指出，通俗幽默是從劇院裏的喜劇發展出來，比如西方文學中最偉大的喜劇作家之一莫里哀（Molière），辛辣地諷刺資產階級及貴族社會，也同樣嘲笑這群人附庸風雅、做作虛偽；還有vaudeville（滑稽通俗喜劇）裏的幽默感，粗糙不雅，用各種誤導觀眾的手法來營造幽默效果。Paul說：「這兩種方式也難分難解，創作者從一開始就混合在一起，如法國的國王也喜歡看莫里哀的戲劇；在現今流行的喜劇電影也會用上很多雙關和機智的台詞，但同時說很多髒笑話、髒話等等。」

法式幽默，是日常生活中提煉出來的智慧，也在傳統藝術文化中發揚。法國人珍視幽默，或許值得我們借鑑，特別在社會無力感上升的時候。除了走入戲院笑一笑外，幽默感在日常生活中也相當重要，甚至有消解政治威權的力量，不然我們就會走入大作家昆德拉筆下再沒笑話的時代……

第四十五屆法國電影節推介

《我與牛牛遊法國》（La vache）

導演：巫罕默德哈密迪

城鄉差異從來是法國喜劇的重要元素。阿爾及利亞農民為了參加農展會，帶上牛牛，千里迢迢走到巴黎，一人一牛上演一場另類公路喜劇，淳樸動人的人際關係更反映出當前法國農業面對的問題。

《老闆謝謝您！》（Merci patron !）

導演：弗朗索瓦盧芬

反映法國加工工廠關閉後的失業問題，更引得故事中的法國首富Bernard Arnault出面反擊。Jocelyne和Serge Klur這對夫婦在生產西裝的工廠工作多年，但廠方將生產工序搬移，導致夫婦二人不單失業，更連房子也保不住。Fakir 報社的創辦人決定幫助他們，過程極之瘋狂。電影今年在法國800間影院上映，超過26萬人次觀看，是近年最受歡迎的紀錄片。

《求愛水計劃》（L'effet aquatique）

導演：蘇維格阿斯帕

40歲的起重機工作員Samir在巴黎工作，瘋狂愛上游泳教練Agathe，千方百計想吸引她的注意，即使本已熟悉水性都要報讀她的游泳班，但很快被Agathe拆穿其伎倆。Agathe飛去冰島參與國際游泳教練大會，Samir也追隨她。沒有靚仔靚女，但同樣引得人快樂。

《親愛的陌生人》（Rosalie Blum）

導演：朱利安羅貝儂

《巴黎夢劇院》與《特攻闊少爺》編劇的首部導演作品，男主角生活平淡無味，生活圈子圍繞工作的髮廊、親戚、貓和什麼都干涉的母親，直到遇上了她。電影從三個不同角度，講述這個孤獨小人物的愛情故事，結局或許令觀眾感到出人意表。

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