林奕華親撰《寫给自己的一封信》 籲觀眾入劇場尋找自我
劇團「非常林奕華」最新賀歲喜劇《機場無真愛－歡迎來到薄情國》本月中起在香港演出，以導演林奕華一貫風格獨特的原創故事作招徠，在看似胡鬧狂歡的喜劇包裝下，其實是一個個不願長大的「小飛俠」互相糾纏，在愛情中拒絕成長的故事。
舞台劇公演兩場後，林奕華跟演員們在劇場舉行一小時的座談會，跟觀眾拆解箇中情感密碼，意猶未盡的他日前又親撰文章《寫给自己的一封信》，繼續引領觀眾尋找自我。林奕華在文中提到現代人追求自由卻又害怕自由，而時間和自我在即食文化和科技的洪流中慢慢消磨殆盡，希望觀眾願意花時間到劇場裏去思考、面對真實的自己，繼而找回「自我」；如果你正對未來或愛情感到迷茫，相信不難能在角色上找到共鳴。《機場無真愛－歡迎來到薄情國》將公演至本周日（22日）。
《寫给自己的一封信》全文如下：
當更多人把時間用在「即叫即食」與「實報實銷」的事物之上，走進劇場，便是一種比上教堂更要虔誠的事情，因為宗教是有經文可循更早有答案可援的，戲劇正好相反，它的寶貴在於提出問號，如「你可有從另一角度看見被習慣麻痺了的，或被定見框住了的⋯自己？」
自己，是誰？
多數人都用對別人說的話來界定「我」的定義，但是，內心經常響起的，對自己指指點點的那把聲音，才是「我」。只是，這個「我」很懂得玩捉迷藏，它可藉各種外在的力量，偽裝不存在，又或掩飾它的影響。「心理活動」，就是每個人認識自己是誰的最佳參考，它們的背後，就是，某些想法，為什麼成為了我的價值觀，而這些價值觀，又如何決定我是怎樣一個人？
戲劇，是關於人的藝術，最深層的部分，是挖掘人心。但要更多人對人的心有探索的興趣，首先要讓花在這件事情的時間被認為值得。但，沒有時間，拿不出時間，不願意「浪費」時間，是現在最普遍的信念。
那麼，我們的時間都到哪裏去了？
現在的時間觀
請你現在拿起一張A4紙，把它搓成一團。現在請你打開它，上面是不是都是縐痕？沒有一張那樣的紙上會有一樣的縐痕，那是在前數據（碼）時代的我們的時間觀。不論是搓，摺，叠，一張紙仍然是完整的一張紙。
現在不同了，網路，自媒體，每個人經營的「自我」，手機上同時跟不同人的「對話」，已經把這張紙撕成一片片，一段段，一塊塊，而這張愈來愈細碎並且無法回復完整的白紙，就是我們現在的「（沒有）時間」。
這些沒有了的時間，都貢獻了給短暫的關係，所謂短暫，即是，「不求天長地久，但求曾經擁有」，例如「話語權」丶「點擊率」丶「關注」丶「眼球」，追隨的是KOL，自己又要成為KOL，為自己而活的真正意思，是為別人而活。因為，我們的時間不是用在來認識與完善自己，而是用來完成別人對自己的想像。
Fantasy。
那個「自己」，是誰？
自戀需要多少時間？那是一輩子的經歷都縮短為一種時間觀：由凝視到定格，一種集體人格由此形成，由自我懷疑到自我否定，由不被欲望到自我拒絶。現在的人如此依賴鏡頭作為鏡子，其實，是內心無法平靜的補償作用：如果不能被我欲望的人「愛（欲望）我」，那就讓我「愛（欲望）」自己吧。
但，那個「自己」，是誰？
這個問題對於人類未來的影響，應該不下於任何重大的議題如環保，而戲劇，正是負責把對這問題的思考，進行旣普及又深化的推動工程。然而，現實的矛盾是，戲劇在我們的文化裏（也是一般人的觀念），如果不是服務娛樂的需求先行，就是帶着象牙塔色彩，而這兩種定位的時間觀，其實也是「停滯不前」。
最多人害怕自由
更多人不願走進劇場，是害怕兩三小時坐在一張椅子上「等待」丶「思考」丶「枯橾」丶「沉悶」丶「焦慮」丶因為這些名詞和感受，都是被動帶來的無力感。有趣的是，現實中「不用等待」丶「不用思考」丶「不枯橾」丶「不沉悶」丶「不焦慮」的那些時刻，又會是什麼時候？答案觸目皆是，望着手機（欲望）的時候，但，那正正也是最最被動的時候。
人，常說自由可貴，事實上，自由也是最多人害怕，最多人逃避，甚至要把它毀滅。因為，它的存在，需要我們付出各種代價，例如，不怕面對真實的自己，不怕與真實的自己對話。
不怕，對自己說出心㡳的那些話。
劇場，正是在這樣的時代與社會氛圍裏，提供給大家這樣的⋯時間。
是的，在這片荒原上，人會覺得孤獨。但沒有一個人在成長的路上不要走到這裏，唯有擁有自己的思想，唯有接受自己的孤獨，一個人才會感受到自己的真實：人格的獨立性。
劇場捍衞的，永遠是它。