【獨立映畫】舞蹈與影像結合 於真實與想像間跳躍

撰文:謝雅妍
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《最後探戈》不是只聚焦在男女共舞的戰場上,而是進入舞者的內心深處,來一場真情剖白。

有沒有想過安坐大銀幕前便能欣賞來自世界各地的舞者表演?從前的舞蹈表演,那種即時性錯過了便無法體驗,來到這個跨媒體創作的世代,舞蹈表演不再是當下的每一次,而是能轉化為永恆的影像。最近的《跳格國際舞蹈影像節》就帶領我們游走於不同地方的舞蹈與影像之間。

香港舞蹈影像導演黎宇文的《城市祭‧當下》,特別遠赴意大利佛羅倫斯拍攝,聯同城巿當代舞蹈團編舞家龐智筠及大提琴家黃嘉輝,以及舞者莫嫣及意大利Opus Ballet舞者合作,以他們的方式演繹這個翡冷翠的氣息。

《這是一個雞場》不帶你走進真實場景欣賞舞蹈,而是舞者與劇場元素混合,向社會作出控訴。

來自中國的《這是一個雞場》,是導演二高挑戰觀眾的尺度,影像中的多位舞者大多赤裸上陣,在花都塱頭古村內的不同空間表演,透過舞者的大膽演出,為的是讓觀者們思考處在社會的扭曲意識。

而《最後探戈》(Our Last Tango)不是純粹呈現男女在舞台上的戰爭,一方左顧右盼,另一方時動時靜的角力,而是帶你闖入舞者的秘密花園:阿根廷舞蹈史上最重要的探戈壁人、共舞接近50年的María Nieves Rego與Juan Carlos Copes的內心深處。

舞蹈與影像的結合,除了能把舞者在不同時空的瞬間表演紀錄下來。也能因應兩者的各自特點,更多具實驗意味的跨媒體創作因此誕生。又或是如實地向觀眾娓娓道來舞如人生的真實故事。