【展覽】抽象大師Sam Francis的空間與顏色
對於美國抽象表現主義大師Sam Francis的畫作，很多人也許並不陌生，可能在Uniqlo的T恤上見過。他的畫作看起來有點像Jackson Pollock，但不同於Jackson Pollock的混亂，有更清晰的動感，以及或大或小卻總能吸引眼球的空白區域。那塊「留白」處的禪意，與Sam Francis對東方思想的情意結有關。
棄醫從藝 有過兩個日本藉妻子
1923年出生於加州的Sam Francis，原本打算投身醫療行業，卻在1943年一次空軍訓練的墜機意外中導致背部受傷，於是開始以繪畫作為職業治療。他曾說過「畫畫是為了活下去」，雖然後來畫畫不僅讓他活下去，還因此賺到不少錢，令他活得更好。遷居巴黎後，Sam Francis逐漸打響名堂，成為詮釋光線色彩的佼佼者。《時代》雜誌1956年的一篇文章，稱Francis是「巴黎最受歡迎的美國畫家」；而Francis則以「心靈上的母親」來形容巴黎。
Sam Francis亦是旅行愛好者，周遊列國，曾分別居住於法國及日本近十年，並且熟悉兩國的語言。在他的五段婚姻裏，曾迎娶了兩個日藉妻子，分別是油畫家橫井照子和映畫作家出光真子；此外，Sam Francis也是榮格分析法與東方哲學的研究者。
「空間為你而留」
遊歷背景使Sam Francis的作品既有法國抽象表現主義的風格，也帶有中國和日本書法的元素。雖說可以在多種不同的媒介上創作，如帆布和版畫，但Sam Francis的紙面作品最受歡迎：強烈的顏色與大面積的留白空間，形成耐人尋味的對比。由1970年起，Sam Francis開始創作「邊框畫」，用顏料渲染邊框，畫布中間卻留白。他曾經解釋過畫作中的中間留白：「這些畫作中間的空間是為你而留的。」（The Space at the Center of These Paintings is Reserved for You）
Sam Francis的畫作中也有不少中國國畫裏的潑墨與染墨技巧，與西方的繪畫構圖理論大相逕庭。除了禪意，Sam Francis的部分作品，尤以「Blue Balls」系列，展示出他在藥物治療過程中的苦難與昇華。Sam Francis一生遭遇許多疾病，去到晚年甚至無法使用右手，改以左手作畫，但仍然憑着堅毅精神創作出多於150幅的小型畫作。從這批畫作裏，能感受到藝術家對藝術執着和對生命的熱愛。
藝術家Profile：
Sam Francis（1923-1994），美國抽象表現主義畫家，作品曾在多地展出，並獲多間大型國際美術館納入收藏，其中包括紐約大都會藝術博物館、紐約現代藝術博物館、巴塞爾美術館及巴黎龐比度中心。
展覽詳情
《空間之彩》
時間：即日至10月31日
地點：藝術門 （中環畢打街12號畢打行6樓）