【影片】影帝生產師林超賢愛「自虐」：苦行拍電影才能愈做愈好　

「現在這個世界大家都想用更短的時間去做得更多，但我就想用多些時間去提煉出最好的東西，我深信人生是在追求一點光，但在得到之前必然要付出，而且是超大量的付出，最後換到一丁點光，這完全不是等價的，只有愈辛苦才能做得愈好。」在旗下作品之中，主角都有沉重背負，必須經歷慘烈的過程，最後於不同形式的困獸鬥中掙扎，才能於結局時獲得釋懷，唏噓之中看到一絲希望。

「要到達出口，就要有付出的覺悟。」抱着這種「苦行」的信念去做電影，外人眼中可能會覺得他在虐待自己，但林超賢認為「自虐」不是貶義，凡事都要去到極限再突破它，才會看到新出路，他對自己和對演員的要求，是一致的。

可是在這個商業掛帥的社會，用這種方式拍戲，值得嗎？「沒有人可以替你說值不值，因為只要你肯去做，就是值。」但現實終歸是現實，不是人人都肯如此付出，他也感嘆在這個電影圈有太多遷就、太多妥協和太多放棄，好拍檔難求。

林超賢善於引發演員的潛能，從肉體到心靈改頭換面，將他們改造到戲裏戲外都是電影主角的形象，近年最令人印象深刻的，就是《激戰》把當時年屆45歲的張家輝，由瘦削身形訓練成爆肌猛男，還有那些MMA招式都並非一時三刻就學得懂，大眾除了被他一身肌肉嚇倒之外，也驚訝他操練的決心和努力。

問林超賢是怎樣說服演員接受改造，他笑指從來沒有「說服」的過程，因為這原本就不是一般人肯去做的。「首先，大家都是對電影有追求的人，我們志趣相投，本身都想求變，不希望留在一個框架之內，看得出這個人能在困惑中帶出衝勁，我做的只是針對演員自身的局限，一起去嘗試。」

改造可以是戲路，可以是身形，也可以是精神層面上。林超賢曾經在過去的訪問中，談及張家輝性格果斷做事不猶豫，而謝霆鋒則會想很多，思考比較細膩。所以在拍《線人》之前他就告訴霆鋒，對於舊時的錯失，一定要從正面突破，否則事情永遠不會過去，要他透過演戲把內心的糾結說出來。以這種自揭瘡疤的殘忍方式，去演活戲內那個心藏罪孽的「細鬼」，結果他憑此作拿下影帝殊榮，現在回想起來，林超賢也替他開心，事實證明霆鋒是受得起如此自虐式改造的硬漢。

說到彭于晏，林超賢真的覺得如獲至寶。「我是在很煩惱的狀態下認識彭于晏，他的出現幫我解決了很多問題，因為當年在馬來西亞、約旦等地拍完《逆戰》的多個大場面後，我知道已不能拍番轉頭，需要一些新衝擊，想拍一些光亮的電影。在想到運動是最熱血和正面後，開始有了《破風》的構思，但這部戲一定要有不怕辛苦又肯捱的演員才能成事……」如是者，好學新事物又能吃苦的彭于晏，捨他其誰？「很多人說我帶起了彭于晏，但其實是他成就了我的作品。」

至於第一次合作的內地影帝張涵予，就表示作為一個演員，一輩子一定要拍一部《湄公河行動》這樣的戲才沒有遺憾。5個月的取景上山下海，在叢林紮營、落礦洞，不過導演都身先士卒親自探路，作為演員也不敢怠慢，盡全力演好角色。提到張涵予拍畢此作之後參演吳宇森的《追捕》，林超賢笑笑道：「相比之下，對他來說那可能像去度假。」

外地的空間比較大，他能尋找到很多新刺激，但月亮就不一定特別圓。「我知道自己一定會回到這裏，觀眾的基礎一定是在香港的，但我要找出新的特色才能拍，之前也試過找外國攝影師參考，用他們的雙眼從另一角度去看香港，我會繼續發掘的。」

對於接下來挑戰什麼題材，林超賢表示可能是在海上拍攝，或者災難片之類。而在彭于晏之後有否找到新的「虐待」對象，他就笑說還未有，他自己都很期待下一位能擦出火花的演員出現。